amaterasu kingdom dimensionsⅥ-33-3-fromⅣ-13-1-タクテクス 1983 No.12 特集 ヨーロッパ戦線の終幕 1945年 特別企画 大戦略 : 南北戦争 1-57ページ&竜馬がゆく 第4巻 214-416ページ。/ 2011年3月11日 東日本大震災 宮城県気仙沼市 小山裕隆撮影。

ついでに、"アメリカはやっぱり凄い！幼稚園児も英語をしゃべってる！"と、言ったのは長嶋茂雄さん、らしいですが(笑)、話が分かんないんだけど、カルトの広告塔大谷ゴミ処刑ズのソイツって、カルトの広告塔大谷ゴミ処刑ズが経営する個人事務所の役員か何かやってて会社の運転資金をギャンブルにつぎ込んだって話なの？単にもらったお小遣い給料契約金で違法ギャンブルやった良くない子ってことなの？長嶋茂雄さんご一家とは一切無関係ファッションヤクザ暴力団員通称長嶋一茂ゴミ処刑含め九族郎党処刑。2024032120:04(日本時間)。

で、あのですね、おれは映像がパンするとこ(お風呂・笑)のフレームをコンマ数秒カットしましたが、"気にしないと気づかれないな"😎と思いました(笑)。2023062810:13(笑)。

"球速170キロの新記録！Chapman's scoreless ninth"
13,399,957 回視聴  2011/04/19
アロルディス・チャップマン投手　自身の持つ球速169キロの記録を塗り替える。from MLBGlobal11さんのyoutubeチャンネル。

"世界最速170㎞h男チャップマンの投球練習"
7,451,846 回視聴  2021/05/30
キューバ出身・国籍アメリカ
愛称はザ・ミサイル
身長193cm 体重96kg
ストレートMAX約170km/h
持ち球はストレート・スライダー・チェンジアップ
2019年AL最優秀救援投手受賞 from Japan landscape Timesさんのyoutubeチャンネル。

"[審判目線]世界最速169kmチャップマンのブルペン投球"
168,438 回視聴  2018/07/17 from Deporte S.O Mundialさんのyoutubeチャンネル。

3 年前
0:29  早送りならば周りの人の動きやキャッチャーの動きが変になるはずだが、隣にいる選手やコーチらしき人も普通の速さで動いているため、ここの映像が早送りされているとは思いません。

3 年前
変になってるわ。
左の投手の動き注視してみな。
早送り前と動き全然違うから。

2 年前
早送りだけど、間省く為の早送りで投げてる時は普通だよ。150.160㌔ならこんなもんよ

"[審判目線]世界最速169kmチャップマンのブルペン投球"
8,147 回視聴  2018/07/17 from Deporte S.O Mundialさんのyoutubeチャンネル。

2 年前
細い方が球早いな

この動画に対するコメントはこれひとつ。2023062808:42(日本時間)。

で、そうそう、クイーン(バンド)ゴミ処刑。

で。2023062915:12(日本時間)。

で。2024031822:20(日本時間)☺️

そう言えば、白壁ではなかったけど、所謂天守閣という構造物が日本の建築史に登場したのは安土城から、で、時代劇に所謂お城が出てくる場合、よく使われるのが姫路城、な、感じの話を読んだ記憶がありますが。

で、帯とそうでないとでは全く別、てのは、どこかに書いてるからいいだろう(笑)。傾向と対策も全く別ゴミは処刑ズ。2024032123:18(日本時間)。

※で。

「いいか？アメリカの意図は日本を完璧な属国とすることだ。洞木さんやトウジの言葉を借りれば、奴隷ということになるけどね、軍事力で制圧するのは大変なコストがかかってうまくない、一番てっとり早いのは何度か政権交代を繰り返させて、人材を消していくことなんだ、有能な指導者とそのスタッフを持ち上げては、失脚させて、システムをズタズタにしてしまえば日本は自然にアメリカに吸引されてしまうだろう。今の政府はアホばかりだがわたし達官僚に支えられて何とか切り抜けてきたんだが、重要産業優遇措置法などというバカな法案をアメリカに突きつけられて、この様だ、ダミー・クーデターがなくても、ひょっとしたら総評はゼネストをやったかも知れない。そこでわたし達官僚集団は切り崩される。社会新党政権ができて、またこれを潰す、そうするとだな、アメリカは、日本の官僚機構と企業のトップエリートと、優秀な労働運動家を、全部切り崩せることになるんだよ、日本はそうなると根元から腐らざるを得ないんだ」(『愛と幻想のファシズム (下)』207ページ)。

イギリスもお気をつけください(アメリカも・笑)。
ウチは殺りますけどね。2022103009:36(日本時間)。

で。2023040311:52(日本時間)。

これまたくり返しで、サウナ市長さん、お名前は俺と同じひろきだったと思いますが、佐世保市辺りにそういうゴミ処刑な市長がいますが、俺は以前、んー、恐らく、利かん気な感じのお顔は確かにされてる(笑)、良い言葉ではないかもしれませんが、理不尽無法に対して、見過ごせなかった、という意味で、恐らくその前に何かあったのでしょうが、俺は以前、"例えば、佐世保の現状考えても(人口は25万ぐらい)、電車運転手5人、バイク20台ぐらいあれば充分真っ当な市民の日常生活を人質にできるし"と言いました。

※真っ当な社員とその家族とかね。2023122010:05(日本時間)。

で、"あなたが辞めても状況は絶対によくはならん。さらに悪くなるだけだ"とも言いましたが、それは今のままなら、ですからね、俺今のままなら殺されちゃうもん、変えますよ当然(俺の望むままに・笑)。

※そうそう、これまた前述だけど、これ、その瞬間に現れる事象としては確かに"別に大したことじゃない"と言われれば別に大したことじゃなく、どうとでも言い逃れができ、"歴史を作ってるだけ"と開き直られたらそれまでなので、やられるのがどんなもんだか、"バカだなぁ、こうやればいいんだよ"とチキンレースに全く同じことを徹底的にやって分からせてやれ(真っ当なご近所さんはしばらく我慢しろ)。
で、当然、ゴミ処刑ズに対する拉致殺害やゴミ処刑ズを使用したゴミ処刑ナンバーズ製作はきちんと処理するならかまわんけど、真っ当な人を巻き込んだら駄目だよ。2023122013:01(日本時間)。

で、文責100％俺で、ワイドショー芸人橋下徹はゴミ処刑。
で、たしか維新の会だと思うのですが(違うかも・笑)、当時、"維新の会って誰もこの人をかばわんのかい？どういう人かテレビでお顔をちょい見ただけの俺でもわかるぞ"とは、思いましたが、それはどうしたこうしたなんでしょ(笑)。

で、"犯人はすべてを語れ"みたいなことをテレビで言っていたナンチャラ町長ゴミ処刑はテレビ画面パッと見で"はい、出た"と、そりゃ、思いましたよ当然(町のメインバンクはどこだろう、てのは、どうしたこうしたなんでしょ・笑)。

で。2023072609:40(日本時間)。

ふと思いましたが、確か振り込み詐欺対策で、ATMから個人が一度に振り込めるのは10万ぐらい？

で、ウチも(そんな大した金額ではないですが)、毎月の問屋さんへの支払いは取引がある信用金庫の窓口で振り込み用紙使用で(※当然直筆署名、登録済みの実印を押し・20220522)現金処理してもらってる、自分含め、ダブルチェックトリプルチェック当たり前の世界で暮らしてますが、行政体とその取引銀行は別なんですかね？プールでは無く税収を箪笥貯金だって直接手渡しとかじゃなければ信用問題金融機関の厳重なチェック当然入ると思うけど(田舎の町の広さは分かるけど、人数でしょ)。

ソイツ含め血税が芋ズルにソープ代に化けたとかなら別だけどね(※ネットギャンブルも有だな・笑・20220522)。処刑って意味な。

で。

母のゆうちょの口座からおれのゆうちょの口座に100万円移したけど、手数料考え、ATMで一度引出し入金という手法を取ったら、1日の引出し限度額が50万円ということで(申請し手続きすれば額増やせるらしいけど)、移動に2日かかった。

タイトルは"パソコンが得意そうで何も分かっていない猫"。

狩りの予告だと思ったほうがいいよ、あさイチ(だっけ？女性には言ってない)に出てた小利口さんな男の奴とか言ってること性質悪いもんな。暇とその意欲がある人は、これと、ここ最近のメディア人種(やってることは実質犯罪集団)の発言行動の関連性とか調べると十分面白いと思うよ、俺自体が一切固有名詞出ず無視されてるので良くてアングラ、表立っては労力は一切報われんけどね(お蔭で言いたい放題だ・笑)。あ、"何を語らなくなったか""発言の何を修正したか"は、時系列ですぐわかるでしょBIG BROTHER。

※そうそうＫ国人種て何で老若男女問わず同じ感じになるんでしょうね？分かりやすくていいけれど。2022092719:26(日本時間)。



臭うと評判(寄居町だって)。20220506。



で。


タイトルは"急に全てが嫌になったウーパールーパー16"。

で、話を一旦切り(笑)。2023072609:42(日本時間)。

そうそう。

皇居で暴走する天皇陛下 2023/03/07 19:29

目標処刑人数30億人。






この時代の特撮、セットではこれが限界だ(十分凄いと思いますけど・笑)、と、まず見せておいての。

おや？その稜線は？狙いな気が凄くするのですが(笑)。2024031822:33(日本時間)。

で。2024031908:41(日本時間)。




"【全篇】『地震と震災』1931年｜「関東大震災映像デジタルアーカイブ」より‘Films of the Great Kanto Earthquake of 1923’"
2,166 回視聴  2023/09/01
本作品は、国立映画アーカイブ所蔵の震災関連映画を紹介するWEBサイト「関東大震災映像デジタルアーカイブ」https://kantodaishinsai.filmarchives.jp （制作：国立映画アーカイブ、国立情報学研究所）の公開作品です。

『地震と震災』（ジシントシンサイ、1931年）
作品クレジット＝文部省［製作］、今村明恒［指導］
作品仕様＝31分、白黒、サイレント
今村明恒博士指導のもと、1930年11月26日に発生した北伊豆地震を事例に、地塊の分布や地震発生のメカニズム、地層の変化や建物被害のパターンを紹介するとともに、木造建築の耐震建築について、詳しい解説を施している。

「関東大震災映像デジタルアーカイブ」では、震災発生から100年の2023年9月1日をもちまして、国立映画アーカイブが所蔵する全20作品の震災関連映画を公開し、サイトを完結いたしました。いま必要とされる災害記録としての関東大震災の記録映像から、より多くの情報を読み取っていただくガイドとして、今後ともぜひ「関東大震災映像デジタルアーカイブ」をお訪ねください。

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The website ‘Films of the Great Kanto Earthquake of 1923,’ launched by the National Film Archive of Japan and the National Institute of Informatics in September 2021, has been updated with the following title:

“Earthquake and Disaster” (“Jishin to shisai”, 1931)
Credits: The Ministry of Education (producer), Dr. Akitsune Imamura (guidance)
31 minutes, b/w, silent.

With a total of 20 titles of the quake-related films which are now available on the internet, NFAJ completed the site on September 1, 2023: on the same date a hundred years before the devastating earthquake occurred. 
Please visit the site at https://kantodaishinsai.filmarchives.jp and use it as a depository of facts and memories of the historic disaster. from 国立映画アーカイブ National Film Archive of Japanさんのyoutubeチャンネル。

"1926年(大正15年)の東京の風景 OLD TOKYO - about 100 years ago"

※6:41頃の女の子、大正デカダン(笑)と思わせた随分モダンな恰好をしている気もしますが、よくわかりませんね(そう言えば、ここんとこ周回遅れのモード服を着ている連中が多い、つう噂もチラホラ・笑)。2024031908:45(日本時間)。

"1926年 (大正15年)の東京の風景 part2 OLD TOKYO"

で。2024031910:41(日本時間)。

"【公式】『ちいかわ』第151話「パジャマパーティーズ⑧」※1週間限定配信＜326 (火)AM759まで＞"

で。2024031912:28(日本時間)。





"二宮こども音楽祭2020"
1,917 回視聴  2020/12/18
「二宮こども音楽祭」は2016年より始動した二宮団地再編プロジェクトの一環として開催している、お子さま連れでも楽しめるクラシックコンサートです。
　今年で5回目の開催を迎える予定でしたが、新型コロナウイルス感染拡大の影響を受け、無観客で開催した様子をお送りします！
　お子さまに人気の曲を本格的なクラシック音楽で演奏します。ご自宅でお楽しみください！

■演奏曲
・スタート（0:00)
・パプリカ（3:21）
・キラキラ星変奏曲（7:00）
・熊蜂に追われる郵便馬車（10:35）
・スタジオジブリメドレー（となりのトトロ～いつも何度でも～崖の上のポニョ）（12:13）
・ディズニーメドレー（美女と野獣～アンダー・ザ・シー）（20:16）
・もし山の音楽家たちが本気を出したら（25:44）
・炎（映画『劇場版「鬼滅の刃」無限列車編』より）（30:53）
・ヘイ・ジュード（やまゆり合唱団、2019二宮こども音楽祭の録画映像）（35:07）
・菜の花畑のニーノ（43:28）

■出演
・ユースクラシック
・やまゆり合唱団

●二宮PR動画
「みんなでつくる里山団地 ～二宮団地の暮らし方リノベーション～」（2020年配信）　  
「湘南西先端 二宮スタイル　里山団地 50年目の挑戦」（2016年）
　
●関連動画
　公社の賃貸（自分らしい暮らし篇） 

久石譲ゴミ処刑。

ありつつ。2024031912:29(日本時間)。


おれが聞いてる話とちがうので。8月 07, 2018

パトレイバーの映画の原作、監督はゆうきまさみさん。

名前はいいんですよ、ま、よくないんだろうけど、名義貸し、ペンネーム貸しとかあるわけで。

富野由悠季はまんまゴミ、ええ、まんまゴミ、あの連中はそりゃそうだ。ダパンプ、エグザイル、スピード、小沢健二、ブーム、山下達郎、竹内まりや、星野源、ミスチル、ラルク、松山千春、インチキ占い師みたいな名前の奴とか、など、見りゃ判るっちゅうの。

"美味しんぼ 第111話 ｢料理と絵ごころ｣"

押井守含めゴミは当然処刑。

ガンダムは安彦良和さん監督。メカニックデザインは大河原邦男さん。

「こいつ動くぞ」つうことで。

永野護さんデザインのワンダースカッツ、「変形します」ということなので、このままのデザインではないだろうけど。エルガイムマークⅡ？今の、原爆ドームの地下42メートルに眠ってる。

バルキリー(可変形)はこないだ青森あたりを飛んでたみたいだけど。


で。2024031909:21(日本時間)。

"おうちで「歌声ダイニング」Vol.5"
188 回視聴  2020/12/23
毎月「二宮団地」の百合が丘商店街内のコミュナルダイニングにて「歌声ダイニング」を開催しています。
コロナの影響で開催が中止になり、皆さんに会えない日々を送っていますが、
今回も「歌声ダイニング」で歌とピアノを担当している、陶さん（ピアノ）と緒方さん（歌／ソプラノ）が、YouTubeでの「歌声ダイニング」を開催してくれました。
寒くなってきました。おうちで一緒に歌って、元気に新年を迎えましょう。

曲目
「船頭可愛や」
「冬景色」
「サンタが街にやってくる」

"ヴィンテージ・ヴィラ横須賀の魅力を紹介"
1,474 回視聴  2020/12/25
令和2年に開設20周年を迎えたヴィンテージ・ヴィラ横須賀。
近隣施設や最寄り駅への利便性の高さを生かした
自立型ホームならではの生活の様子をご覧ください。

介護付有料老人ホーム（入居時自立）ケア付高齢者住宅「ヴィンテージ・ヴィラ」

"ヴィンテージ・ヴィラ横須賀 入居者インタビュー"
963 回視聴  2020/12/25
高齢期の住み替えで重要なのは「体力・気力・判断力」があるうちに決断すること。
自立型ホームでの生活は「自由さ」が一番という入居者のインタビューです。

"神奈川県住宅供給公社創立70周年記念動画「空でつながる」予告編"
10,020 回視聴  2021/03/18
神奈川県住宅供給公社は、2020年9月15日に創立70周年を迎えました。
これを記念して、神奈川県住宅供給公社の様々な物件を写真に収めました。
ぜひ、ご覧ください。


"神奈川県住宅供給公社創立70周年記念動画「空でつながる」"
1,289 回視聴  2021/03/19
神奈川県住宅供給公社は2020年9月15日に創立70周年を迎えました。
これを記念して、公社の物件を撮影しました。
「団地」と一つでくくれないほど、いろいろな顔を持つ「団地」。
神奈川県の「空でつながる」公社の団地を映像とともに紹介します。


"人を、まちを、住まいをつなぐ ～神奈川県住宅供給公社事業紹介～"
2,281 回視聴  2021/04/01
1950年９月の設立から70年、神奈川県住宅供給公社は公的住宅供給機関として、移りゆく時代を先取りし、様々な住宅を建設してきました。
そして超少子高齢社会が現実になった今も、社会的企業として、安全安心で心豊かな暮らしを実現するため、住まいづくりとコミュニティづくりに取り組んでいます。

"ヴィンテージ・ヴィラ向ヶ丘遊園の魅力を紹介"
1,441 回視聴  2021/04/21
まもなく開設30周年を迎えるヴィンテージ・ヴィラ向ヶ丘遊園。
都心に近く多方面へのアクセスに便利な立地でありながら、
周辺には自然も多くあり環境の良さも好評です。
自立型ホームならではの生活の様子をご覧ください。

"ヴィンテージ・ヴィラ向ヶ丘遊園 入居者インタビュー"
1,050 回視聴  2021/04/21
自立型ホームへの入居理由は「元気なうちに入居してこれからを楽しむため」。
入居してから知り合い、体操やビリヤード、近隣散策など
お互いに日々アクティブに過ごされているご入居者お２人のインタビューです。

"公社の賃貸 竹山団地(横浜市緑区) 賃貸住宅"
15,680 回視聴  2021/06/15
竹山団地は、横浜市緑区の里山を開発して作られた開発面積45haの大規模団地です。
自然豊かな竹山団地の物件と周辺情報をご紹介します。

竹山団地
所在地／横浜市緑区竹山1-1-1ほか（第1）、3-2-4ほか（第2）
間取り／2DK・3K
専有面積／40.64㎡・37.55㎡
総戸数／290戸
棟数・規模／9棟・5階
築年／昭和46年
竹山団地の物件情報の詳細はこちら↓

公社の賃貸では神奈川県内に約13,100戸の豊富な物件を取り揃えております。
ご入居時の仲介手数料と礼金が不要！入居後の更新料も不要！
キャンペーン開催中にお申込みいただくと、お得に住み替えることができることも。
詳しくは、下記URLをご確認ください。
公社の賃貸

参考：
団地紹介～空でつながる～
https://www.kosha33.com/kjk70th/sorat...

2022-05-26：DOCOMOMO Japan　選定No.248「竹山団地センターゾーン」選定プレート贈呈式が行われました。

"オンラインで子育て中の繋がりを！「手形足型アート体験＆０歳児ママパパのお話会」"
411 回視聴  2021/06/15
ｔｖｋ 「NEWS ハーバー」6月11日（金)放送
公社が応援している「かながわMIRAI」での連動企画「手形足型アート体験＆０歳児ママパパのお話会」。
コロナ禍でも赤ちゃん子育て中のママパパでつながることが出来るオンラインイベントです。
ニュースでは公社ビル1階で活動しているKosha33ライフデザインラボの想いと実際のイベントの内容が紹介されました。

参考：
かながわMIRAI公式ホームページ
かながわMIRAIの公式インスタグラム / kanagawa.mirai3  
Kosha33ライフデザインラボ

"神奈川県住宅供給公社“みらいへのプロジェクト”１棟丸ごとリノベーション「アンレーベ横浜星川」"
6,069 回視聴  2021/07/13
築60年以上が経過した「桜ヶ丘共同住宅」を2019年に1棟丸ごとリノベーションし「アンレーベ横浜星川」（横浜市保土ヶ谷区）が誕生。
既存ストック活用策として、建物寿命90年を目指して、温熱環境の改善やコンクリート中性化進行・結露の抑制等のための【外断熱改修】、外装デザインや間取りを一新する【リノベーション】、専有部から共用部に出してメンテナンス性が向上できて間取りの自由度も図れる【排水竪管(たてかん)の屋外化】を実施しました。
工事にあたっては居住者の多大な協力をいただき、棟内移転によるローテーションによる居ながらの工事が実現できました。

音楽
1 曲
Cranberry Garden
Peter Sandberg
Cranberry Garden

あのですね。2024031912:09(日本時間)。

"ヴィンテージ・ヴィラ洋光台の魅力を紹介"
1,734 回視聴  2021/09/01
令和3年に25周年を迎えたヴィンテージ・ヴィラ洋光台。
暮らしの利便性が高い周辺環境に加え、スタッフとご入居者の距離が近く、アットホームな雰囲気が好評です。
自立型ホームならではの生活の様子をご覧ください。



"影の軍団 Ⅳ 第16話 女忍者、最後の涙 (wikiによると1985年7月16日放送)"

"園田さんにも春が来た！"と俺が思わず思ってしまうのは致し方ないことである、と、思いますが(38年前ですけど・笑)。


井伊直弼さんはこう。


田沼意次さんはこうですね。

で。2023101521:36(日本時間)。

あったり。2024031912:13(日本時間)。

今回は、単独インタビューは、川崎禮子さんと。

"ヴィンテージ・ヴィラ洋光台 入居者インタビュー"
744 回視聴  2021/09/01
自立型ホームへ入居するなら、「元気なうちから」
元気なうちに住み替えたからこそ、今もなお仲間とともにゴルフを楽しみ、日々イキイキとお過ごしになっているご入居者のインタビューです。



"沖縄730 道の記録 シネマ沖縄1978年製作"
581,595 回視聴  2014/03/26
製作：シネマ沖縄　企画：沖縄県土木部
 1977年　カラー　20分44秒

作品概要
沖縄県の道の歴史をたどりつつ、7・30の変更を記録する。7・30は、県民にとって何であったのか。アメリカ世から大和世へ。

スタッフ
プロデューサー
撮影：上地 完道
撮影：上地 完道

"青函トンネル工事の記録"
920,039 回視聴  2014/07/19
イベント用動画
R☆ Games Social Club Hard mission limited

Hard mission limited wiki

で。2023112019:17(日本時間)。


"雪にいどむ 日映科学映画製作所1961年製作"
379,269 回視聴  2013/01/20
NPO法人科学映像館（http://www.kagakueizo.org)は著作権者の許諾を得た記録映画533作品を無料配信している映像アーカイブサイトです。この作品の資料はこちら://www.kagakueizo.org/2012/08/post-415.htmlに掲載していますのでご覧下さい(※おそらく、リンク切れだと思います。2023112019:06/日本時間)。

地震、津波、火山の噴火などは分かりませんが、雪崩だったらある一定の条件が揃えば当然人工的に起こせる、という意味と意志も含まれていますかね(笑)？と、これで言えば、２の冒頭の方、地井武男さん(1942年生まれ)な感じが俺には凄くしますが(そうなると"西欧では歴史的にヤラセ、再現映像も含めてのドキュメント"ということになるかもしれませんが・笑)、あのですね、音楽は明らかに伊福部昭さん(の音楽の使いまわし？)、で。

"日章丸 東京シネマ1963年製作"
379,269 回視聴  2013/01/20
NPO法人科学映像館（http://www.kagakueizo.org)は著作権者の許諾を得た記録映画533作品を無料配信している映像アーカイブサイトです。この作品の資料はこちら://www.kagakueizo.org/2012/08/post-415.htmlに掲載していますのでご覧下さい(※おそらく、リンク切れだと思います。2023112019:08/日本時間)。

youtubeのどの番組かのコメント欄に"記録映画は新進の音楽家に作品発表の場を与えるという意味もあった - だから総じてアバンギャルドな音楽になる傾向もあった"な、感じの、正確な再現ではないと思いますが、コメントをされている方がおられましたが、この1963年という時期なら、音楽武満徹さん、ナレーション仲代達矢さんでも"新進"の範囲に収まりますかね(笑)？2023112019:38(日本時間)。

※そうそう、以下同文で(笑)。基本、どなたがどなただか、現状まったくわかりません(笑)。2023112107:05(日本時間)。

で。2023112019:53(日本時間)。



何となく(笑)。2023112019:57(日本時間)。

で、あったり、置きたくはなりますが(笑)。2024031912:26(日本時間)。


"おうちで「歌声ダイニング」in二宮"
358 回視聴  2021/09/02
二宮団地百合が丘商店街内のコミュナルダイニングにて開催している「歌声ダイニング」（コロナ禍で中止中）をYouTubeで送ります、歌声とともに二宮の魅力を見て下さい。
演奏は、陶さん（ピアノ）、緒方さん（歌／ソプラノ）、松谷さん（ヴァイオリン）です。

曲目 「浜辺の歌」 「アルプス一万尺」「ゴンドラの唄」

神奈川県住宅供給公社 https://www.kanagawa-jk.or.jp/ 
ユースクラシック https://www.youthclassic.net/

で。2024031014:15(日本時間)。

この蔦屋重三郎さんだったら。


◆高松 錦之助（たかまつきんのすけ、1898年1月13日 - 1979年5月14日）は、日本の俳優。本名は渡辺 綱雄。別芸名に高松 恭助。

来歴・人物
1898年（明治31年）1月13日、北海道函館市相生町に生まれる。函館弥生尋常小学校を卒業。中学を2年で中退後、新派の柴田善太郎一座に入り、2年後に独立して、登島正美または高松五郎の名で北海道や東北を巡業する。

1924年（大正13年）7月1日、東亜キネマ合併下のマキノ映画製作所等持院撮影所に入社し、高松錦之助を名乗って二川文太郎監督の『墓石が鼾をする頃』などに出演する。翌1925年（大正14年）はマキノ・プロダクション御室撮影所の作品に出演し、『修羅八荒』の陣馬弥十郎役、『春日山の月』の上杉謙信役などで好演する。

1926年（大正15年）4月、マキノを退社し、マキノから独立して新感覚派映画連盟を興した衣笠貞之助監督の『狂つた一頁』に出演するが、すぐにマキノに復社。翌1927年（昭和2年）に衣笠映画連盟に加入し、高松恭助と改名する。1928年（昭和3年）2月、月形龍之介のツキガタプロダクションに筆頭脇役として参加(※あ・笑。2024031913:21/日本時間)。名を錦之助に戻して、同プロ第1回作品『酒毒の剣法』を始め『剣士沖田総司』などの野心的な時代劇作品で月形を助演した。同プロ解散の1929年（昭和4年）には月形とともに松竹下加茂撮影所に入社し、伊藤大輔監督の名作『斬人斬馬剣』などで月形を助演、多数の作品で脇役や敵役を演じる。この間、一時期だけ再結成された月形プロに参加している。

1941年（昭和16年）からは坂東好太郎と劇団を結成して実演に転じ、戦後の1947年（昭和22年）に溝口健二監督の『歌麿をめぐる五人の女』で映画界に復帰する。1949年（昭和24年）に東横映画に入り、1951年（昭和26年）の東映合併後は引き続き東映京都撮影所所属となった。東映時代劇の全盛期で活躍し、『水戸黄門漫遊記』『いれずみ判官』などの人気シリーズや、『紅孔雀』などの中編娯楽時代劇、内田吐夢監督『血槍富士』といった傑作など、250本以上もの作品に出演した。

1966年（昭和41年）に田坂具隆監督の『湖の琴』を最後に映画界から遠ざかり、数本のテレビドラマに出演していた。1979年（昭和54年）5月14日、軟化症のため死去。81歳没。from wiki.

この方の方が感じ出てるなと思いますが(一昨日、何の前情報も無しにこの映画を観ましたが、当時の・笑・女性のメイク事情込みで、歌麿さんの描く女性は別にデフォルメされてたわけではないんだな、という感想を持ちました・笑)、あのですね。2024031014:23(日本時間)。

で、高橋克彦さんの小説の登場人物を思い浮かべつつ。2024031015:20(日本時間)。

この浮世絵のモデルが若き蔦屋重三郎さんであるのなら。



アリではなかろうか、ありつつ(笑)。2024031015:26(日本時間)。


◆仁内 建之（じんない たつゆき、1933年2月21日 - 2000年4月12日）は、日本の男性俳優、声優。北海道帯広市出身。最終所属はテアトル・エコー。

旧芸名、仁内 達之（読み同じ）。初期は本名の宝達 晃一（ほうたつ こういち）名義で活動していた。娘は音楽家の宝達奈巳。

略歴
日本大学芸術学部演劇学科卒業。

劇団中芸、東京俳優生活協同組合、東京芸術座、プロダクションTHC、江崎プロダクションを経て、テアトル・エコー所属。

2000年4月12日、死去。心不全による急逝だったという。67歳没。

人物
1950年代後半から1990年代にかけて活躍。主に吹き替えに出演し、ジョン・カサヴェテスなどを持ち役としていた。

特徴的な声質であり、軍人をはじめ、偉い立場にある悪役を演じることが多かった。アニメでは『勇者ライディーン』のダルダンや『らんま1/2』の九能校長などを演じている。

小林優子によると、普段はクールで紳士的だが飲むと熱く色々語る性格だったという。

趣味・特技は柔道。

エピソード
『太陽の牙ダグラム』では、ヘルムート・J・ラコック役を担当。キャラクターの「定型的な悪役と異なり、暴力的でなく頭がよくて冷酷さを持つ」声のイメージから、監督の高橋良輔によって直接オファーを受け演じることになったという。なお、オファーを受けた当初は年齢的な問題から当惑していたという。

晩年は中村吉右衛門の4代目『鬼平犯科帳』のナレーターを亡くなるまで務めた。from wiki.

高橋良輔ゴミ処刑。

で。2024031913:34(日本時間)。






"歌麿をめぐる五人の女 Utamaro and His Five Women (1946) [カラー化 映画 フル  Colorized, Full Movie] (wikiによると1946年12月15日公開)"

◆『歌麿をめぐる五人の女』（うたまろをめぐるごにんのおんな）は、1946年に公開された溝口健二監督の日本映画。

本作品は邦枝完二が浮世絵師喜多川歌麿の生涯を描いた小説『歌麿』（のち『歌麿をめぐる女達』に改題）に基づいている。

アメリカ占領下で作られた溝口の最初の映画。from wiki.

"『お嬢さん』(1930年) 左から岡田時彦、田中、斎藤達雄 from wiki."

一応(笑)。2024031913:06(日本時間)。

で。2024031913:49(日本時間)。





"里見八犬傳 第一部 妖刀村雨丸 (wikiによると1954年5月31日公開)"

◆『里見八犬傳』（さとみはっけんでん）は、1954年に公開された河野寿一監督の5部構成の日本映画である。モノクロ、スタンダードサイズ。

この映画は、曲亭馬琴（滝沢馬琴）が1814年から1842年にかけて書いた長編小説『南総里見八犬伝』に基づいている。

ネット配信
YouTubeの「東映時代劇YouTube」から、全5作が「傑作時代劇DAY」枠で2週間の期間限定無料配信が行われた。この後2024年から再び同チャンネルで期間限定無料(※現在順次。2024031913:46/日本時間)配信が行われている。from wiki.

で。2024031915:10(日本時間)。

"01 E.S.P."

"02 Eighty-One"

"03 Little One"

"04 R.J."

"05 Agitation"

"06 Iris"

"07 Mood"

◆E.S.P. is an album by Miles Davis, recorded on January 20–22, 1965 and released on August 16 of that year by Columbia Records. It is the first release from what is known as Davis's second great quintet: Davis on trumpet, Wayne Shorter on tenor saxophone, Herbie Hancock on piano, Ron Carter on bass, and Tony Williams on drums. The album was named after a tune by Shorter, and was inspired by the fact that, "since Wayne Shorter's arrival, the five members of the quintet seemed to communicate by mental telepathy."

Background
The album represented a departure from Davis's previous recordings in that it does not include any ballads or standards. Davis contributed one composition ("Agitation", which the quintet would often play live, as they did at the Plugged Nickel dates later that year), and co-wrote two pieces with Carter ("Eighty-One" and "Mood"). Carter also contributed "R.J.", while Hancock was represented by "Little One", which would appear on his album Maiden Voyage, recorded roughly two months later. Shorter, having been told to "bring the book" (referring to his growing book of original compositions), is credited for the title track and "Iris". Originally, the rights to the title track were shared between Davis and Shorter, but Davis returned all the rights in later years.

A number of the pieces on the album challenge standard 32-measure forms: "Mood", for example, has a 13-bar form, while "R.J." is 19 bars in length. All of the pieces were either modified by Davis or collectively reworked by the group at the session. Hancock recalled how Davis approached "Eighty-One": "Miles took the first two bars of melody notes and squished them together, and he took out other areas to leave a big space that only the rhythm section would play. To me, it sounded like getting to the essence of the composition. He'd take the inherent structure and leave us room to breathe and create something fresh every night. There were the basic elements of the song, but not used exactly as they were in the composition."

E.S.P. was recorded at Columbia's Hollywood Studios following a falling-out between Davis and Teo Macero after the release of Quiet Nights. It was the last album bearing a photo of Davis's then-wife Frances on the cover, as the couple would separate by the end of 1965 as a result of Davis's erratic and violent behaviour.

Reception
Kenny Dorham reviewed the album in the December 1965 issue of DownBeat, awarding it 4.5 out of 5 stars, but commented: "Emotionally, as a whole, this one is lacking. It's mostly brain music... This type of music has that drone thing that I don't like, but because of the almost flawless presentation, I give five stars—but only four stars for the writing and effort—and no stars for the over-all sound. E.S.P. music in general is monotonous—one long drone."

Recent commentators have been more positive overall. Stanley Crouch wrote: "the music still sounds fresh. The trumpeter was in superb form, able to execute quickstep swing at fleet tempi with volatile penetration, to put the weight of his sound on mood pieces, to rear his way up through the blues with a fusion of bittersweet joy and what Martin Williams termed 'communal anguish.' The rhythm section played with a looseness that pivots off Williams's cymbal splashes and unclinched rhythms, Carter walking some of the most impressive bass lines of the day, and Hancock developing his own version of the impressionism that Evans was making popular." Davis biographer John Szwed wrote: "The mixture of the abstract and the earthy that Davis had so often seemed to be reaching for began to take shape with this record. Wayne Shorter's ease with indeterminate melodies and his eagerness to join the rhythm section in churning up the music to the point that it threatened to break loose from the traditions of jazz gave Davis the space he needed to reexamine his own playing."

In a review for AllMusic, Stephen Thomas Erlewine commented: "ESP marks the beginning of a revitalization for Miles Davis, as his second classic quintet... gels, establishing what would become their signature adventurous hard bop. Miles had been moving toward this direction in the two years preceding the release of ESP and he had recorded with everyone outside of Shorter prior to this record, but his addition galvanizes the group, pushing them toward music that was recognizably bop but as adventurous as jazz's avant-garde. Outwardly, this music doesn't take as many risks as Coltrane or Ornette Coleman's recordings of the mid-'60s, but by borrowing some of the same theories -- a de-emphasis of composition in favor of sheer improvisation, elastic definitions of tonality -- they created a unique sound that came to define the very sound of modern jazz... The compositions are brilliantly structured as well, encouraging such free-form exploration with their elliptical yet memorable themes. This quintet may have cut more adventurous records, but ESP remains one of their very best albums."

Brian Morton noted: "E.S.P. is... the first record on which Miles seems to be flirting with rock. 'Eighty-One' has a strong backbeat, and the kind of regular, repetitive bass line and percussion that was characteristic of funk, and still considered somewhat infra dig in jazz. Any suggestion that Miles only began to explore a rock idiom on 1970's Bitches Brew misses the mark by a good four years."

Track listing
Columbia – CS 9150
Side one (No./Title/Writer(s)/Recording session/Length)
　1. "E.S.P." Wayne Shorter January 20, 1965 5:27
　2. "Eighty-One" Ron Carter, Miles Davis January 21, 1965 6:11
　3. "Little One" Herbie Hancock January 21, 1965 7:21
　4. "R.J." Ron Carter January 20, 1965 3:56
Side two (No./Title/Writer(s)/Recording session/Length)
　1. "Agitation" Miles Davis January 22, 1965 7:46
　2. "Iris" Wayne Shorter January 22, 1965 8:29
　3. "Mood" Ron Carter, Miles Davis January 22, 1965 8:50
Total length: 48:05

Personnel
・Miles Davis – trumpet
・Wayne Shorter – tenor saxophone
・Herbie Hancock – piano
・Ron Carter – bass
・Tony Williams – drums

Technical
・Irving Townsend – producer
・Bob Cato – cover photography from wiki.

and

"01 Milestones (Live at the Plugged Nickel, Chicago, IL (3rd Set) - December 23, 1965)"

"02 Yesterdays (Live at the Plugged Nickel, Chicago, IL (4th Set) - December 23, 1965)"

"03 So What (Live at the Plugged Nickel, Chicago, IL (2nd Set) - December 23, 1965)"

"04 Stella By Starlight (Live at the Plugged Nickel, Chicago, IL (1st Set) - December 23, 1965)"

"05 Walkin' (Live at the Plugged Nickel, Chicago, IL (1st Set) - December 23, 1965)"

"06 'Round Midnight (Live at the Plugged Nickel, Chicago, IL (2nd Set) - December 22, 1965)"

◆The Complete Live at the Plugged Nickel 1965 is a live box set of the Miles Davis Quintet, recorded on December 22 and 23, 1965. First released in Japan in March 1992 by Sony Records as a 7 disc set (catalogue SRCS 5766~5772), it was re-released on Legacy Records in July 1995 as an 8 disc set (catalogue CK 66955). In conjunction with Legacy, Mosaic Records released a 10 LP set (catalogue MQ10-158). It was re-released as an SA-CD Box in October 2023 in a limited edition of 1500 by Sony Japan for Tower Records Japan. It comprises recordings of seven performance sets over the two nights by the second great Davis quintet at the now-defunct Plugged Nickel nightclub in Chicago. A single-disc sampler, Highlights from the Plugged Nickel (catalogue CK 67377) was released by Legacy on November 14, 1995, and was reissued on February 1, 2008.

The box set provides the complete recordings to the concerts originally released as At Plugged Nickel, Chicago, Vol. 1 and At Plugged Nickel, Chicago, Vol. 2 in Japan and rereleased as Live at the Plugged Nickel by Columbia; this appeared also as At Plugged Nickel, Chicago (Album No. 25 / Discs 30 & 31) in the box set Miles Davis: The Complete Columbia Album Collection. Some tracks were available on Miles Davis compilations, but the full recordings were not released until the appearance of this box set.

Background
The Plugged Nickel concerts came at the end of a difficult year for Davis. In April 1965, roughly three months after the recording of E.S.P., he underwent hip surgery, and was hospitalized until July. In August, while wrestling with one of his sons, he broke his leg, which required further hospitalization followed by the implantation of a plastic hip joint. By late fall, the quintet was finally back together, playing gigs in Philadelphia, Detroit, New York, and Washington, D.C., then travelling to Chicago for a 2 week engagement (December 21 to January 2) at the Plugged Nickel.

According to Wayne Shorter, by this point the group had "settle[d] back into a groove," causing the musicians to become restless and dissatisfied. Herbie Hancock stated: "we'd gotten so cohesive as a band that it had become easy to play together. We had figured out a formula for making it work, but of course playing by formula was exactly the opposite of what we wanted to do. We needed to put the challenge back in, to figure out ways to take more risks." He recalled: "everybody did things according to certain kinds of expectations. I knew if I did this, Ron would do that, or Tony knew that if he did this, I would do that. It became so easy to do that it was almost boring." On the flight to Chicago, Tony Williams came up with a solution, proposing that the group make "anti-music": "whatever someone expects you to play, that's the last thing you play..." After some discussion, the musicians agreed, but decided not to tell Davis. Hancock added: "Some people have suggested that Tony was trying to sabotage the band by doing this, but really he was only trying to sabotage our comfort level, to break us open again. It was just another step in trying to push our boundaries as musicians and as a band."

The Plugged Nickel set list consisted of mostly standards, with the exception of "Agitation" from E.S.P. Hancock wrote: "from the moment Miles counted off the first song, I started focusing on how I could play against expectation. Whenever a song would build up, getting to a natural peak, the natural inclination would be to push it over the top—but instead I would suddenly bring it down with one quiet note. Tony did the same, building up his playing in volume and intensity, and then, instead of hitting the bass drum, he'd gently tap the cymbal. We did the opposite, too, suddenly ratcheting up the intensity just as a tune was winding down." Shorter recalled: "When I heard those guys dropping the bottom out from under me, I knew it was 'Go for it' time!... I'd been in the band for a little over a year, and the next thing I knew we were way out there. It was like... this is what freedom means. The awareness was that the great responsibility that came with the territory was to push the envelope. You heard responsibility converted into expression that sounded like a great adventure." During these sets, tempos were shifted and tunes were stretched to the verge of unrecognizability.

Although Davis was still recovering from his ordeals, he seemed to enjoy the unexpected challenge, and allowed the other players extra space. According to Hancock, Davis "never said a word about it. He knew better than anyone that something strange was going on, but he never asked us, and we never told him. He just went with it. And he was brilliant!" At the conclusion of the concerts, according to Shorter, "we were raising so much hell [musically] that when we came off we couldn't say nothing to each other. We were lethargic in a princely way. We weren't trying to put on airs... it was like, 'let's not touch this.' You were in the royalty of the moment, and such royalty need never be tampered with." Hancock wrote that when he finally mustered the courage to listen to the recordings, he was surprised: "There was so much going on, and it sounded so little like what I remembered, that I was shocked. I really liked it, but I'm not even sure I could explain why. I would call it profound, except that the word 'profound,' to me, implies something that's deep and elegant. This was not elegant. This was naked and had guts. It was raw. To this day, when I hear recordings from the Plugged Nickel, I'm knocked out by their sheer raw intensity and honesty."

Content
Each disc of the box set of 8 discs presents one complete set, with the exception of the second set on the first night of December 22, which is split onto two discs, with the discs in a slimline case and internally numbered accordingly as 2a and 2b. The reasoning for this on the part of Legacy is unclear, since the total timing of the music on discs 2a and 2b is under the 80-minute single disc limit. The original Japanese 7 disc release combined the same tracks onto a single disc 2.

Reception
The box set has been awarded a rare crown by the Penguin Guide to Jazz, concluding that "these are genuinely historic recordings." AllMusic reviewer Scott Yanow awarded the album 5 stars, calling the music "continually fascinating" and "[o]ne of the top releases of 1995". Writing for All About Jazz, C. Michael Bailey stated: "All of the pieces performed at the Plugged Nickel were a look at the old stuff through radically different glasses". He wrote that the performances "represent Davis' effort to return to the classics and recast them in the new mode he was creating. The results were—and are—fantastic."

Don Heckman, in a review for the Los Angeles Times, wrote "What makes this collection... arresting is the manner in which Davis and his sidemen reached into such expansive improvisational areas while performing a program that, with the exception of 'Agitation,' consisted of standards and material from earlier repertoire... This two-night window on Davis, performing at the peak of his skills in partnership with one of his finest groups, provides both an invaluable historical document and a constantly mesmerizing listening experience." In a column reviewing Davis' "20 best albums", John Fordham ranked the Plugged Nickel recordings #6, and called them "[m]aybe the best-ever representation of 'the second great quintet' at work. Superbly recorded... the set finds Miles, Wayne Shorter, Herbie Hancock, Ron Carter and Tony Williams reinventing small-band jazz with an all-but-psychic flexibility of timing and on-the-fly harmonising."

The authors of Miles Davis: The Complete Illustrated History stated that the Plugged Nickel recordings "capture the Quintet in full flight, ranging through Miles' catalog and playing with such extraordinary grace that many aficionados consider the rhythm section of Williams–Carter–Hancock jazz's finest ever." Keith Waters wrote that the tracks "show the group moving even further towards free jazz and abstraction in the context of standard tune improvisation. Ever exploratory, these recordings made even the innovations of the previous work seem confining... the Plugged Nickel recordings... appeared to the members as a significant moment in the group's evolution."

Pianist Jodie Christian, one of the founders of the AACM, was in the audience, and recalled: "Technically, they listened to one another and played together unlike any other band I'd ever heard... Everybody heard each other and was able to respond to the same thing. At intermission everybody in the audience would talk excitedly about what we were hearing, because they were playing both free-form and conventional. I don't think I ever heard anything like that again." Trumpeter Dave Douglas expressed his admiration for Shorter's solo on "On Green Dolphin Street", writing: "it's the counterintuitive choices Shorter makes in this solo that really get me. By counterintuitive I mean: Shorter seems to use the unusual notes in a chord or voice-leading moment to connote other harmonic areas, keys and scales, and somehow always manages to resolve the dissonance tunefully but almost never in the way you expect. It helps that his dialogue with the rest of the band is telepathic, with each interesting harmonic, melodic and rhythmic choice leading to an intelligent and emotive response. The deeper you listen, the more profound those choices seem. That makes a great improvisation, no matter the music or style."

When the 1982 Plugged Nickel recording came out, Wynton Marsalis visited Shorter at his home and asked if they could listen to the music together while Marsalis watched Shorter's facial expressions.

The Complete Live at the Plugged Nickel 1965 track listing
All tracks are written by Miles Davis

Disc 1: December 22, 1965 — first set (No./Title/Writer(s)/Length)
　1. "If I Were a Bell" Frank Loesser 16:42
　2. "Stella by Starlight" Ned Washington・Victor Young 12:49
　3. "Walkin'" Richard Carpenter 15:51
　4. "I Fall in Love Too Easily" Jule Styne・Sammy Cahn 11:43
　5. "The Theme" 10:19
Total length: 1:07:51

Disc 2a: December 22, 1965 — second set (No./Title/Writer(s)/Length)
　1. "My Funny Valentine" Richard Rodgers・Lorenz Hart 16:33
　2. "Four" Eddie "Cleanhead" Vinson 15:05
　3. "When I Fall in Love" Edward Heyman・Victor Young 10:44
Total length: 42:41

Disc 2b: December 22, 1965 — second set (No./Title/Writer(s)/Length)
　1. "Agitation" 13:13
　2. "Round Midnight" Bernie Hanighen・Cootie Williams・Thelonious Monk 8:42
　3. "Milestones" 14:04
　4. "The Theme" 0:38
Total length: 36:47

Disc 3: December 22, 1965 — third set (No./Title/Writer(s)/Length)
　1. "All of You" Cole Porter 14:38
　2. "Oleo" Sonny Rollins 6:05
　3. "I Fall in Love Too Easily" Styne・Cahn 11:53
　4. "No Blues" 17:35
　5. "I Thought about You" Johnny Mercer・Jimmy van Heusen 11:03
　6. "The Theme" 8:05
Total length: 1:09:19

Disc 4: December 23, 1965 — first set (No./Title/Writer(s)/Length)
　1. "If I Were a Bell" Loesser 13:29
　2. "Stella by Starlight" Washington・Young 13:09
　3. "Walkin'" Carpenter 11:01
　4. "I Fall in Love Too Easily" Styne・Cahn 12:07
　5. "The Theme" 2:50
Total length: 52:51

Disc 5: December 23, 1965 — second set (No./Title/Writer(s)/Length)
　1. "All of You" Porter 10:39
　2. "Agitation" 10:48
　3. "My Funny Valentine" Rodgers・Hart 13:52
　4. "On Green Dolphin Street" Washington・Bronisław Kaper 12:48
　5. "So What" 13:36
　6. "The Theme" 3:28
Total length: 1:05:55

Disc 6: December 23, 1965 — third set (No./Title/Writer(s)/Length)
　1. "When I Fall in Love" Heyman・Young 13:39
　2. "Milestones" 11:49
　3. "Autumn Leaves" Joseph Kosma・Jacques Prévert・Mercer 11:56
　4. "I Fall in Love Too Easily" Styne・Cahn 11:43
　5. "No Blues" 20:06
　6. "The Theme" 0:22
Total length: 1:09:44

Disc seven: December 23, 1965 — fourth set (No./Title/Writer(s)/Length)
　1. "Stella by Starlight" Washington・Young 14:16
　2. "All Blues" 12:18
　3. "Yesterdays" Jerome Kern・Otto Harbach 15:00
　4. "The Theme" 4:51
Total length: 46:55

Highlights from the Plugged Nickel
Highlights from the Plugged Nickel is a compilation album by American jazz musician Miles Davis, released on November 21, 1995, by Sony Music Records and recorded from December 22 through December 23, 1965 at the Plugged Nickel. It consists of several tunes from The Complete Live at the Plugged Nickel 1965.

Track listing (No./Title/Writer(s)/Date & Set/Length)
　1. "Milestones" Miles Davis 12/23 Third 11:49
　2. "Yesterdays" Kern, Harbach 12/23 Fourth 15:00
　3. "So What" Miles Davis 12/23 Second 13:36
　4. "Stella by Starlight" Washington, Young 12/23 First 13:09
　5. "Walkin'" Richard Carpenter 12/23 First 11:01
　6. "'Round Midnight" Hanighen, Williams, Monk 12/22 Second 8:42

Personnel
・The Miles Davis Quintet
・Miles Davis – trumpet
・Wayne Shorter – tenor saxophone
・Herbie Hancock – piano
・Ron Carter – double bass
・Tony Williams – drums

External links

で。2024032007:01(日本時間)。









































































































『竜馬がゆく 第4巻 214-416ページ』

瀬戸内晴美松本清張同類項ゴミ処刑済。

で。2024031920:39(日本時間)。

"うる星やつら 第109回 第132話 ランちゃん・初キッス 涙涙の恋の味 (wikiによると1984年5月2日放送)"

"うる星やつら 第110回 第133話 き・え・な・いルージュマジック (wikiによると1984年5月9日放送)"

"うる星やつら 第111回 第134話 死闘 ! ! 面堂家花見デスマッチ (wikiによると1984年5月16日放送)"

"うる星やつら 第112回 第135話 弁天&竜之介 明日に向って走れ！[注 15/アニメオリジナル作品。][注 20/ママ。本則では「向かって」と送るが、本編冒頭の題名ではこう送られている。] (wikiによると1984年5月23日放送)"

"うる星やつら 第113回 第136話 大恐怖！おユキついに怒る ! ! (wikiによると1984年5月30日放送)"

"うる星やつら 第114回 第137話 テンちゃんの不思議な恋の物語 (wikiによると1984年6月6日放送)"

"うる星やつら 第115回 第138話 魔境スペシャル！面堂邸の財宝を探せ ! ! [注 21/本編冒頭の題名では「財」字を1画多く「戝」に作る。] (wikiによると1984年6月13日放送)"

"うる星やつら 第116回 第139話 愛と闘魂！グローブVSパンツの決闘 ! ! (wikiによると1984年6月20日放送)"

"うる星やつら 第117回 第140話 ラムちゃん牛になる ! ? (wikiによると1984年6月27日放送)"

"うる星やつら 第118回 第141話 堂々完成！これがラムちゃんの青春映画[注 15/アニメオリジナル作品。] (wikiによると1984年7月11日放送)"

で。2024031919:54(日本時間)。


星山博之押井守ミッキー吉野アントニオ猪木忌野清志郎チャー仲井戸麗市陰間邪鬼巣同類項含ゴミは処刑ズ&ゴミは処刑済。

で。2024031920:14(日本時間)。

amaterasu kingdom dimensionsⅢ‐30-1-新幻魔大戦。7月 18, 2023

Bowie 1980 Floor Show complete uncut with guests pt.1 2023/07/17 14:10

目標処刑人数30億人。

"01 Uncle Arthur"

"02 Sell Me A Coat"

"03 Rubber Band"

"04 Love You 'Till Tuesday"

"05 There Is A Happy Land"

"06 We Are Hungry Men"

"07 When I Live My Dream"

"08 Little Bombardier"

"09 Silly Boy Blue"

"10 Come And Buy My Toys"

"11 Join The Gang"

"12 She's Got Medals"

"13 Maid Of Bond Street"

"14 Please Mr Gravedigger"

"15 The London Boys"

"16 The Laughing Gnome"

"17 The Gospel According to Tony Day"

"18 Did You Ever Have A Dream"

"19 Let Me Sleep Beside You"

"20 Karma Man"

"21 London Bye Ta Ta"

"22 In The Heat Of The Morning"

"23 When I'm Five"

"24 Ching A Ling"

◆『デヴィッド・ボウイ』（原題：David Bowie）は、デヴィッド・ボウイの第1作アルバム。別名「Love You Till Tuesday（ラヴ・ユー・ティル・チューズデイ）」とも呼ばれる。

背景
デッカ・レコードが前衛的なロックの門戸として設立したデラム・レコードと新たに契約を結び、1966年12月にシングル「ラバー・バンド / ロンドン・ボーイズ」、1967年4月にセカンド・シングル「ラフィング・ノーム / ゴスペル・アコーディング・トゥ・トニー・デイ」、そしてその約2か月後に本作『デヴィッド・ボウイ』が発表された。

翌月にサード・シングル「愛は火曜日まで / ディドゥ・ユー・エヴァー・ハヴ・ア・ドリーム」も発表されたが、いずれも鳴かず飛ばずに終わり、当時の3枚出して駄目なら解雇という風潮にも遭い、ボウイのデラム・レコードの時代は終わった。

全体的に安定した作りだが、突出した部分も無く、発売当時は全く話題にならなかった。また、本作品の楽曲が後に演奏されることはほとんど無く、1990年にEMI（米国ではRYKO）より過去の作品が再リリースされた際も、本作品は含まれていなかった。

録音
プロデューサーは、デッカ傘下にてパーダ・レーベルを主宰し、フリートウッド・マックやジョン・メイオールなどを手掛けていたマイク・ヴァーノンが担当。レコーディング・エンジニアは、マイクの助手であり後にエルトン・ジョンのプロデューサーとして知られるガス・ダッジョンが担当している。

本作のためのセッションは1966年11月14日から1967年2月25日までの内の8回（8日）行われており、全17曲が録音されている。その内の6回分のセッションの14曲が本作に収録されており、残りの2回分はシングル用の音源として使用された。

音楽性
当時のマネージャーであったケネス・ピットのアイデアで、当時イギリスを訪れ話題を呼んでいたボブ・ディランのようなフォークシンガーのイメージで売り出す事となり、シンガーソングライターのスタイルを求められた。全曲がボウイによる作詞・作曲となっており、マネージャーが意図していたボブ・ディランのイメージよりは、ポップなアプローチのサウンドとなっている。　

本作に収録された先行シングル曲の「ラバー・バンド」はシングルとは別のバージョンとなっており、後にシングルカットされた「愛は火曜日まで」もアルバムでは鉄琴入りの音源となっているが、シングルでは鉄琴のない別バージョンとなっている。また、「墓掘り人」は1966年10月18日にシングル「ラバー・バンド」と同時に録音されていたが、本作に収録される際に新たに録音し直されている。さらに、「僕の夢がかなう時」も未発売となったが後にシングル化が検討されていたため別バージョンが存在する。

リリース
1967年6月1日にデラム・レコードよりLPレコードで発表された。

その後、1997年にデッカ・レコードから『David Bowie: The Deram Anthology 1966-68』と題した編集盤で、本作の楽曲に加え、前述のシングル曲と未発表の音源を網羅したアルバムが発売されている。さらに、2010年2月24日には「デラックス・エディション」として、当時の未発表音源を加え2枚組にした作品がユニバーサル・レコードよりリリースされている。

アートワーク
当時のマネージャーであったケネス・ピットの発案により、本作の曲を収録したフィルム作品『Love You Till Tuesday』が制作されており、さらにそのサウンドトラックも制作されている。サウンドトラックには、後にリリースすることとなる「スペイス・オディティ」のオリジナル・バージョンも収録されている。

収録曲
オリジナル盤
A面
全作詞・作曲: デヴィッド・ボウイ、全編曲: デック・ファーンリー、デヴィッド・ボウイ。
1.「アンクル・アーサー」(Uncle Arthur) 2:07
2.「セル・ミー・ア・コート」(Sell Me a Coat) 2:58
3.「ラバー・バンド」(Rubber Band - Version 2) 2:17
4.「愛は火曜日まで」(Love You Till Tuesday) 3:09
5.「幸福の国」(There Is a Happy Land) 3:11
6.「ウイ・アー・ハングリー・メン」(We Are Hungry Men) 2:59
7.「僕の夢がかなう時」(When I Live My Dream - Version 1) 3:22
B面
8.「哀れな砲撃手」(Little Bombardier) 3:23
9.「愚かな少年」(Silly Boy Blue) 4:36
10.「マーケット・スクエアの玩具売り」(Come and Buy My Toys) 2:07
11.「仲間になれば」(Join the Gang) 2:17
12.「勲章をもらった女」(She's Got Medals) 2:23
13.「ボンド・ストリートの娘達」(Maid of Bond Street) 1:43
14.「グレイヴディガー（墓掘り人）」(Please Mr. Gravedigger - Version 2) 2:35
合計時間:39:17

デラックス・エディション（2010年盤）
DISC 1
1.「アンクル・アーサー（ステレオ・ヴァージョン）」(Uncle Arthur (Stereo Version)) 2:07
2.「セル・ミー・ア・コート（ステレオ・ヴァージョン）」(Sell Me a Coat (Stereo Version)) 2:58
3.「ラバー・バンド（ステレオ・ヴァージョン）」(Rubber Band (Stereo Version)) 2:17
4.「愛は火曜まで（ステレオ・ヴァージョン）」(Love You Till Tuesday (Stereo Version)) 3:09
5.「幸福の国（ステレオ・ヴァージョン）」(There Is a Happy Land (Stereo Version)) 3:11
6.「ウィ・アー・ハングリー・メン（ステレオ・ヴァージョン）」(We Are Hungry Men (Stereo Version)) 2:59
7.「僕の夢がかなう時（ステレオ・ヴァージョン）」(When I Live My Dream (Stereo Version)) 3:22
8.「哀れな砲撃手（ステレオ・ヴァージョン）」(Little Bombardier (Stereo Version)) 3:23
9.「愚かな少年（ステレオ・ヴァージョン）」(Silly Boy Blue (Stereo Version)) 4:36
10.「マーケット・スクエアの玩具売り（ステレオ・ヴァージョン）」(Come and Buy My Toys (Stereo Version)) 2:07
11.「仲間になれば（ステレオ・ヴァージョン）」(Join the Gang (Stereo Version)) 2:17
12.「勲章をもらった女（ステレオ・ヴァージョン）」(She's Got Medals (Stereo Version)) 2:23
13.「ボンド・ストリートの娘達（ステレオ・ヴァージョン）」(Maid of Bond Street (Stereo Version)) 1:43
14.「グレイヴディガー（墓掘り人）（ステレオ・ヴァージョン）」(Please Mr. Gravedigger (Stereo Version)) 2:35
15.「アンクル・アーサー（モノ・ヴァージョン）」(Uncle Arthur (Mono Version)) 2:07
16.「セル・ミー・ア・コート（モノ・ヴァージョン）」(Sell Me a Coat (Mono Version)) 2:58
17.「ラバー・バンド（モノ・ヴァージョン）」(Rubber Band (Mono Version)) 2:17
18.「愛は火曜まで（モノ・ヴァージョン）」(Love You Till Tuesday (Mono Version)) 3:09
19.「幸福の国（モノ・ヴァージョン）」(There Is a Happy Land (Mono Version)) 3:11
20.「ウィ・アー・ハングリー・メン（モノ・ヴァージョン）」(We Are Hungry Men (Mono Version)) 2:59
21.「僕の夢がかなう時（モノ・ヴァージョン）」(When I Live My Dream (Mono Version)) 3:22
22.「哀れな砲撃手（モノ・ヴァージョン）」(Little Bombardier (Mono Version)) 3:23
23.「愚かな少年（モノ・ヴァージョン）」(Silly Boy Blue (Mono Version)) 4:36
24.「マーケット・スクエアの玩具売り（モノ・ヴァージョン）」(Come and Buy My Toys (Mono Version)) 2:07
25.「仲間になれば（モノ・ヴァージョン）」(Join the Gang (Mono Version)) 2:17
26.「勲章をもらった女（モノ・ヴァージョン）」(She's Got Medals (Mono Version)) 2:23
27.「ボンド・ストリートの娘達（モノ・ヴァージョン）」(Maid of Bond Street (Mono Version)) 1:43
28.「グレイヴディガー（墓掘り人）（モノ・ヴァージョン）」(Please Mr. Gravedigger (Mono Version)) 2:35

DISC 2
1.「ラバー・バンド（モノ・シングルA面）」(Rubber Band – Mono Single A-side) 2:01
2.「ロンドン・ボーイズ（モノ・シングルB面）」(The London Boys – Mono Single B-side) 3:19
3.「ラフィング・ノーム（モノ・シングルB面）」(The Laughing Gnome – Mono Single A-side) 2:56
4.「ゴスペル・アコーディング・トゥ・トニー・デイ（モノ・シングルB面）」(The Gospel According To Tony Day – Mono Single B-side) 2:46
5.「愛は火曜まで（モノ・シングルA面）」(Love You Till Tuesday – Mono Single A-side) 2:59
6.「ディド・ユー・エヴァー・ハヴ・ア・ドリーム（モノ・シングルB面）」(Did You Ever Have A Dream – Mono Single B-side) 2:06
7.「僕の夢がかなう時（モノ・シングル・マスター）」(When I Live My Dream – Mono Single master) 3:49
8.「レット・ミー・スリープ・ビサイド・ユー（モノ・シングル・マスター）」(Let Me Sleep Beside You – Mono Single master) 3:24
9.「カーマ・マン（モノ・デッカ・マスター）」(Karma Man – Mono Decca master) 3:03
10.「ロンドン・バイ・タ・タ（モノ・デッカ・マスター、未発表）」(London Bye Ta-Ta – Mono Decca master (Previously Unreleased)) 2:36
11.「イン・ザ・ヒート・オブ・ザ・モーニング（モノ・デッカ・マスター）」(In The Heat of the Morning – Mono Decca master) 2:44
12.「ラフィング・ノーム（ニュー・ステレオ・ミックス、未発表）」(The Laughing Gnome" – New Stereo mix (Previously Unreleased)) 2:59
13.「ゴスペル・アコーディング・トゥ・トニー・デイ（ニュー・ステレオ・ミックス、未発表）」(The Gospel According To Tony Day – New Stereo mix (Previously Unreleased)) 2:49
14.「ディド・ユー・エヴァー・ハヴ・ア・ドリーム（ニュー・ステレオ・ミックス、未発表）」(Did You Ever Have A Dream – New Stereo mix (Previously Unreleased)) 2:05
15.「レット・ミー・スリープ・ビサイド・ユー（ステレオ・シングル・ヴァージョン、未発表）」(Let Me Sleep Beside You" – Stereo single version (Previously Unreleased)) 3:20
16.「カーマ・マン（ニュー・ステレオ・ミックス、未発表）」(Karma Man" – New Stereo version (Previously Unreleased)) 3:03
17.「イン・ザ・ヒート・オブ・ザ・モーニング（ステレオ・ミックス）」(In The Heat of the Morning" – Stereo mix) 2:58
18.「僕が5才の時」(When I'm Five) 3:05
19.「チンガ・リング（フル・レンス・ステレオ・ミックス、未発表）」(Ching-A-Ling" – Full Length Stereo mix (Previously Unreleased)) 2:48
20.「セル・ミー・ア・コート（1969年再録音ヴァージョン）」(Sell Me A Coat" – 1969 Re-recorded version) 2:58
21.「愛は火曜まで（BBCヴァージョン、未発表）」(Love You Till - Tuesday BBC version (Previously Unreleased)) 2:56
22.「僕の夢がかなう時（BBCヴァージョン、未発表）」(When I Live My Dream" - BBC version (Previously Unreleased)) 3:33
23.「哀れな砲撃手（BBCヴァージョン、未発表）」(Little Bombardier" - BBC version (Previously Unreleased)) 3:25
24.「愚かな少年（BBCヴァージョン、未発表）」(Silly Boy Blue - BBC version (Previously Unreleased)) 3:22
25.「イン・ザ・ヒート・オブ・ザ・モーニング（BBCヴァージョン、未発表）」(In The Heat of the Morning - BBC version (Previously Unreleased)) 4:16

スタッフ・クレジット
参加ミュージシャン
・デヴィッド・ボウイ - ボーカル、ギター
・デック・ファーンリー - ベース
・デレク・ボイエス - オルガン
・ジョン・イーガー - ドラムス
スタッフ
・マイク・ヴァーノン - プロデューサー
・ガス・ダッジョン - レコーディング・エンジニア
・ジェラルド・ファーンリー - 写真撮影 from wiki.

ボブ・ディランゴミ処刑。

※そう言えばこのアルバム(レコード)は一度だけミスズレコードでのバイト中に売却で持ち込まれたのをみたことあります(サンプル盤て書いてあったかも・笑)。2023071720:25(日本時間)。

で。2023071720:45(日本時間)。








で。2023071808:49(日本時間)。

"The Doors - Live at PBS Critique (1969 - Full Show)"
937,035 回視聴  2016/07/13 from Michał Korvinusさんのyoutubeチャンネル。

4 年前
Tell All The People - 1:57
Alabama Song - 5:34 
Back Door Man  - 7:16
Wishful Sinful - 11:42
Build Me A Woman - 15:12
The Soft Parade - 31:15



"THE WHO TOMMY LIVE"
2,643 回視聴  2022/10/06
Audio is The Who - Leeds 1970 [2014 Mix]
Video is UK 1969, NY 1969, MA 1970, IOW 1970
Timecodes are in the comments

The Who performed two University dates for the purpose of recording a live album, having lost the patience to sort through the tapes recorded on the North American 1969 tour. The first gig, at the University of Leeds Cafeteria, in front of an audience of 2,000, showcased The Who’s live act at its finest. The original album featured only six songs, half of which were covers, live songs from tommy wouldn't officially come until years later. The main source of footage used (UK 1969) was was released as bonus footage with the 1977 Kilburn footage. Kit Lambert manager of The Who was keen for Tommy to be taken seriously and wanted The Who to perform at opera houses. from VinylGatorさんのyoutubeチャンネル。

@vinylgator
9 か月前
All Audio from Leeds 1970 [2014 Mix]
0:00 - Overture [London 1969, Massachusetts 1970]
5:17 - It’s a Boy [London 1969, Massachusetts 1970]
5:52 - 1921 [London 1969, Massachusetts 1970]
8:16 - Amazing Journey [London 1969, Massachusetts 1970]
11:36 - Sparks [London 1969, New York 1969, Massachusetts 1970]
15:56 - Eyesight to the Blind (The Hawker) [London 1969, Massachusetts 1970, IOW 1970]
17:55 - Christmas [London 1969, Massachusetts 1970, IOW 1970]
21:15 - The Acid Queen [London 1969, IOW 1970]
24:47 - Pinball Wizard [New York 1969, IOW 1970]
27:37 - Do You Think It’s Alright? [London 1969, IOW 1970]
28:00 - Fiddle About [London 1969, IOW 1970]
29:12 - Tommy Can You Hear Me? [London 1969]
30:10 - There’s a Doctor [London 1969]
30:31 - Go To The Mirror [London 1969, IOW 1970]
33:56 - Smash The Mirror [London 1969]
35:12 - Miracle Cure [London 1969]
35:24 - I’m Free [London 1969, IOW 1970]
38:01 - Tommy’s Holiday Camp [London 1969, IOW 1970]
39:04 - We’re Not Gonna Take It [London 1969, New York 1969, IOW 1970]

2 か月前
As a faithful Who fan from the very beginning (in other words, OLD🤣), i'm probably not alone in saying that this was their finest hour.  I love ALL of their incredible music, and saw them many other times, but the Live at Leeds era was the alignment of the spheres.  Seeing them at Anaheim in 1970 was PRICELESS! I still get chills just thinking about it, and watching this great video.  LONG LIVE THE WHO.  And thanks again for this!

7 か月前
The greatest live album of them all ,the original album with all the paper work etc was the first live album i ever bought, wore the bloody thing out but it was worth it, at the time it was a heavy album and Moons drumming well wow! the whole band at the top of their game. PERFECT LIVE ALBUM with Sparks the  stand out track, i saw the Who in 1981 sadly no Moonie but still the best live band i have ever seen and now i'm 59 its still the best live album ever well Leeds AND the Isle of Wright from 1970 which i have watched so many times and i bought the triple live album (vinyl of course) last year. POW!



※There's more(lol)、but if you don't quite catch what Roger Daltrey san said、it's the Japanese word for "arigatou・thank you". 2023071808:43(japantime).

"The Who Tommy - Concert (Live U.S.Tour 1989)"
1,103,180 回視聴  2015/02/03
The Who - Rock Opera Tommy - Full Concert - 1989 - Live performance in Los Angeles at the Universal Amphitheater
Roger Daltry (Vocals)
Peter Townsend (Vocals/ Guitar)
John Entwistle (Vocals Bass)
Phil Collins, Billy Idol, Elton John, Patti LaBelle, Steve Winwood
Simon Phillips (drums)
Steve Boltz Bolton (Guitar)
John Rabbit Bundrick (Keyboards)
Roddy Lorimor (trumpet)
Jody Linscott (Percussion)
Simon Clarke (Saxophone)
Tim Sanders (Saxophone)
Niel Sidwell (Trombone)
Simon Gardner (Trumpet)
Chyna (Vocals)
Cleveland (Vocals)
Billy Nichols (Vocals)

"The Who - My Generation live 1967"
※Since it's self-evident、I've cut out the comments that praise the Who(lol). 2023071808:47(japantime).

で。2023071813:19(日本時間)。


THE BLACK ALBUM 2023/05/16 8:40

目標処刑人数30億人。















"01 Le Grind"

"02 Cindy C"

"03 Dead On It"

"04 When 2 R In Love"

"05 Bob George"

"06 Superfunkycalifragisexy"

"07 2 Nigs United 4 West Compton"

"08 Rockhard In A Funky Place"

◆『ブラック・アルバム』（原題は無題だが、The Black Albumという仮称で呼ばれている）は、アメリカ合衆国のミュージシャン、プリンスが1994年に発表したスタジオ・アルバム。本来は1987年12月8日に発売される予定だったが、プリンス自身の判断により発売中止となり、1994年に公式盤が限定発売された。ただし、プリンスの熱狂的なファンの多くは、公式発売前に海賊版を入手していたといわれる。

背景
当初は『The Funk Bible』という仮題が付いていたが、その後アルバム・タイトルやクレジット等を削除した形で発売するという案に変更された。「シンディC.」は、モデルのシンディ・クロフォードのことを歌った曲である。「ロックハード・イン・ア・ファンキー・プレイス」は、元々は1986年制作の未発表アルバム『Camille』に収録されていた。

本作の発売中止が決定される前に、既に50万枚のプレスが終了しており、プリンスはオリジナル盤の廃棄を要求したが、一部のコピーは廃棄を免れてレア盤として珍重され、オークションで4万2千298ドルの値段が付いた例もある。また、本作が1994年に公式発売されるまでに、様々な海賊版が出回った。

本作での発表が予定されていた曲のうち「ホウェン 2 R イン・ラヴ」は、1988年5月発売のアルバム『LOVESEXY』で流用されており、この曲は本作の全体的な方向性である「怒りに満ちたファンク」とは異なり、優美なロマンティシズムを押し出した曲とみなされている。プリンス自身は1990年、本作の発売中止に関して「当時の私は、怒りの感情に満ちていることが多く、それが（『ブラック・アルバム』に）反映された。そして私は突然、人間はいつ死ぬかわからなくて、最後に残した物で自分のことを評価されてしまうということに気づいた。それが怒りに満ちた、辛辣な物であってはいけないと思ったのさ」とコメントしている。

反響
本作の公式発売後、アメリカでは11週Billboard 200入りし、1994年12月10日に最高47位を記録した。また、『ビルボード』のR&B/ヒップホップ・アルバム・チャートでは18位に達した。

イギリスでは5週にわたって全英アルバムチャート入りし、最高36位を記録した。オーストリアのアルバム・チャートでは8週連続でトップ40入りし、最高7位を記録するヒットとなった。

評価
Stephen Thomas Erlewineはオールミュージックにおいて5点満点中4点を付け「プリンスが『パープル・レイン』以降の作品で敢えて切り捨てた黒人の聴衆を、本作で取り戻そうと努力したことで、生みの苦しみが伝わる作品となった」と評している。また、デヴィッド・ブラウンは『エンターテインメント・ウィークリー』誌のレビューでBを付け「大部分の曲は、『歌』と言うよりはジグソーパズル的なジャムである」と評している。

サイモン・プライスは2016年、『ガーディアン』紙の企画「プリンスの全アルバムのレイティングとランキング」において、本作を全37作中11位に挙げた。

収録曲
1.ル・グラインド - "Le Grind" - 6:45
2.シンディC. - "Cindy C." - 6:15
3.デッド・オン・イット - "Dead on It" - 4:37
4.ホウェン 2 R イン・ラヴ - "When 2 R in Love" - 3:59
5.ボブ・ジョージ - "Bob George" - 5:36
6.スーパーファンキーカリフラジセクシー - "Superfunkycalifragisexy" - 5:55
7.2 ニグス・ユナイテッド 4 ウェスト・コンプトン - "2 Nigs United 4 West Compton" - 7:01
8.ロックハード・イン・ア・ファンキー・プレイス - "Rockhard in a Funky Place" - 4:31
from wiki.

and/2023051610:07(japan time).







"Prince 1985 Purple Rain Tour, Atlanta"

and/2023051613:00(japan time).





"PRINCE LIVE AT THE ALADDIN LAS VEGAS #2002"

and/2023051612:53(japan time)。

"01 P Control"

"02 NPG Operator"

"03 Endorphinmachine"

"04 Shhh"

"05 We March"

"06 NPG Operator"

"07 The Most Beautiful Girl in the World"

"08 Dolphin"

"09 NPG Operator"

"10 Now"

"11 NPG Operator"

"12 319"

"13 NPG Operator"

"14 Shy"

"15 Billy Jack Bitch"

"16 I Hate U"

"17 NPG Operator"

"18 Gold"

◆The Gold Experience is the seventeenth studio album by American singer, songwriter, producer and multi-instrumentalist Prince. It was credited to his stage name at the time, an unpronounceable symbol (shown on the album cover), also known as the "Love Symbol".

The album was produced entirely by Prince and released on September 26, 1995, by NPG Records and Warner Bros. Records. The album charted at number 6 on the Billboard 200 and number 2 on the Top R&B Albums. The singles "The Most Beautiful Girl in the World", "I Hate U", and "Gold" charted on the Billboard Hot 100 at numbers 3, 12, and 88 respectively.

On June 18, 2022, The Gold Experience was reissued for Record Store Day 2022. The reissue on vinyl is a replica of the original translucent gold expanded, limited promo album from 1995. The day prior, the album's CD version was rereleased. This marked the first time the complete album had been reissued following the legal battle over "The Most Beautiful Girl in the World".

Reception
The Gold Experience sold 500,000 copies in the United States and peaked at number six on the Billboard 200, failing to meet the record label's commercial expectations. According to biographer Jason Draper, it may have undersold because Prince was losing touch with younger listeners and also because his contractual dispute with Warner Bros. Records overshadowed the album's promotion, which he had done well before it was released.

Nonetheless, The Gold Experience was a success with critics. Melody Maker called it Prince's best record in years, while Vibe said it was his best since Sign o' the Times in 1987. In The Village Voice, Robert Christgau wrote that it showcased not only the unbridled artistry displayed on his other records but also "a renewal. It's as sex-obsessed as ever, only with more juice—'Shhh' and '319' especially pack the kind of porno jolt sexy music rarely gets near and hard music never does." He believed its best songs, specifically "Endorphinmachine" and "P Control", "funk and rock as outrageously and originally as anything he's ever recorded". Jon Pareles was less enthusiastic in The New York Times, finding most of the songs to be minor successes and calling it "a proficient album, not a startling one; most of its songs are variations and retreads of previous Prince efforts."

The Gold Experience was voted the 30th best album of 1995 in the Pazz & Jop, an annual poll of American critics published by The Village Voice. Christgau, the poll's supervisor, ranked it 10th best in his own year-end list. In a retrospective review, Keith Harris from Blender cited The Gold Experience as the best album Prince recorded in the 1990s, "a mix of newly stripped-down funk and delicate balladry that reasserts his dynamic range".

Several people speculated that the song "Billy Jack Bitch" was written about a Minneapolis Star Tribune gossip columnist known as "CJ". Prince denied the song was about the columnist when CJ herself interviewed him.

Track listing
All tracks are written by Prince, except where noted.
1. "P Control" (originally titled "Pussy Control") 5:59
2. "NPG Operator" 0:10
3. "Endorphinmachine" 4:07
4. "Shhh" 7:18
5. "We March" 4:49 / Prince - Nona Gaye
6. "NPG Operator" 0:16
7. "The Most Beautiful Girl in the World" 4:25
8. "Dolphin" 4:59
9. "NPG Operator" 0:18
10. "Now" 4:30
11. "NPG Operator" 0:31
12. "319" 3:05
13. "NPG Operator" 0:10
14. "Shy" 5:04
15. "Billy Jack Bitch" 5:32 / Prince - Michael B. Nelson
16. "I Hate U" 5:54
17. "NPG Operator" 0:44
18. "Gold" 7:23
Special vinyl edition bonus tracks
19. "I Hate U" (extended remix) 6:17
20. "I Hate U" (LP version) 6:08
21. "I Hate U" (quiet night mix) 3:56
22. "I Hate U" (single version with guitar solo) 4:25
23. "I Hate U" (single version without guitar solo) 3:48

Notes
Every use of the pronoun "I" throughout the song titles and liner notes is represented by a stylized "👁" symbol. This symbol is commonly transliterated as "Eye" amongst Prince fans, as "👁 No" and "I Wish U Heaven" both appeared on Lovesexy.

Personnel
・Prince – lead vocals and various instruments
・Tommy Barbarella, Mr. Hayes – keyboards (3, 4, 8, 12, 15, 16, 18)
・Sonny T. – bass (3, 4, 8, 12, 15, 16, 18), backing vocals (5)
・Michael Bland aka "Michael B." – drums (3, 4, 8, 12, 15, 16, 18)
・Ricky Peterson – additional keyboards (5, 7, 12, 16, 18)
・Kirk Johnson – drum programming (5)
・James Behringer – additional guitar (7)
・Brian Gallagher – tenor saxophone (10, 12, 15)
・Kathy Jensen – baritone saxophone (10, 12, 15)
・Dave Jensen, Steve Strand – trumpet (10, 12, 15)
・Michael B. Nelson – trombone (10, 12, 15), horn arrangement (15)
・Nona Gaye – co-lead vocals (5)
・Mayte – spoken vocals (1, 5)
・Rain Ivana (as NPG Operator) – voice (2, 6, 9, 11, 13, 15-18)
Produced by Prince, except: 7, 12, 16, 18, co-produced by Ricky Peterson, and 5, co-produced with Ricky Peterson and Kirk Johnson.

Singles
"The Most Beautiful Girl in the World" (#3 US, #2 US R&B, #1 UK, #1 Australia)
"Eye Hate U" (#12 US, #3 US R&B, #20 UK)
"Gold" (#88 US, #92 US R&B, #10 UK)
Another track, "Shhh", charted from The Gold Experience in July 1994; it was not the album version, but rather a live version performed on The Beautiful Experience TV special, which aired in 1994. It received some R&B airplay, causing it to chart and peak at #62 on the US Hot R&B/Hip-Hop Airplay chart. from wiki.

で。2023051620:19(日本時間)。







で。2023051714:10(日本時間)。


10min. ボックス 2023/05/23 8:59

目標処刑人数30億人。

で、何でこの番組を録画しようと思ったのか今となっては定かではありませんが(俺の録画です・笑)。

"10min. ボックス 理科 鉄を調べる 身近な鉄"

"10min. ボックス 現代文 たけくらべ (樋口一葉)"

"10min. ボックス 日本史 近代産業の発達"

"10min. ボックス 理科 鉄を調べる 純粋な鉄"

"10min. ボックス 職業ガイダンス 美容にかかわる仕事"

"10min. ボックス 現代文 手紙"

2023052311:04(日本時間)現在持っている『10min. ボックス』はこれだけ(竹取物語とか枕草子とか録画してたと思いますが)。

で。

"01「第2小隊日誌」世にまれなる天才はいざ知らず…… (amazonによると、もともとは機動警察パトレイバー PATLABOR CD BOXのdisk3 伊藤和典さんによる書き下ろしオーディオドラマ)"

"02「第2小隊日誌」1998年4月10日"

"03「第2小隊日誌」1998年4月13日"

"04「第2小隊日誌」1998年4月22日"

"05「第2小隊日誌」1998年5月19日"

"06「第2小隊日誌」1998年5月20日"

"07「第2小隊日誌」1998年6月5日からの2週間の記録"

"08「第2小隊日誌」1998年6月30日"

"09「第2小隊日誌」1998年7月7日"

"10「第2小隊日誌」1998年7月15日"
機動警察パトレイバー OVA放送劇（ドラマ）
Patlabor—OVA Radio Drama
Audio from album “PATLABOR CD BOX DELUXE（2007）” from Cavebob王さんのyoutubeチャンネル。

押井守川井憲次ゴミ処刑
amazonさんのサイトによると全12話ですが、2023052310:42(日本時間)現在持っているのはこれだけ。

で。

"『幻魔大戦』劇場予告編"

角川春樹江守徹美輪明宏原田知世槐柳二キースエマーソンローズマリーバトラーゴミ処刑。

で。2023052323:50(日本時間)。

そう言えば、斎憲のバイトで知り合った男性社員の方が立正大学の先輩で(みなさんお元気でしょうか)、"(たしか)ディズニーランドに行った時、朝岡実嶺(さん)が撮影しててさ"と仰られ、マンネットで知り合ったAV男優をされてる方が、"蒼井そら(さん)をスカウトしたのは俺の知り合いですよ"と仰られていましたが(前フリです。突っ込まんことには意味がない。・笑)。

※豊島園だったかもしれんけど、そう言えば、大学のころのコンビニバイトの同僚で、一緒に豊島園行ったりカラオケ行ったり俺の部屋に来たり、な、女の子の顔がなんとなく朝岡実嶺さんに似てたけど、現時点から逆算すれば、おそらく姉妹な感じなのでしょう(笑)。2023052406:50(日本時間)。

※と、そう言えば、このAV男優の方が、"定期的な性病チェックだけではなくメディカルチェックが厳しいんです""どこのAV制作会社もそれが常識ですけど、中にはやっぱりいるんですよね"な感じのことを仰られていましたが、そのままの意味だけではない、違う意味が込められているのでしょう。2023052406:57(日本時間)。

で。2023052323:57(日本時間)。

『Yes！プリキュア５』確認したら43、44話をダウンロードし忘れてて、思わずすべてを観る気が失せたのですが(AVは、その必要がないので、基本、ここ11年は観てません・笑)。

で。2023052400:03(日本時間)。

『Yes！プリキュア5 GoGo！』は今んとこ配信された15話ぐらいまでダウンロード済だと思いますが『セーラームーンシリーズ』とごっちゃになっちゃって(笑)。わかんないんですよね、『イナズマンF』も第1話失敗してたし(リカバリー済)、『キャプテンハーロック』も8話を二つで7話を忘れてたし。少女革命なんでしたっけ？はいまのとこ好調にダウンロードを(笑)。

暇がないので観てはいない。

『クリィミーマミ』もなんとかせねば、『小公女セーラ』も、『イナズマン』も、『キャプテンウルトラ』増殖中、『ナショナルキッド』、『ハリマオ』第1部第2部、etc(そうですね、手塚治虫さん、このペースなら現時点で消化に10年以上は・笑)。

話を纏めれば、Ｎ党だっけ？など、とか、ゴミは皆殺てことだよ。

で。2023052410:25(日本時間)。































































































『新幻魔大戦 1-185ページ』

"平井和正とまつもと泉の対談"
4,855 回視聴  2011/05/07
COMIC-ON Vol.1SPECIAL 対談～平井和正の世界～ from Gontakun10さんのyoutubeチャンネル。

"平井和正の世界①"
2,911 回視聴  2021/03/24  
今回は平井和正特集で、ウルフガイを紹介します。

万卜人のオタク夜話では、様々な話題を取り上げます
小説、映画、コミック、ゲームなど
ときにはＳＦ以外の話題も取り上げますので、お楽しみに！

"平井和正の世界②"
1,683 回視聴  2021/03/28  
平井和正原作のコミックについて解説します。
桑田次郎のマンガは、電子書籍になっているので読めるけど、池上遼一のスパイダーマンは古本で探す必要があります。できたら電子化してほしいんですが……。

万卜人のオタク夜話では、様々な話題を取り上げます
小説、映画、コミック、ゲームなど
ときにはＳＦ以外の話題も取り上げますので、お楽しみに！

万卜人の小説家になろう作者ページ

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"Damian Lillard Stuns Defending Champs With 51 PTS  NBA Classic Game"

"デイミアン・リラードの驚愕の物語！【徹底解説】銃殺されかけからNBAスターへ。デイミアンリラード[HD]【NBA】(ハイライト・スーパープレイ含む) nbaプレイオフに向けて。"
88,951 回視聴  2020/08/20
デイミアンリラードのNBAまでの苦難の物語、そして彼のキャリアと今後についてハイライトやスーパープレイ集を背景に詳しく紹介していきます！🏀
（ポートランド・トレイルブレイザーズのデイミアン・リラード）
（デイミアンリラードのハイライト集、スーパープレイ含む）
（プレイオフ nba・プレーオフ nba）from -Ace-NBAさんのyoutubeチャンネル。

聖飢魔Ⅱゴミ処刑。

で、-Ace-NBAという顔の男ゴミ処刑。

で。2024031920:20(日本時間)。

"【バスケ】NBA-ダミアン リラードの個人練習"
148,352 回視聴  2016/01/12
NBA選手の努力はすごい、、、
みんなバスケ頑張ろう。。
バ
      ス
             ケ

"【歴史に残る大大大活躍🔥】3ポイント数は歴代2位❗デイミアン・リラードが71点の大爆発💥｜2022-23シーズン ハイライト (2023227)【NBA Rakuten"
142,600 回視聴  2023/02/27
日本時間2月27日、ブレイザーズのデイミアン・リラードがロケッツ戦で史上8位タイの71点のスーパーパフォーマンス！from NBA Rakutenさんのyoutubeチャンネル。

で。2023052412:23(日本時間)。

"01 Can't Stop This Feeling I Got"

"02 New Power Generation"

"03 Release It"

"04 The Question Of U"

"05 Elephants & Flowers"

"06 Round And Round"

"07 We Can Funk"

"08 Joy In Repetition"

"09 Love Machine"

"10 Tick, Tick, Bang"

"11 Shake！"

"12 Thieves In The Temple"

"13 The Latest Fashion"

"14 Melody Cool"

"15 Still Would Stand All Time"

"16 Graffiti Bridge"

"17 New Power Generation (PT.Ⅱ)"

◆Graffiti Bridge is the twelfth studio album by American recording artist Prince and is the soundtrack album to the 1990 film of the same name. It was released on August 20, 1990, by Paisley Park Records and Warner Bros. Records.

The album was much better received in sales than the film. It reached number 6 in the United States and was his third consecutive chart-topper (following Lovesexy and Batman) on the UK Albums Chart. Nearly every song on the record was written by Prince despite the handful of artists performing, including Tevin Campbell, Mavis Staples, and the Time. The album produced the hit singles "Thieves in the Temple" and "New Power Generation", an anthem in two parts celebrating Prince's newly created backing band, the New Power Generation. "Can't Stop This Feeling I Got" was released in the Philippines only. The band would get its first official outing on Prince's next album, Diamonds and Pearls.

Evolution of the album
The concept for the album and film began as early as mid-1987, but experienced delays for various reasons. The title track was originally recorded during this period, hence the liner notes listing Sheila E. and Boni Boyer as performers on the track. In fact, nearly the entire album is composed of previously recorded sessions that were updated for this release.

"Tick, Tick, Bang" was originally from 1981 during the sessions for the Controversy album. Written by Prince, it was originally a more punk rock song with a bass synthesizer; the update of the song includes an uncredited drum sample from Jimi Hendrix's "Little Miss Lover". "Can't Stop This Feeling I Got" was from 1982, but later updated in mid-1986 during sessions for aborted album Dream Factory, before further updating. "We Can Funk" was first recorded in 1983, originally titled "We Can Fuck", before Prince re-recorded the song in 1986 with the Revolution (under the title "We Can Funk"), before further updating to 1983 version took place. A melody similar to that of "Purple Rain" can be heard during the bridge of "Can't Stop This Feeling I Got". The three tracks were drastically updated in 1989 for release on Graffiti Bridge.

"The Question of U" was recorded in 1985 during sessions for Parade with little updating added to the original version. "Joy in Repetition" was first included on the Crystal Ball unreleased album in late 1986, and the same recording was used for this album (the track was not updated further for release, unlike the other "old" songs). Prince also kept the original segue of party noise at the start of the song (this time segueing from "We Can Funk" on this album instead of "The Ball" when "Joy In Repetition" was placed on Crystal Ball in 1986) which is also heard at the end of "Eye No", leading into "Alphabet St." on Lovesexy. The title track (from 1987) was updated for the album as well as "Elephants & Flowers" (from the 1988 unreleased Rave Unto the Joy Fantastic album) and "The Latest Fashion" (later given to the Time for "Corporate World" album). "Melody Cool" and "Still Would Stand All Time" were intended for Rave Unto the Joy Fantastic album and were later performed in some Lovesexy aftershows. "Still Would Stand All Time" was later considered for Batman, but was replaced by "Scandalous". The four tracks featuring the Time were originally going to be on their unreleased Corporate World album, recorded in 1989, though "The Latest Fashion" reuses music from "My Summertime Thang" from their album Pandemonium. "New Power Generation" was originally recorded in 1982 as "Bold Generation".

The only truly "new" compositions recorded for the album were "Round and Round" and "Thieves in the Temple". The latter song was the final track recorded for the album, recorded in early 1990. The B-side "Get Off" would soon be incorporated into Gett Off the following year.

Critical reception
Graffiti Bridge received positive reviews from contemporary critics, who praised Prince's songwriting and the variety of the music while deeming it an improvement over 1988's Lovesexy. Time magazine hailed the record as a "groovable feast", while Q claimed it was "practically impossible to choose anything that doesn't deserve to be there. How long is it since that can honestly be said about a Prince album?" In Entertainment Weekly, Greg Sandow said the album was likely a "masterpiece" that found Prince rediscovering his ability to cover different styles effortlessly. Rolling Stone reviewer Paul Evans credited him for lending a "sharper focus", "harder groove", and emphasis on funk and rock rather than "the feckless genre dabbling" of albums such as Lovesexy and Around the World in a Day (1985). Evans also believed Prince's catchy compositions helped make the "omnivorous mysticism" of his lyrics "newly convincing — convincing, but still startling, sensual and freeing". Greg Kot, the Chicago Tribune's chief music critic, called the album "a sprawling, wildly diffuse statement on love, sin, sex and salvation that ranks with his best work", as well as "perhaps his most complex and, dare we say, mature exploration" of those themes.

In The New York Times, Jon Pareles believed Graffiti Bridge would perhaps give Prince a success on both commercial and artistic terms, although he lamented some of the lyrics: "Verbally, he's no deep thinker; when he's not singing about sex, his messages tend to be benevolent and banal." Robert Christgau was less impressed in his consumer guide for The Village Voice. He applauded the guest artists, particularly the Time, and some of Prince's own half of songs, but said most of them were "overly subtle if not rehashed or just weak: title track, generational anthem, and lead single all reprise familiar themes, and the ballads fall short of the exquisite vocalese that can make his slow ones sing." At the end of 1990, Graffiti Bridge was voted the tenth best album of the year in the Pazz & Jop, a nationwide poll of American critics, published by The Village Voice.

In a retrospective review for AllMusic, Stephen Thomas Erlewine called Graffiti Bridge an "often very good" album whose best songs were those performed by Prince, with the exception of the Time's "Release It" and Tevin Campbell's "Round and Round". Michaelangelo Matos was more critical in The Rolling Stone Album Guide (2004), finding the record "interesting primarily for its guest stars" and "for the fact that it now sounds as dated as the new jack swing it apes".

Track listing
All songs written by Prince, except track 3, co-written with Levi Seacer, Jr., track 7, co-written with George Clinton, and track 9, co-written with Levi Seacer, Jr. and Morris Day.

1. "Can't Stop This Feeling I Got" Prince 4:24
2. "New Power Generation, Part 1" Prince and the New Power Generation 3:39
3. "Release It" The Time 3:54
4. "The Question of U" Prince 3:59
5. "Elephants & Flowers" Prince 3:54
6. "Round and Round" Tevin Campbell 3:55
7. "We Can Funk" Prince feat. George Clinton 5:28
8. "Joy in Repetition" Prince 4:53
9. "Love Machine" The Time feat. Elisa Fiorillo 3:34
10. "Tick, Tick, Bang" Prince 3:31
11. "Shake!" The Time 4:01
12. "Thieves in the Temple" Prince 3:19
13. "The Latest Fashion" The Time feat. Prince 4:02
14. "Melody Cool" Mavis Staples 3:39
15. "Still Would Stand All Time" Prince 5:23
16. "Graffiti Bridge" Prince 3:51
17. "New Power Generation, Part 2" Prince and the New Power Generation 2:57

Personnel
Credits from Benoît Clerc, Duane Tudahl, Guitarcloud and Prince Vault

・Prince – lead and backing vocals, electric and acoustic guitars, Roland D-50, E-mu Emax, Fairlight CMI, Oberheim OB-8, synthesizers, bass guitar, drums, LinnDrum, Linn LM-1, Dynacord ADD-One, Publison IM90 Infernal Machine
・Morris Day – drums (2, 17), lead vocals (3, 11), co-lead vocals (9, 13)
・Joseph "Amp" Fiddler – additional synthesizers and backing vocals (7)
・Boni Boyer – Hammond organ (16), backing vocals (16)
・Levi Seacer, Jr. – bass guitar (16), backing vocals (16)
・Sheila E. – drums (16), backing vocals (16)
・Candy Dulfer – saxophone (3, 9, 13)
・Eric Leeds – saxophone (7)
・Atlanta Bliss – trumpet (7)
・Wendy Melvoin - electric guitar (7), backing vocals (7)
・Lisa Coleman - synthesizers (7), backing vocals (7)
・Tevin Campbell – lead vocals (6), backing vocals (16, 17)
・George Clinton – co-lead vocals (7)
・Elisa Fiorillo – co-lead vocals (9) (credited as Elisa)
・Susannah Melvoin - backing vocals (8)
・Mavis Staples – lead vocals (14), backing vocals (16, 17)
・Rosie Gaines – backing vocals (2)
・Robin Power - backing vocals (17)
・New Power Generation - co-lead vocals (2), spoken word (2, 17), backing vocals (17)
・Michael "Clip" Payne – additional drums and backing vocals (7)
・David Coleman - oud (7), finger cymbals (7)
・Jerome Benton - spoken word and crowd chatter (13), backing vocals (3, 9, 15)
・Tom Garneau, Michael Koppelman - crowd chatter (13)
・Jana Anderson - backing vocals (11)
・T.C. Ellis – rap (17)
・Gary Shider, Steve Boyd, William Payne, Belita Woods, Tracey Lewis, Mike Harris, Pat Lewis, Sandra Dance - backing vocals (7)
・Jevetta Steele, J.D. Steele, Fred Steele, Jearlyn Steele - backing vocals (14, 15)
・Jill Jones, Jellybean Johnson, Jesse Johnson, Jimmy Jam and Terry Lewis, Monte Moir - backing vocals (15)
・Clare Fischer - orchestral arrangement (16)
・Steven Parke – album artwork design
・Harmonica on 12 played by Lester Chambers, sampled from "I Can't Stand It" (1967) by The Chambers Brothers.
・Drums on 3 played by David Garibaldi, sampled from "Squib Cakes" (1974) by Tower of Power.
・Michael Koppelman – engineer
from wiki.

※ちなみに、熊谷駅から真っすぐ、たぶん17号線に突き当たったトコの左側のビルの２階にあったレンタルCD屋さんで何気なく買った(レンタル落ちの)このアルバムが、俺が初めて買ったプリンスさんのアルバム(天才と世評が高かったので聴いてみようと・渋谷さんの『ロック名盤アルバムガイド』とかを読んで、聴くよりもまず、必死に勉強してた時期です・笑)。それと当時、布袋さんのラジオのフェードアウトする最後の曲か、その１曲前かで、"The Question of U"がかかり、"あ、布袋さんもこの曲が好きなのか"と、ちょっと自分のロック分ってるレベルが上がった気がして、何となくうれしかった思い出があります(そういう時期でした・笑)。2023052411:56(日本時間)。

で、そのCDの帯に確か(不確か)"来日記念盤"とあり、ブックレットにこのライブ衣装のプリンスさんの写真が掲載されていたと思うので、同じ時期だと思いますが(バンドメンバーからも)。2023052412:03(日本時間)。




"Prince ...Live In Tokyo"

and/2023052412:42 (japan time).

"01 Come"

"02 Space"

"03 Pheromone"

"04 Loose！"

"05 Papa"

"06 Race"

"07 Dark"

"08 Solo"

"09 Letitgo"

"10 Orgasm"

◆Come is the fifteenth studio album by American recording artist Prince. It was released on August 16, 1994, by Warner Bros. Records. At the time of its release, Prince was in a public dispute with Warner Bros. A lack of promotion from the label and Prince himself resulted in Come under-performing on American record charts, stalling at No. 15, and becoming his first album since Controversy (1981) to not yield any top 10 singles in the US. However, it was more successful overseas, reaching the top 10 across Europe and topping the UK Albums Chart.

The album would be Prince's final Warner Bros. album under his name. For the remainder of his contract with the company, his name would be represented by the unpronounceable "Love Symbol", and he would be referred to in the media as "The Artist Formerly Known as Prince". 

Evolution of the album
Most of the songs from the Come album were recorded in early 1993 during a highly prolific time for Prince. An early collection of single word-titled tracks included: "Come", "Endorphinmachine", "Space", "Pheromone", "Loose!", "Papa", "Dark", and "Poem". It was unknown at this time if these tracks were indeed intended for an album. In late May 1993, Prince's then-band member, Mayte Garcia, sent a letter to a Prince fanzine listing the above tracks, plus a few others: "Interactive", "Peach", "Pope", "Solo", and "Race". Most of these songs were newly written, except "Peach" (written in 1992), and "Race" (written in 1991 during the Love Symbol Album sessions—it uses a scratching sound effect similar to Love Symbol Album's "The Continental").

After Prince's name change to an unpronounceable symbol, he intended to release new songs under that moniker in formats other than albums. He would fulfill his contract to Warner Bros. by delivering unreleased material from his music vault. Prince conceived an "interactive musical experience" called Glam Slam Ulysses—a musical loosely based on Homer's Odyssey. Thirteen tracks were selected and premiered as the first new material from Prince. These songs and many others would travel back and forth between different concepts of albums in a relatively short frame of time. The Dawn was a triple-album concept. The track listing is unknown, but the idea was scrapped for single album releases. Some of these ended up on Come, and some on a new album called The Gold Experience. There was also an idea floating around for The Beautiful Experience that took on various forms before its final release as a maxi single.

On March 6, 1994, Prince submitted a tape of eight songs to Dutch radio stations which included the song "Pheromone". Five days later, he submitted the first version of the Come album to Warner Bros. The album consisted of: "Poem", "Interactive", "Endorphinemachine", "Space", "Pheromone", "Loose!", "Papa", "Race", "Dark", "Solo", and "Strays of the World". This version of the album is exactly 45 minutes in length, has been leaked, and is known as the Come Test Pressing. The title track was absent. Warner Bros. rejected this version, and asked for the title track along with some other new material, such as the recent hit "The Most Beautiful Girl in the World". Prince went back into the studio and tooled with the title track, creating an 11-minute horn-boosted sexual romp. He added it to the album and resubmitted it to Warner Bros., and they agreed to it.

Prince changed the album once again, removing the more rock-oriented tracks "Interactive", "Endorphinemachine", and "Strays of the World". He broke up "Poem" into segues throughout the album, with the remainder retitled as "Orgasm", and also included the newly written track "Letitgo". This final version was submitted to Warner Bros. on the same day as a configuration of The Gold Experience. Prince wanted them to release both albums simultaneously, so the Prince material would compete with the one released under the symbolic moniker in the charts (with the latter having more commercial material). Warner Bros. accepted both albums, but refused to release them both at the same time fearing the market would have too much Prince material in stock.

The guitar sound on "Orgasm" is a sample of a feedback guitar solo from a previous Prince track, "Private Joy" from his 1981 album Controversy. The moaning on "Orgasm" is that of Vanity, recorded in 1983 for the unreleased track "Vibrator". In the liner notes, Vanity is credited as "she knows".

Upon release, Come received little support from Prince, who derided the album as "old material", despite the fact that many of the tracks had been recorded during the same sessions that produced The Gold Experience. Since Prince placed the more up-tempo and commercial material from these sessions on The Gold Experience, the overall tone of Come is somewhat dark and experimental in nature. Despite Prince's apparent marketing neglect, Come performed moderately well, reaching number 15 in the United States, going gold and receiving heavy R&B airplay with the single "Letitgo". In the United Kingdom, the album was a huge hit, debuting at number 1. Prince also released two maxi singles in support of the album.

In 1993, a funkier instrumental version of the song "Pheromone" was used as the theme music for the BET music video program, Video LP.

The album cover proclaims "Prince: 1958–1993", indicating that Prince had "died" in 1993, and was reborn under his Love Symbol alias. The church depicted in the background of the record's cover is the Sagrada Família in Barcelona. The outtakes from the photoshoot for the cover of the album were released a year before in The Sacrifice of Victor, Prince's first book.

Track listing
All songs written by Prince, except "Solo", music composed by Prince and lyrics written by David Henry Hwang.

1. "Come" 11:13
2. "Space" 4:28
3. "Pheromone" 5:08
4. "Loose!" 3:26
5. "Papa" 2:48
6. "Race" 4:28
7. "Dark" 6:10
8. "Solo" 3:48
9. "Letitgo" 5:32
10. "Orgasm" 1:39
Promotional vinyl bonus tracks:
11. "Space" (Universal Love Remix) – 6:10 (singing different lyrics than the album track)
12. "Space" (Funky Stuff Remix) – 5:42
13. "Letitgo" (QDIII Instrumental Mix) – 5:00 (retitled "Instrumental" for single release)
14. "Letitgo" (J-Sw!ft #3 Instrumental) – 5:43 (retitled "(-) Sherm Stick Edit" for single release)

Personnel
・Prince – lead vocals and various instruments
・Tommy Barbarella – keyboards (2, 7)
・Mr. Hayes – keyboards (2, 7)
・Sonny T. – bass (2, 5, 7)
・Michael B. – drums (2, 5, 7)
・Brian Gallagher – tenor saxophone (1, 6, 7, 9)
・Kathy J. – baritone saxophone (1, 6, 7, 9)
・Joseph Robinson – trumpet (1, 6, 7, 9)
・Steve Strand – trumpet (1, 6, 7, 9)
・Dave Jensen – trumpet (1, 6, 7, 9)
・Michael B. Nelson – trombone (1, 6, 7, 9)
・Ricky Peterson – keyboards (9)
・Eric Leeds – flute (9)
・Mayte – backing vocals (6)
・Kathleen Bradford – backing vocals (9)
・Jearlyn Steele Battle – "Face the music" looped sample (6)
・Vanity – vocalizations (10) from wiki.





"Madonna - Who's That Girl Tour (Live in Tokyo) Kosmmik HD Remaster"

で、これは読んだ観たまま戦争です。殺されたくなけりゃ、無意味な言霊に頼らず、俺を物理的に殺す努力をしましょう。2023052412:41(日本時間)。





"魔女見習いをさがして (wikiによると2020年11月13日公開)"

『魔女見習いをさがして』（まじょみならいをさがして、英語: Looking for Magical Doremi）は、1999年から2005年[注釈 1/テレビ放送は2003年までで、OVAが2005年にかけて展開された。]にかけて放映された魔法少女アニメ『おジャ魔女どれみ』シリーズの20周年を記念して公開された劇場版アニメ。劇場公開日は2020年11月13日[注釈 2/当初は2020年5月15日公開予定だったが、製作上の都合で延期された。]。監督は鎌谷悠[注釈 3/ アニメ監督を初めて担当した。]と佐藤順一[注釈 4/おジャ魔女どれみシリーズの初代シリーズディレクター。]。

『おジャ魔女どれみ』シリーズの劇場版であり、制作スタッフも当時のメンバーの多くが集まった。一方で本作のストーリーは子供の頃に『おジャ魔女どれみ』シリーズを見ていた女性3人を主人公に据え、その3人が一緒に旅に出て大人になって見失ってしまった大切なものを探すというもので、アニメ版の主人公キャラクターであるどれみ達を主人公としなかったことが大きな特徴である。第75回毎日映画コンクールアニメーション映画賞を受賞した作品で、興行収入は3億円。

本作は、2021年12月31日にNHK Eテレにて放映された。

あらすじ
愛知に住む教師を目指す、22歳の大学生・長瀬ソラ。東京に住む一流貿易商社で働く、帰国子女で語学堪能な27歳の吉月ミレ。広島に住む絵画修復士になるためバイトに励む、20歳のフリーター川谷レイカ。3人はそれぞれ、魔法のようには思い通りにいかない現実と向き合い過ごしていた。年齢も境遇も違う3人の共通点は、幼少期に『おジャ魔女どれみ』を見ていたということ。「MAHO堂」のモデルと言われている鎌倉の洋館で偶然出会った3人は、共通しておジャ魔女ファンであることを知り、さらにそれぞれが「魔法玉」[注釈 5/アニメシリーズにおいて、どれみ達魔女見習いが魔法を使うために消費するアイテムのこと。本作の作中では、あくまでもおジャ魔女どれみのキャラクターグッズとして登場しており、3人がファンとして所有し持ち歩いていた。]を持っていることを知り意気投合、聖地巡礼として、どれみゆかりの地である飛騨高山へ3人で旅行に行くことになる。

飛騨高山への旅行中、レイカは父と幼い頃に生き別れになったことをソラとミレに語る。ミレは3人が持っている魔法玉にレイカが父と再会できるよう願うことを提案、実行すると思いがけずレイカは父と病院で対面することになる。しかし久々に再会した父はレイカとは向き合わず、父の対応にショックを受けたレイカはミレと口論になり、実家のある尾道に帰ってしまう。その後ミレはソラからも「正論だからといって言ってはいけないこともある」と諭され、ソラの家で『おジャ魔女どれみ』でどれみとはづきが喧嘩をして仲直りをする回[注釈 6/おジャ魔女どれみ♯19話「どれみとはづきの大げんか」のこと。魔女の赤ちゃんであるハナちゃんのお世話の仕方をめぐり喧嘩をしたどれみとはづきはなかなか仲直りできなかったが、あいこたちの魔法によって幼少期に喧嘩をして仲直りしたときのことを思い出し、互いに素直に謝って仲直りを果たす。]を観てすぐに尾道へ向かい、レイカに謝る。レイカと無事に関係を戻したミレは、レイカの夢を叶えるため上京するように誘い、レイカはミレと同居することになる。ミレもまた上司と関係が悪化していた会社を辞めることを決断し、ソラも教師になるための勉強を改めて再開する。

夏になりソラの試験が落ち着いたため、3人はどれみたちが修学旅行で行った奈良・京都への旅行へ行くことにする。この旅行の道中で3人は、同じく『おジャ魔女どれみ』シリーズのファンである青年大宮と出会い、4人は旅路をともにする。その中でソラは大宮へ好意を寄せるようになり、ついに告白するが、大宮が告白を断りソラは失恋する。その夜3人は京都の公園で『おジャ魔女どれみ』への想いや自分たちのやりたいことを語り合う。それを通じて3人は「自分達の間に生まれた絆はみなどれみのおかげだ」と感じ、3人は改めて魔法玉を手にして「どれみに会いたい」と願うが、実現することはない。しかし、思い返せばどれみは魔法を使っていないのに、まるで魔法を使ったかのような事態を巻き起こすこともしばしばあり、これはどれみ自身が持っていた魔法なのではないかと3人は語り合う。そして3人は、おジャ魔女を見て魔法を信じていた幼い頃の自分を思い返しながら、どれみだけでなく誰の心にも魔法があり夢を叶えることができるのだということに気づく。

3か月後、ミレはMAHO堂のモデルとなった洋館を改装し3人の夢を実現できるカフェを開く。

乃木坂４６ももいろクローバーZキングギドラゴミ処刑。

で、2023052412:58(日本時間)現在、『おジャ魔女どれみ』は38～45話を持っています(ダウンロード成功確認の為の番組出だしと最後以外は観ていません)。

で。2023052508:25(日本時間)。


北朝鮮「2018年、新年慶祝公演『朝鮮の姿』(2018년 신년경축공연 조선의 모습)」KCTV 20180105 2023/05/30 6:54

目標処刑人数30億人。







30,221 回視聴  2018/01/05
2018年1月5日、「朝鮮中央TV」で放送されたモランボン楽団と功勲国家合唱団による「2018年新年慶祝公演　朝鮮の姿」。from dprknowさんのyoutubeチャンネル。

そう言えば、さだまさしさんは"中国では歌が上手い人が歌手なんだな"な感じのことを仰られていたと思いますが、高校の時、学校に講演というか公演に女性歌手の方が来られ、俺も含めた一般的ポピュラリティと言う意味では有名な方ではないと思いますが(長渕剛ゴミ処刑の曲とかも歌われたのでクラシックの声楽家の方とかではなかったと思いますが)、歌を聴いて普通に感動しました(そうそう、たしかヒトラーナチスさんがPAシステム開発・笑)。2023053009:47(日本時間)。

で。2023053010:02(日本時間)。

"SLAM DUNK 第68話 救世主！？桜木花道 (wikiによると1995年5月27日放送)"

"SLAM DUNK 第69話 ゴリ異変！(wikiによると1995年6月3日放送)"

1968年生まれ、兄ちゃんもうすぐ誕生日おめでとう(笑)。2023053009:58(日本時間)。

"SLAM DUNK 第70話 ゴリラダンクII (wikiによると1995年6月10日放送)"

"SLAM DUNK 第71話 ゴリ・復活の雄叫び！(wikiによると1995年6月17日放送)"

"SLAM DUNK 第72話 人生最大の屈辱 (wikiによると1995年7月1日放送)"

※で、バカルディて何だっけ？と思った瞬間に電車が車輪軋ませながら佐世保中央駅方向に通過していったので、お笑い芸人コンビバカルディ同類項ゴミ処刑。2023053010:57(日本時間)。

※そうそう、俺がリアルに接する世の中はそこまででもないのに、何で"日本のメディア"はゴミ処刑ズによる妖怪大戦争になってるんでしょうね(笑)。2023053106:40(日本時間)。








































何？大型台風めがけて弾道ミサイル撃ったの？ま、マヌケな話を四六時中垂れ流していいのは"自由主義諸国のメディア"だけに許された特権です、てのは、凄い差別だもんね(笑)。2023053108:33(日本時間)。

何？何時もの奇跡の大逆転計画通常営業で、撮影した映像放送のスケジュールが変えられなかったの？思いつかなかったの？何時もの奇跡の大逆転計画通常営業で。2023053108:49(日本時間)。





で。2023053109:37(日本時間)。































































































『新幻魔大戦 187-368ページ』

南山宏ゴミ処刑。

で。2023053109:20(日本時間)。

◆『新幻魔大戦』（しんげんまたいせん）は、SF作家平井和正と漫画家石森章太郎によって、1971年から『SFマガジン』にて、漫画と小説をジョイントして連載された長編SF作品である。1978年に小説版、1983年に漫画版2巻の単行本がそれぞれ徳間書店から発刊された。

概要
本作は、1967年の漫画版『幻魔大戦』（『週刊少年マガジン』誌に連載）の主人公である東丈が存在しない時間軸の未来から始まり、1人の女子大生が幻魔に対抗できる超能力者の家系を誕生させる使命を受けて江戸時代に時間跳躍するという物語である。その後、平井和正が単独で大量に書き進めた小説版『幻魔大戦』シリーズの骨子（パラレルワールド、血脈、転生）は全て本作に発する。

平井が自らライフワークと称した『真幻魔大戦』（「SFアドベンチャー」連載）、『幻魔大戦』（『野性時代』連載）、および少年マガジン版『幻魔大戦』は、本作の世界から枝分かれしたパラレルワールドという設定である。

本作そのものは未完だが、『真幻魔大戦』や野性時代版『幻魔大戦』で、その後の展開がある程度明かされている。

1968年の覆面座談会事件以降、『SFマガジン』と距離を置いたSF作家は少なくなかったが、平井は早川書房の担当編集者であり長年の友人である森優との付き合いから『SFマガジン』での執筆を続けていた。その森が1974年に早川書房を退社したため、本作の連載も中断。『狼の紋章』など早川書房から出版されていた平井の小説も他社に移ることになった。

あらすじ
霊媒女優・北条とき子が「1999年の地球滅亡」を予言、アメリカ最大の心霊予言者であるエドガー・ケイスが「1998年までに環太平洋地震帯の海没」を予言していた。そして西暦1998年、女子大生の香川千波は、あるきっかけで超能力に目覚めた。

その後、世界はかつてない巨大な天変地異に襲われ、文明は崩れ去った。宇宙の破壊者幻魔が来寇したのだ。地球はブリザードに覆われ、人類は滅亡を待つばかりとなった。人が人を食う生き地獄に、千波は超能力を使ってどうにか生き延びていたが、それも限界に達しようとしていた。そこへトランシルバニア王国のベアトリス王女（ルーナ女王の娘）が、江戸時代からタイムリープ（時間跳躍移動）してきた町娘お蝶を伴って現れた。ベアトリス王女は千波へ使命を与えた。それはお蝶の肉体に千波の精神を移植し、時を遡って幻魔に対抗できる超能力者の一族を生み出すことだった。

江戸時代へタイムリープした千波はお時と名乗り、人狼（狼男）である犬神一族の月影と出会う。そして、歴史に名を残すクリストファー・フェレイラ（沢野忠庵）や東丈の前世である由井正雪らと奇妙な縁を持つことになる。

由井正雪は徳川幕府の浪人政策にひどく心を痛め、お時を追って未来からやってきた幻魔と一体化する。やがて東丈を生み出す家系の源となるお時は、東丈の前世を敵に回すことになってしまったのだった。

・巻末には「第一部・完」と打たれており、未完。漫画版と小説版は内容が同一。
・角川書店版『幻魔大戦』の登場人物の会話として、お時は「知恵伊豆」こと松平伊豆守信綱との共闘により、由井正雪が起こす慶安の変を戦っていく第二部以降の構想が一部明かされている。
・『真幻魔大戦』では、お時がムーンライトの名で登場する。また、由井正雪が幻魔を祓い落とすことに成功したことが明らかになる。その時の幻魔は現代まで活動を続けていることもわかる。

登場人物
メガロポリス（1999年）
香川千波（かがわ ちなみ）
1979年、エド・メガロポリス東部で生まれる。先祖は徳川幕府解体まで続いた下級武士の一族。江戸大学史学科の学生。事後ピルを愛用。
1998年に全世界を襲った大地震と続く災厄を生き残るが、大火傷を負う。遠隔催眠で他人の心を操る能力に目覚め、暴漢達から身を守る。
ベアトリス率いるエスパー戦団に出会い、江戸時代に時間跳躍し新しい超能力者の家系を生み出すことを依頼される。ベアトリスの力で江戸娘お蝶と精神融合し、第三の人格、お時となる。
高野ミツオという恋人がいた。スポーツマンでハンサムだが軽薄な印象。遊び慣れしており、性技にも熟練しているが、「それだけの男」と千波に思われている。
お時
1999年の幻魔来寇により滅亡したパラレルワールドの女性・香川千波の精神を、江戸時代より時間跳躍により滅亡寸前の世界を訪れた娘、タイム・リーパーお蝶に移植し、生み出された統合人格的な超能力者。
江戸時代に時間跳躍することで、滅亡した並行世界を逃れたお時はベアトリス王女に託された使命を果たすべく、様々な出会いと戦いを潜り抜けていく。
合成麻薬の副作用により、強力な超能力を発現していた千波の精神により、強力な超能力を振るうが、時間跳躍の力の発現は様々な条件に制約される（主に時間跳躍能力は大火により発動する）。
肩に赤い蝶の痣がある。
ベアトリス王女
トランシルバニア王国のジーベンビュルゲン王家の1人。母ルーナ女王の遺伝により、人類史上最強と言える精神感応力（テレパシー）の持ち主であるが、幻魔来寇について何ら対抗する術を持ち得ず、最後の希望を彼女自身の超能力で生み出した「お時」に託し、滅亡する地球から送り出す。思いの全てを込めた「ベアトリスの釵（かんざし）」を時を遡る「お時」に渡すが、「ベアトリスの釵」は運命的な巡り会わせにより、様々な人々の手に渡り、『幻魔大戦』世界のキーアイテムとなる。

江戸時代
月影（つきかげ）
強力な超能力と、不死身と言える肉体能力を持つ犬神一族の一人。徳川公儀伊賀組の1人として、服部半蔵配下で下忍として活動していたが、お時の素性とその使命を知り、沢野忠庵に囚われていたお時を保護し援助する。
おみちの遺体にあるベアトリスの釵を探しに墓を掘り返したところ、座棺にあったのは中年男の遺体だった。
真名児からベアトリスの釵を取り返そうとした際、投げられた釵が左目に突き刺さる。服部半蔵を挑発し、投げられたひょうが右目を潰す。3日後の満月の晩、再生する。狼に変形し、釵を取り返しお時に届ける。
一度変形すると自分の意思では元に戻れないため、山に帰る。
平井和正の代表作「アダルト・ウルフガイ」シリーズの主人公・犬神明を思わせる人物（『人狼白書』によると、犬神明は前世で「つきかげ」と名乗っていた）。
白狐の参次（びゃっこのさんじ）
遊女屋「西口屋」の亭主。月影の素性を知った上で、若様と呼ぶ協力者。
一見、大店の主人風の好々爺ながら、いわゆる火付盗賊のような暴虐な所業を嫌う正統派の盗賊元締めであり、100名以上の手下を意のままに動かす。
月影の意を受けて、お時に対しても援助を惜しまない。お時の手下になった真名児を預かる。
真名児（まなこ）
お犬さま占いにより、江戸市中で評判の女占い師。実体は盗賊団白蛇一味の頭目で、残忍な性格を持つ。強力な催眠術を使う。白蛇一味は、人間の手首から先を乾かし固めて作った燭台を、押し入る先に設置する。燃え尽きるまで内部の者は目を覚まさないというまじないとなる。
杉田屋に盗みに入った際、お時に生き腐れの呪いをかけられる。「ベアトリスの釵」の霊力を借りたお時に敗れ、服従するが、心根は邪悪であり反攻の機会をうかがっている。
お時の依頼で張孔堂に忍び込み、由井正雪に呪いを解かれたが、犯され、正雪に寝返る。お時の遠当の術により死亡する。
山本千之介（やまもと せんのすけ）
照魔鏡を持つと言われるほどの千里眼の町方与力。お時を愛し、お時がその記憶を消し去っても、別名を名乗ったお時を愛したほどの強い縁で結ばれていた。お時との間に子を成す。与力・山本家の養子であり、実は由井正雪とおみちの子。
おみちの墓中で産まれていたことを弥平に発見され、草むらに投げ捨てられる。直後、神隠しに合うが、何者かによって過去に時間跳躍をしており、千之助としてお時と出会った。
上総屋の六兵衛という御用聞を使っている。彼は、おまきの後をつける千之助と別れた後、お時とすれ違った。
雷神組（らいじんくみ）
浮浪の浪人集団。酔っておまきに絡んだところに、おまきを尾行していた山本千之助が止めに入る。お時の遠隔催眠によって同士討ちをし、全滅する。
柴田雷蔵（間庭念流免許皆伝）を頭目としている。配下には、木村、井原、戸田、外山十郎太（自称「鹿島神刀流免許皆伝」）、野口惣市（自称、東軍流免許、杉山馬之助（自称、新陰流目録）らがいる。
由井正雪
与四郎とも。軍学者であり、楠木流軍学塾「張孔堂」を開き、多数の門人を持つ。おみちという恋人がいたが、死別している。
徳川家光時代の徳川幕府の無慈悲な大名取り潰し政策の結果、大量の浪人が路頭に迷い、社会不安を増大させていることに心を痛めている。
その迷いから、お時を追い時間跳躍を果たした幻魔の誘いに乗り、「魔人正雪」と化し、強力な超能力による倒幕を志向することになる（自己の意識を保っている。幻魔は、元来破壊活動を行うだけの存在であったが、正雪の意思により、破壊ではなく支配を目指すことになる）。
東丈の過去世。
丸橋忠弥
由井正雪の片腕。宝蔵院流槍術の達人。
加藤市右衛門
由井正雪の腹心。
金井半兵衛
由井正雪の腹心。丸橋忠弥が張孔堂道場に暴れ込んできた際、投げ飛ばされている。
・他に、脇坂甚兵衛、熊谷三郎兵衛、坪内甚内、関ヶ原清兵衛らがいる。廓念という僧侶もいる。
おみち
由井正雪と愛し合い、身篭る。難産の末死亡。墓中で出産する。子は後の山本千之助。
弥平
おみちの下男（老人）。おみちを偏愛している。
由井正雪が、おみちと正式に結婚せず、生涯日陰者にしていると考え、彼を嫌っている。
おみちの死後、墓をあばこうとしたところ、隠亡がすでに掘り返しているのを目撃し、叩き殺す。このとき、おみちが墓中で出産していたことを知る。月影に刺殺される。
クリストファー・フェレイラ
ポルトガル人。転び伴天連の元神父。公儀宗門改役顧問。沢野忠庵と名乗り、かつての自分と同じ切支丹（キリシタン）を追及することに血道を上げる人物である。
反キリストを志向するあまり、魔術（黒魔術）にも造詣が深く、お時を切支丹以上に危険な「魔女」であると見抜き、自分の研究の助手とする。シルヴァーナの父。
シルヴァーナ
ポルトガル人。予知能力を持つ。クリストファー・フェレイラが尼僧を犯して産ませた娘。魔人正雪に犯される。その子孫は世界の命運を変え、新世界の統合者となることを予言する。
正雪に心を操られお時を襲うが、超能力で弾き飛ばされる。
ティグリノ
ポルトガル人。神父。布教のため、由井正雪と手を組む。正雪からの援助の代償をシルヴァーナの身体で支払う。
正雪に犯されるシルヴァーナを鍵穴から覗き、事後にシルヴァーナを犯そうとするが抵抗され、呪いの言葉を吐く。子孫にドクター・タイガーがいる。
松平伊豆守信綱
徳川幕府の浪人根絶政策を推進する。高野の過去世。由井正雪にとっての宿敵。
服部半蔵（はっとり はんぞう）
公儀隠密服部組の首領。
杉田屋猪之吉
平右衛門町二丁目の大工。20人近い職人を抱えている。大きな武家屋敷等にも出入りしており、羽振りはよい。
お蝶の父。杉田屋の頭領。おまきを溺愛しており、身持ちは堅い。ほぼ毎晩、二度も三度もおまきを愛する。
お槙（まき）
お蝶の母。流産癖がついている。超感覚が多少備わっている。
お蝶の妊娠中、突如として予知能力が発現し、桶町火事、明暦の大火、赤穂事件を予言する。
お蝶
杉田屋猪之吉とおまきの子。肩に蝶型の痣がある。時間跳躍の能力を持ち、地球滅亡寸前の1999年、ベアトリスと出会う。
お蝶自身は無智な娘に過ぎないため、ベアトリスの力により香川千波と精神融合し、第三の人格、お時となる。
お波
お時がおまきの従姉妹を装うために使用した名前。真名児に対しては女白浪禍津神（まがつがみ）のお波と名乗った。from wiki.

で。2023053110:09(日本時間)。



"影の軍団Ⅱ 第1話 眼には眼を！(wikiによると1981年10月6日放送)"

◆影の軍団II
解説II
#影の軍団シリーズの第2作である。FNSにて1981年10月6日 - 1982年3月30日の火曜日22時から22時54分に全26話が放送された。（第25話と最終回の第26話のみ、サブタイトルの上部に小さめの文字に最終回前編・最終回後編と加筆タイトルが付く）

千葉演ずる頭領・柘植新八は腰の大刀を背後に隠し、左右どちらからも抜ける「変異抜刀霞斬り」の達人と設定されており、この剣法は千葉自身のアイデアである。本作品の見どころの一つとして志穂美悦子が敵役として登場。このシリーズから影の軍団は昼間の忍び装束に迷彩柄を着用し、平賀源内が開発した武具を戦いに取り入れている。毎回倒した二十六人衆の刺客の手形を採取し、軍団側が所有している手形と照合するシーンがあった。[注釈 2/最初は手作業だったが、途中から源内が発明した照合機のようなものを使っていた。]作中で判明した二十六人衆の陣容は24人で、残りの2人は最後まで判明しなかった。

DVD『影の軍団II』の壱巻が2008年11月21日、弐巻が2009年2月21日にそれぞれ販売された。

ストーリーII
時は宝暦8年、公儀御庭番の地位を奪われた伊賀一族は全国に四散、服部半蔵の末裔・柘植新八とその一群は八王子の山奥でひっそりと暮していた。新八の父は公儀隠密の長として幕府に仕えていたが、十年前に解任された。父は新八や伊賀一族を引き連れ、世の交わりをたち、八王子の山奥に仲間と隠れ住んでいたが、父は既に亡くなっていた。その頃江戸城では8代将軍吉宗が没し後継問題が生じていた。嫡男家重は言葉が不自由であり、その言動を理解できるのが側用人大岡忠光のみだったため、自然と忠光が権力を握る構図になっていた。その一方で、幕閣の重鎮たちは、英明の誉れの高い次男の吉晴を立てようと画策するものの、両派の対立は平行線のまま半年もの月日が流れていた。

ある日、新八は日課である狩猟の最中に、知らぬ男から26人の手形とオランダ語で書かれた巻物を託される。これがそれまで平穏に暮していた新八と伊賀一族を、望まない戦いに巻き込むこととなった。巻物を手にしたことで、身に覚えのない罪をなすりつけられた新八と伊賀一族。新八は影の軍団を結成して、時に平賀源内やはやて小僧の助力を得て、忠光とその配下の26人衆、甲賀流椎名組との果てしなき戦いに挑んでゆく。from wiki.



"影の軍団Ⅲ 第1話 二つの顔の男 (wikiによると1982年4月6日放送)"



"影の軍団Ⅲ 第26話 さらば！影の軍団 (wikiによると1982年9月28日放送)"

影の軍団III
解説III
#影の軍団シリーズの第3作である。FNSにて1982年4月6日 - 9月28日の火曜日22時から22時54分に全26話が放送された。

本作品から千葉真一扮する主人公が敵を倒す直前に「天魔伏滅」と発するようになるが、本作品プロデューサーの松平乘道は「シリーズを長丁場に持つものにしていくために、東映の伝統的な作劇方法を活かした」と説明している。本作品では志穂美悦子、真田広之が軍団員として出演した。

DVD『影の軍団III』の壱巻が2016年8月3日、弐巻が10月5日に販売された。

ストーリーIII
時は明暦3年。世に言う明暦の大火で江戸城本丸は消失。世間は混乱の渦に巻き込まれた。紀州藩主徳川光貞はこの機に乗じて現将軍徳川家綱に取って代わろうと野望を巡らし始める。一方、その火事に巻き込まれて死んだとされる前将軍家光の正室、本理院孝子は実は生きていた。孝子は光貞の野望に気づきそれを打ち砕かんとしたが、光貞に気づかれて命の危険を感じたため、死を偽装して逃れた。

名を千愁尼と改めた孝子は自ら動くことができなくなったため、光貞の野望を打ち砕くよう、伊賀の上忍である多羅尾半蔵を千両で専属に雇おうとする。半蔵はその時々の依頼内容によっては断ることを条件に承諾し、自ら影の軍団を率いて、光貞の野望を打ち砕こうと戦っていく。from wiki.

石橋蓮司吉田拓郎ゴミ処刑。
2023053110:08(日本時間)現在持っている『影の軍団』はこれだけ。

で。2023053110:34(日本時間)。








"【期間限定フルゲーム配信】カンファレンス決勝 レイカーズ vs ナゲッツ 第2戦（2023年5月19日 開催）※2023年5月23日 配信終了予定【NBA Rakuten】"

※そうそう、これフィードバック希望(笑)、元の画像次第てのはありますけど、あんまり画質が落ちるとバスケは何をやっているのか全くわからなくなるので、圧縮してもなるべく画質が落ちないように14分前後にしてますが、このくらいの分割圧縮(だいたい250～400MBのファイルを98MB前後に圧縮)で試合内容わかりますかね(あんまり細かく分割しすぎると試合観戦的にどうだろうと)？2023053110:30(日本時間)。

"NBA初級講座 NBAとは何なのか？徹底解説します！"
2,245 回視聴  2021/10/17
はじめまして！リックと申します！

もうすぐNBAの新シーズンが始まりますが、その前に！
NBAってどんなリーグでどんなスケジュールで進んでいくのか？解説していきます！

これからNBAを観ようと思っている方は是非ご覧ください！from リックチャンネルさんのyoutubeチャンネル。

あのですね、基本、小さいころを知っている、凄くお世話になった人の息子さん、トレジくんがプロバスケの選手になったので、スポーツ全般よく分らんけど応援しよう、な、感じです(笑)。2023053110:18(日本時間)。

"【超人】NBAに戦術革命を起こした選手 5選"
3,231,590 回視聴  2021/09/08
NBAのゲームスタイルに革命を起こした選手を5人紹介します。長年に渡って先人たちが築き上げてきた戦術や理論を、1人でひっくり返してしまうゲームチェンジャーたち。カッコ良すぎるよ。

面白かったら、チャンネル登録・高評価お願いします！from ハレルカさんのyoutubeチャンネル。

"【理解不能】NBAで起きた天才すぎるスーパープレイ集"
1,007,705 回視聴  2020/12/09
NBAで起きたスーパープレイ集です

レイジョンロンド、ジェイソンウィリアムス、パス・・・ from NBAスゴ技チャンネルさんのyoutubeチャンネル。

で。2023053111:29(日本時間)。

"01 Astronomy Domine"

"02 See Emily Play"

"03 The Happiest Days of Our Lives"

"04 Another Brick in the Wall, Pt. 2"

"05 Echoes"

"06 Hey You"

"07 Marooned"

"08 The Great Gig in the Sky"

"09 Set the Controls for the Heart of the Sun"

"10 Money"

途中、2:58あたりで曲が妙になってる気がしますが、俺が持ってるファイルのままです(『狂気』を聴いてみたら3秒長い)。2023053111:19(日本時間)。

"11 Keep Talking"

"12 Sheep"

"13 Sorrow"

and

"01 Shine on You Crazy Diamond, Pts. 1-7"

"02 Time"

"03 The Fletcher Memorial Home"

"04 Comfortably Numb"

"05 When the Tigers Broke Free"

"06 One of These Days"

"07 Us and Them"

"08 Learning to Fly"

"09 Arnold Layne"

"10 Wish You Were Here"

"11 Jugband Blues"

"12 High Hopes"

"13 Bike"

◆『エコーズ〜啓示』（エコーズ けいじ、原題：Echoes - The Best of Pink Floyd ）は、2001年に発表されたピンク・フロイドの2枚組ベスト・アルバム。デビューから35年目となるピンク・フロイドにとって“初”のベスト盤である。

それまでにも『ピンク・フロイドの道』（1971年）、『時空の舞踏』（1981年）、『ワークス〜ピンク・フロイドの遺産』（1983年）という3作の編集盤があったものの、いずれも代表作を網羅できておらず、ベストといえるような内容ではなかった。しかし本作は脱退していたロジャー・ウォーターズを含めてフロイドのメンバー4人で選曲を行なって作られたもので、いわば初のお墨付きのベスト・アルバムとなった。

概要
シド・バレット率いるサイケデリック・ロック時代、メンバーのエッセンスが溶け合ったプログレッシブ・ロック時代、ロジャー・ウォーターズ率いるコンセプト・アルバム時代、そしてデヴィッド・ギルモア率いる新生フロイド時代のすべてを網羅している。また、ジェイムズ・ガズリーによって新たに編集がし直され、すべての曲間が繋がれている。特にタイトルにもなった「エコーズ」は、大胆な編集（カット）がなされている。

ギルモアは当初、アルバム・タイトルを『サム・オブ・ザ・パーツ』（Sum of the parts）にしようと考えていたが、ウォーターズが「あまりにお粗末だ」と反対して、「『エコーズ』にしよう」と提案した。また、ウォーターズの希望としては「できれば年代順にまとめてほしかった」と話している。

1枚目の最初の曲が「天の支配」に始まり、2枚目の最後の曲が「バイク」で終わる構成になっている。これは最初のアルバム『夜明けの口笛吹き』と同じ配置であり、メンバー達のシド・バレットに対する思いの深さを感じさせる構成になっている。

また、「ホエン・ザ・タイガー・ブローク・フリー」は本作がアルバム初収録となった。その後に発売された『ファイナル・カット』のリマスター盤にも収録されている。

なお、本作は実験音楽を指向していた『ウマグマ』、『原子心母』、映画のサウンドトラック盤である『モア』、『雲の影』からの曲は収録されていない。

1994年の『対』以来、新作が発表されていないにもかかわらず、このアルバムは全英・全米チャートで第2位という大ヒットを記録した。

本作がフロイドの代表的なベスト・アルバムとなった一方で、過去に発売されたベスト・アルバムでしか聴くことのできない（オリジナル・アルバムにも収録されていない）曲も存在する。

・『ピンク・フロイドの道』 - 「ユージン、斧に気をつけろ」と「夢に消えるジュリア」のスタジオ録音版
・『時空の舞踏』 - 「マネー」の再録音版
・『ワークス〜ピンク・フロイドの遺産』 - 「エンブリオ」のスタジオ録音版

収録曲
DISC 1
01. 天の支配 - Astronomy Domine
02. シー・エミリー・プレイ - See Emily Play
03. ザ・ハピエスト・デイズ・オブ・アワ・ライヴズ - The Happiest Days of Our Lives
04. アナザー・ブリック・イン・ザ・ウォール (パート2) - Another Brick in the Wall - Part II
05. エコーズ - Echoes
06. ヘイ・ユー - Hey You
07. 孤立 - Marooned
08. 虚空のスキャット - The Great Gig in the Sky
09. 太陽賛歌 - Set the Control for the Heart of the Sun
10. マネー - Money
11. キープ・トーキング - Keep Talking
12. シープ - Sheep
13. 時のない世界 - Sorrow
DISC 2
01. クレイジー・ダイアモンド - Shine on You Crazy Diamond (Parts 1-7)
02. タイム - Time
03. ザ・フレッチャー・メモリアル・ホーム - The Fletcher Memorial Home
04. コンフォタブリー・ナム - Comfortably Numb
05. ホエン・ザ・タイガー・ブローク・フリー - When the Tigers Broke Free
06. 吹けよ風、呼べよ嵐 - One of These Days
07. アス・アンド・ゼム - Us and Them
08. 幻の翼 Learning to Fly
09. アーノルド・レーン - Arnold Layne
10. あなたがここにいてほしい - Wish You Were Here
11. ジャグバンド・ブルース - Jugband Blues
12. 運命の鐘 - High Hopes
13. バイク - Bike
from wiki.


"Pink Floyd - The Wall Movie Soundtrack Album Project"
420,109 回視聴  2018/11/20
Here is my attempt to create The Wall Movie soundtrack in a form and with dynamics of music album - rather than straight and plain audio rip-and-cut from the movie and simple fading in and out (as most of The Wall Movie bootlegs are). Lots of edits were performed: careful fades, crossfades, sound panorame improving, inclusion or exclusion the non-musical film sounds, etc. Some volume alterations were also made - in the movie the quiet parts in some of the songs do sound too quiet (which is fine for the movie but not quite fine sonically)
In particular:
1. When The Tigers Broke Free - presented here in two parts (as in the movie). Part 1 is an edit of the "Echoes: The Best of Pink Floyd" version (intro and the first verse) and the ending choir part is from the original movie audio source. Part 2 is an edit of the single version (the first verse is cut out).
2. I decided to include Hey You (Reel 13 version), though it wasn't used in the film. But as we can hear from the known raw video source special edit and remix was prepared for the film by James Guthrie, so it is a unique version and very much worth using.
3. We'll Meet Again, sung by Vera Lynn, was added before In The Flesh.
4. Stop - only the original song lyrics (more acted than sung by Bob Geldof) are featured here. All the other phrases (later found in Your Possible Pasts and The Moment of Clarity) were edited out - they are effective in the movie but not sound well in the sence of music album dynamics.

Hope you enjoy my efforts. To my ears it's sounds optimally good for non official release.

Opening captions 0:00
1. The Little Boy That Santa Claus Forgot 0:22
2. When The Tigers Broke Free (part 1)1:54
3. In The Flesh? 4:17
4. The Thin Ice 7:48
5. Another Brick In The Wall, (part 1) 10:34
6. When The Tigers Broke Free (part 2) 13:31
7. Goodbye Blue Sky 15:41
8. The Happiest Days Of Our Lives 17:36
9. Another Brick In The Wall, (part 2) 19:57
10. Mother 23:23
11. What Shall We Do Now? 30:32
12. Young Lust 34:54
13. One Of My Turns 38:03
14. Don't Leave Me Now 42:46
15. Another Brick In The Wall, (part 3) 45:50
16. Goodbye Cruel World 47:12
17. Hey You! 48:30
18. Is There Anybody Out There? 52:51
19. Nobody Home 55:32
20.Vera 58:48
21. Bring The Boys Back Home! 1:00:01
22. Comfortably Numb 1:01:51
23. We'll Meet Again 1:08:14
24. In The Flesh 1:11:15
25. Run Like Hell 1:15:10
26. Waiting For The Worms 1:17:35
27. Stop! 1:20:07
28. The Trial 1:20:45
29. Outside The Wall 1:27:10

で、THE"昭和のブートレグ"な画質ですが、聴きごたえ観ごたえは充分です(少なくとも俺が圧縮する前は・笑)。





"Pink Floyd - The Wall Live 1980"

で、ラストは『風が吹くとき』から考えても(当時レンタルビデオで観ました・現時点の俺には他に連想する材料が・笑)、たぶん、Beginning From Endlessてことだろうと(笑)。2023053111:25(日本時間)。

で。2024032007:01(日本時間)。

"うる星やつら 第13話 買い食い大戦争/テンからの贈り物 ! ! (wikiによると2023年1月13日放送)"

"うる星やつら 第14話 水乃小路家の男/トLOVE ル・レター (wikiによると2023年1月20日放送)"

"うる星やつら 第15話 あんこ悲しや、恋の味 ! ?/思い出危機一髪…/薬口害 (wikiによると2023年1月27日放送)"

で。2024031920:33(日本時間)。

高倉健ゴミ処刑済。






"ONE PIECE エピソードオブメリー ～もうひとりの仲間の物語～ (wikiによるとフジテレビ系列の単発特別番組枠「土曜プレミアム」で2013年8月24日放送)"

で。2023031218:05(日本時間)。






"ONE PIECE “3D2Y” エースの死を越えて！ルフィ仲間との誓い (wikiによるとフジテレビ系列の単発特別番組枠「土曜プレミアム」で2014年8月30日放送)"

で。2023032408:24(日本時間)。






"ONE PIECE エピソードオブサボ 〜3兄弟の絆 奇跡の再会と受け継がれる意志〜 (wikiによるとフジテレビ系列の単発特別番組枠「土曜プレミアム」で2015年8月22日放送)"

不燃ゴミは買い物ついでにタルキートナに運んでるんですかね？

で。2023040516:18(日本時間)。

で。2023102310:57(日本時間)。






"ONE PIECE エピソードオブ空島 (wikiによると2018年8月25日にフジテレビジョン系列の『土曜プレミアム』枠で放送)"

安室奈美恵ゴミ処刑。

で。2023102309:03(日本時間)。






"ONE PIECE エピソードオブ東の海 〜ルフィと4人の仲間の大冒険！！〜 (wikiによると2017年8月26日にフジテレビジョン系列の『土曜プレミアム』枠で放送)"

『土曜プレミアム』枠のスペシャル第8弾で、原作20周年を記念して放送された。原作第1話から「偉大なる航路（グランドライン）」突入までの、「東の海（イーストブルー）」における物語を新規作画で描く。東の海時点での麦わらの一味の初期メンバーであるルフィ・ゾロ・ナミ・ウソップ・サンジの5人のそれぞれのエピソードからなるオムニバス形式となっている。

エンディングでは、のちにルフィの仲間となるチョッパー以降のメンバーと、義兄であるエースやサボの様子が描かれている。

2017年11月24日にBlu-ray DiscとDVDが発売された。from wiki.

で。2023103011:24(日本時間)。

内ゲバ毒入りカレー事件被害者含石原慎太郎志村けんいかりや長介石原裕次郎松本清張ゴミ処刑済。
林眞須美三好万季三好義光貴乃花光司阿川佐和子村上春樹ゴミ処刑。

で、そう言えば、ずいぶん前の話ですが、たしか島田紳助さんが東大安田講堂の映像を見て機動隊の方を称賛するコメントを仰られていたような。

と、前述のように、俺が生まれる前に亡くなった母方の祖父は比叡山延暦寺で修業をした天台宗の僧侶ですが(祖父の姓の坂本も意味あるかもしれませんが)、さておき(笑)、あれですかね？このままいけば、犯罪、というより、犯罪報道は、"ん!?強盗犯人逃走中!?そうかぁ、もうすぐ衣更えの季節だなぁ"と、季節の風物詩になりますかね(笑)。犯罪ってそういうものかもしれませんが、同じこと定期的に繰り返してるでしょ。省庁の公式文書て学級日誌みたいなこと書くもんなのか？てのはお役所仕事を全く知らんので分かりません。当然ゴミは全員処刑。2023031408:42(日本時間)。

























































『タクテクス 1983 No.12 特集 ヨーロッパ戦線の終幕 1945年 特別企画 大戦略 : 南北戦争 1-57ページ』

岡田厚利ゴミ処刑。

で。2024032022:36(日本時間)。

"美味しんぼ 第97話 料理と絵ごころ (wikiによると1991年7月23日放送)" - ばあちゃんの賭け

"美味しんぼ 第98話 ほうじ茶の心 (wikiによると1991年7月30日放送)" - 食は三代？

"美味しんぼ 第99話 涼風そうめん (wikiによると1991年8月13日放送)" - 父のコロッケ

"美味しんぼ 第100話 古酒 (クースー) (wikiによると1991年9月3日放送)" - 贅沢な献立

"美味しんぼ 第101話 スパイスの秘密 (wikiによると1991年9月17日放送)" - もやしっ子

"美味しんぼ 第87話 もやしっ子 (wikiによると1991年5月7日放送)" - 不思議なからあげ


諫言、甘言、何なら"冗談やがな"と言いながら"オマエ等"は死ね。

ナンバーズ一族郎党コンビでさようなら(処刑)、一応な。
この髪型と声紋と顔体形の比率、スキルがある人は、確認してみよう。
※細菌、だんだん分ってきた、僕が殺されても誰も泣かない。20210908。

此奴等"お笑い日本人"な(皆殺)。で。20210129。




"【朗読】長編「総門谷 第３回 (全４回)」未曾有のSF叙事詩！吉川英治文学新人賞受賞作 ! !【ファンタジーフィクション・幻想文学・伝奇／高橋克彦】"
3,974 回視聴  2023/11/27  🎵【朗読】高橋克彦 短編集
💬ＵＦＯ、ナスカの地上絵、極移動、インカ脳手術、輪廻転生、クローン、ムー大陸、ノストラダムスの大予言･･･
世界のあらゆる超常現象を呑み込む “絶対悪” と闘う、若き超能力者・霧神顕（きりかみ あきら）！

構想15年を費したSF伝奇超大作！

🔷今回は、高橋克彦 の『📍総門谷 第３回（全４回）』を朗読します！🔷

【主な登場人物】
霧神顕 －－－－－ 主人公（きりかみ あきら）。
工藤新一 －－－－ 経済情報誌「E2」の編集長。
ひかる －－－－－ 謎の組織のスパイ。失踪して･･･！？
瑞陰淳二 －－－－ 工藤の部下。主人公の幼なじみ。
まゆ －－－－－－ 淳二の妹。
篠塚大次郎 －－－ 関東テレビの元ディレクター。
水神俊悦 －－－－ 経済情報誌「E2」のオーナー。
霧神貴明 －－－－ 顕（あきら）の父。
？ －－－－－－－ 貴明の父。顕（あきら）の祖父。行方不明？
ヴラド －－－－－ 総門の使徒の一人。
ヘロム －－－－－ 総門の使徒の一人。
ユウ －－－－－－ ヘロムの娘？。貴明の妻。
総門 －－－－－－ 謎の組織の首領。

【用語解説】
🏡遠野市（とおのし）
岩手県内陸部にある都市。 

🗻早池峰山（はやちねさん）
岩手県にある標高1917mの山。

⭐️ダビデの星（ダビデのほし）
二つの正三角形を逆に重ねた六芒星（ヘキサグラム）といわれる形。

🐸遠野物語（とおのものがたり）
柳田国男が明治43年（1910年）に発表した、岩手県遠野地方に伝わる逸話、伝承などを記した説話集。

🏚️迷い家（まよいが, マヨイガ, マヨヒガ）
東北、関東地方に伝わる、訪れた者に富をもたらすとされる山中の幻の家、あるいはその家を訪れた者についての伝承の名。

💎オリハルコン
古代ギリシア・ローマ世界の文献に登場する、銅系の合金と考えられる金属。
最も有名な例としてプラトンが『クリティアス』の中で記述した、アトランティスに存在したという幻の金属。

📌目次
00:00:00『オープニング』
00:00:30『しおり１』
00:25:30『しおり２』
00:49:04『エンディング』

👦🏻高橋克彦（たかはし かつひこ）
日本の小説家。
1947年、岩手県に生まれる。早稲田大学商学部卒。

著書に『広重○○事変』『竜の柩』『炎立つ』など多数。
また、浮世絵研究家としても知られ『浮世絵鑑賞事典』がある。

1983年『写楽○○事変』で第29回江戸川乱歩賞。
1986年『総門谷』で第7回吉川英治文学新人賞。
1987年『北斎○○事変』で第40回日本推理作家協会賞。
1992年『緋い記憶』で第106回直木三十五賞（直木賞）。
2000年『火怨』で第34回吉川英治文学賞。
2002年 第53回NHK放送文化賞
2012年 第15回日本ミステリー文学大賞。
2013年 第2回歴史時代作家クラブ賞（実績功労賞）。

【関連ワード】
藤沢周平, 邪剣竜尾返し, 臆病剣松風, 暗殺剣虎ノ眼, 必死剣鳥刺し, 隠し剣鬼ノ爪, 女人剣さざ波, 悲運剣芦刈り, 宿命剣鬼走り, 酒乱剣石割り, 汚名剣双燕, 女難剣雷切り, 陽狂剣かげろう, 偏屈剣蟇ノ舌, 好色剣流水, 暗黒剣千鳥, 孤立剣残月, 盲目剣谺返し, 山本周五郎, 宮部みゆき, 池波正太郎, 司馬遼太郎, 向田邦子, 松本清張, 横溝正史, 江戸川乱歩, 赤川次郎, 西村京太郎, 夏木静子, 村上春樹, 東野圭吾, 綾辻行人, 湊かなえ, 角田光代, 小野不由美, 浅田次郎, 阿刀田高, 宮本輝, 時代小説, 歴史小説, 推理小説, ミステリー, サスペンス, 恋愛, ロマンス, ドラマ, ラジオドラマ

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#朗読 #総門谷 #高橋克彦 from ラジオ深夜便 FM放送局さんのyoutubeチャンネル。

とりあえず、テンちゃんと金子みちよさんの幻影は見えましたが(笑)。2024032022:07(日本時間)。

それと、吉野雅邦さんが逮捕後の警察の取り調べの時、死蝋化したご遺体の写真を見せられ｢違う！みちよも娘も生きている！｣と叫ばれたと、読みましたが、その事実ではなく。おれはそのままで受けとります。

◆死蝋（しろう、屍蝋・屍蠟とも）は、永久死体の一形態。 死体が何らかの理由で腐敗菌が繁殖しない条件下にあって、外気と長期間遮断された果てに腐敗を免れ、その内部の脂肪が変性して死体全体が蝋状もしくはチーズ状になったものである。from wiki.

※名浮世絵研究家塔馬双太郎の昭和46年ごろの日々も(思い出として)描く、高橋克彦さんの『パンドラ・ケース』を20年ぶりぐらいに読み返し始めておもったのですが、所謂、埋めるとき、土が凍って全然掘れない、みたいな、描写、手記にありましたか？20210323。

で。2024032022:19(日本時間)。










"【朗読】長編「金田一耕助シリーズ 八つ墓村」祟りじゃーっ！八つ墓の祟りじゃーっ！鵺 (ぬえ) の鳴く夜は恐ろしい！【ミステリー・サスペンス／横溝正史】"
97,286 回視聴  2024/01/12  🎵【朗読】横溝正史 推理小説
💬戦国時代の永禄9年（1566年）、とある山中の寒村に、尼子氏の家臣だった8人の落武者たちが財宝とともに逃げ延びてくるが、村人たちは毛利氏による捜索が厳しくなるにつれ災いの種になることを恐れ、また財宝と褒賞に目がくらみ、武者たちを殺めてしまう。武者大将は最後に「七生（七代）までこの村に祟ってみせる！」と呪詛の言葉を残す。
その後、村人が次々に変死し、ついには名主が狂死するに至って祟りを恐れた村人たちは犬猫の死骸同然に埋めてあった武者たちの遺体を手厚く葬るとともに、村の守り神とした。
これが「八つ墓明神」となり、いつの頃からか村は「八つ墓村」と呼ばれるようになった―。

🔷今回は、横溝正史 の『📍八つ墓村』を朗読します！🔷

【主な登場人物】
金田一耕助 －－－－ 私立探偵。
磯川常次郎 －－－－ 岡山県警警部。金田一と旧知の仲。
諏訪和彦 －－－－－ 神戸の弁護士。野村家縁者。金田一に仕事を依頼。
寺田辰弥 －－－－－ 主人公。田治見辰弥。井川辰弥。❓の次男。
寺田虎造 －－－－－ 鶴子の夫。辰弥の戸籍上の父親（義父）。
寺田鶴子 －－－－－ 辰弥の母。旧姓は井川。
井川丑松 －－－－－ 鶴子の父。辰弥の祖父。
井川浅枝 －－－－－ 鶴子の母。辰弥の祖母。
井川兼吉 －－－－－ 丑松の甥。
亀井陽一 －－－－－ 鶴子の元恋人。小学校の訓導（教師）。
田治見小梅 －－－－ 一卵性双生児の老姉妹。要蔵の大伯母。
田治見小竹 －－－－ 一卵性双生児の老姉妹。要蔵の大伯母。
田治見要蔵 －－－－ 田治見家先代。身勝手で独善的な暴君の如き性格。
田治見おきさ －－－ 要蔵の妻。
田治見久弥 －－－－ 要蔵の長男。田治見家当代。田治見辰弥の兄。
田治見春代 －－－－ 要蔵の長女。
里村修二 －－－－－ 要蔵の弟。慎太郎・典子の父。
里村慎太郎 －－－－ 要蔵の甥（要蔵の弟の息子）。
里村典子 －－－－－ ヒロイン。慎太郎の妹。
野村荘吉 －－－－－「西屋」と呼ばれる村の分限者。西屋の主人。美也子の亡き夫・達雄の兄。
野村達雄 －－－－－ 荘吉の弟。
森美也子 －－－－－ 荘吉の義妹。未亡人。
お島 －－－－－－－ 田治見家に仕えている女中。
長英 －－－－－－－ 隣村の村境にある真言宗麻呂尾寺の住職。英泉の師匠。
英泉 －－－－－－－ 長英の弟子。
洪禅 －－－－－－－ 田治見家代々の菩提寺蓮光寺（禅宗）の住職。
妙蓮 －－－－－－－ 通称「濃茶の尼」。
梅幸 －－－－－－－ 慶勝院の尼。
久野恒実 －－－－－ 村の診療所の医者。
新居修平 －－－－－ 疎開医者。
片岡吉蔵 －－－－－ 西屋の博労（家畜商）。

※全ては登場しません。(^ω^) 

【用語解説】
🏡田治見家（たじみけ, 東屋）
「東屋」と呼ばれる、八つ墓村の分限者（金持ち、資産家）の一族。

🏡里村家（さとむらけ）
田治見家の分家筋の一族。

🏡野村家（のむらけ, 西屋）
「西屋」と呼ばれる、八つ墓村の分限者（金持ち、資産家）の一族。

📌目次
00:00:00『オープニング』
00:00:28『しおり１』
00:18:18『しおり２』
00:35:53『しおり３』
00:53:18『しおり４』
01:12:10『しおり５』
01:30:05『しおり６』
01:47:11『しおり７』
02:01:50『しおり８』
02:15:06『しおり９』
02:28:43『しおり１０』
02:45:01『エンディング』

 👦🏻横溝正史（よこみぞ せいし, 1902年 - 1981年）
日本の推理小説家。
戦前にはロマン的な『鬼火』、名探偵・由利麟太郎が活躍する『真珠郎』、戦後には名探偵・金田一耕助を主人公とする『獄門島』『八つ墓村』『犬神家の一族』などの作品を著した。

【主な代表作】
1921年『恐ろしき四月馬鹿』でデビュー
1946年『本陣○○事件』
1946年『蝶々○○事件』
1947年『獄門島』
1949年『八つ墓村』
1950年『犬神家の一族』
1951年『悪魔が来りて笛を吹く』
1957年『悪魔の手毬唄（てまりうた）』

1948年 探偵作家クラブ賞長編賞受賞。
1976年 勲三等瑞宝章受章。

【関連ワード】
藤沢周平, 邪剣竜尾返し, 臆病剣松風, 暗殺剣虎ノ眼, 必死剣鳥刺し, 隠し剣鬼ノ爪, 女人剣さざ波, 悲運剣芦刈り, 宿命剣鬼走り, 酒乱剣石割り, 汚名剣双燕, 女難剣雷切り, 陽狂剣かげろう, 偏屈剣蟇ノ舌, 好色剣流水, 暗黒剣千鳥, 孤立剣残月, 盲目剣谺返し, 山本周五郎, 宮部みゆき, 池波正太郎, 司馬遼太郎, 向田邦子, 松本清張, 横溝正史, 江戸川乱歩, 赤川次郎, 西村京太郎, 夏木静子, 村上春樹, 東野圭吾, 綾辻行人, 湊かなえ, 角田光代, 小野不由美, 浅田次郎, 阿刀田高, 宮本輝, 時代小説, 歴史小説, 推理小説, ミステリー, サスペンス, 恋愛, ロマンス, ドラマ, ラジオドラマ

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松本清張村上春樹ゴミ処刑済＆ゴミ処刑。

で。2024032021:57(日本時間)。

"01 メインタイトル [M1]"

"02 尋ね人ー寺田辰弥 [M2]"

"03 第一の殺人 [M3]"

"04 辰弥の回想１ [M4]"

"05 八つ墓村へ [M5]"

"06 多治見家 [M6]"

"07 辰弥の回想２ [M7]"

"08 四百年前・落武者惨殺 [M8]"

"09 度重なる殺人 [M9]"

"10 鍾乳洞の鎧武者 [M10]"

"11 鎧武者～父の記憶 [M11A]"

"12 惨劇・32人殺し [M11B]"

"13 檻の中の鶴子 [M12]"

"14 お宮参り [M13]"

"15 八つ墓村の系譜を追って [M14]"

"16 初七日法要 [M15]"

"17 八つ墓明神の祟り [M16]"

"18 辰弥と金田一耕助 [M17]"

"19 久野医師の死 [M18]"

"20 青い鬼火の淵 (道行のテーマ) [M19]"

"21 竜の腭 (アギト) [M20]"

"22 劇中未使用曲 [M21A]"

"23 春代の死 [M21B]"

"24 夜叉 [M22-2]"

"25 絶体絶命 [M23]"

"26 呪われた血の終焉 (落武者のテーマ) [M24]"

"27 エンディング [M25]"

"28 道行のテーマ (シングル・ヴァージョン)"

"29 落武者のテーマ (シングル・ヴァージョン)"

"30 メインタイトル"

"31 四百年前・落武者惨殺"

"32 お宮参り"

"33 久野医師の死"

"34 青い鬼火の淵 (道行のテーマ)"

"35 呪われた血の終焉 (落武者のテーマ)"

"36 エンディング"

"37 夜叉 [M22]"

で。2024032208:10(日本時間)。

"【公式】『ちいかわ』第152話「パジャマパーティーズ⑨」※1週間限定配信＜329 (金)AM759まで＞"

で。2024032208:46(日本時間)。

"2011年3月11日 東日本大震災 宮城県気仙沼市 小山裕隆撮影"
29,057,333 回視聴  2021/03/10
2021年3月11日公開

10年前の東日本大震災では、避難していた河北新報ビルから店舗と自宅が流されていくのを目の当たりにしました。言葉にできない程の無慈悲で暴力的な自然の猛威、建物と建物がぶつかり、ギュウギュウときしむ音を立てて流れ、黒い濁流に次々と飲み込まれていきました。一緒にその場にいた父は、言葉なく立ち尽くしたままでした。夜には火災で故郷が海ごと燃えました。一体どれだけの人が亡くなったのだろう、絶望的な光景でした。それでも、その日、その瞬間、ぼくは、お店の再建と故郷気仙沼の復興を人生賭けて必ず成し遂げると誓いました。命以外もう失うものは何もない。不思議と情熱が湧き上がってきました。 

　親戚のお宅でお世話になりながら、ゼロからのスタート。手持ちのお金は家族3人で6万円。貯金はわずか。事業の資金は金庫ごと流されていました。まさか自分が現実にそういう状況になるとは、思いもしませんでした。着るもの、食べるもの、衣食住の全ては、親戚と友人知人、全国の皆様からご支援いただいたもので生活していました。全てが優しく、あたたかく、感謝の気持ちで幸せでした。家族はただの一度もひもじい思いをすることはありませんでした。

 　東京の弟から送られてきた中古のノートPCを開くと、ゴミ箱のアイコンが一つのみ。親戚からモバイル通信の機材を借りてHPを制作。父の知り合いの工場を夜に借りて親子でカステラを作りネット販売しました。2ヶ月後にみなし仮設のアパートを借り、お店のテナントを借り、親戚に商用車を買ってもらい、震災から5ヶ月後に菓子店を再開しました。店舗と工場設備は、釜やミキサーはもちろん、ナイフ1本、スパテラ1本まで全て新品で買い揃えました。大きな借金をしましたが、それくらいは小さな問題でした。

 　オープン前日夜、父がピカピカのショーケースをじっと眺めながら感慨にふけっている姿は今でも忘れません。おかげさまで全国の皆さまにたくさんの復興支援のお買い物をしていただきました。このままいけば店舗再建も近いと思われた震災から1年後、父に癌が見つかり、ステージ4と診断、闘病の後2013年1月、天国へ行ってしまいました。61歳でした。生き甲斐だった菓子作りを再開し、まさに人生これからというときどれほど無念だったか。臨終で父とたくさん約束をしました。父のやりたかったことをぼくが引き継ぐ、と。父の分も恩返しする、と。必ず店舗と自宅を再建させる、と。危篤で意識がないと思われた父も手をあげて反応してくれました。手を取り合って約束した1時間後に旅立っていきました。人生は有限であることを最後に教えてもらいました。

 　父と約束したものの現実は想像よりずっと大変でした。大黒柱の父に頼りきりだったので、菓子作りも経営も半人前でたちまち赤字に転落。スタッフも去っていきました。1人残ったスタッフと菓子作りするも失敗の連続、失敗した原因すら分からず、何度作ってもうまくいきません。廃棄するお菓子のゴミ袋だけが増えていきました。お菓子でパンパンのゴミ袋を持つと、重さで結び目が手に食い込み、情けなさを倍増させました。途方に暮れていた時、助けてくれたのは父の友人や同業者の皆さまでした。作り方を教えてもらったり、アドバイスをいただいたり、「親父さんには世話になったから」「お父さんにはいつも面倒を見てもらったから」必ずそのことを言われました。死んだら終わりではなく、父は天国から周りの人を介してぼくを助けてくれました。

 　駐車場がなくて困っていた時は、アパートの隣の方から「うちの庭にとめていいよ」と声をかけていただきました。「あんだのおじいちゃんに世話になったから」と。父だけではなく、祖父までも天国からぼくを助けてくれました。明治から菓子屋を続けてこられたことは、先代、先々代、先祖が誠実にこの地域で菓子屋を営み、地域の皆さまと共に生きてきたからこそだと思いました。ぼくもこの地にご恩返ししたい。故郷に対する想いがより一層強くなりました。

 　その後、店舗再建の目標を掲げるも、用地確保に難航しました。元の場所は災害危険区域で建てられず、他の場所で探しましたがまったく見つかりません。市内の不動産屋は全て回り、八方手を尽くしましたが、時間だけが過ぎ、震災から6年が経過しました。市街地の復旧が進む中、他の被災事業者のほとんどが再建し、補助金の期限も迫ってきました。焦りと不安で押しつぶされそうになりました。それでも父との約束や、これまで多くの人に応援してもらっていることを思い出す度に情熱が湧いてきました。いい時もそうでない時もプラスに考えられるようになりました。

 　南気仙沼地区の災害危険区域の解除に伴い、使えなかった元の場所での再建が見えてきました。そこでも更に足踏みしましたが、おかげさまで震災から7年後に自宅を再建、8年8ヶ月後に新店舗を元の場所に再建出来ました。自分の未熟さえ故にだいぶ回り道をしました。時にたくさんの人に迷惑をかけ、心身ともに疲弊し修行のような期間でしたが、すんなり再建するよりも逆に得難い経験をさせてもらったと感謝しています。その上父との約束の地で再建出来たことは、父に導いてもらったのかもしれません。

 　震災から3653日、本当に多くの人に支えられ、ご縁をいただき、今を生きています。奇跡のような毎日です。現在は頼もしいスタッフも増え、家族親戚、天国の父と一緒に、たくさんの人にお力を借りながら、次の目標「新店舗うみねこランド(仮)」建設に向けての日々です。近い将来、日本、世界から注目されるお菓子屋になり地域にご恩返しをすることを生涯かけて必ず実現させます。ぼくは、生かされた命、この気仙沼に預けました。

 　最後に改めて、この10年間、多大なるご支援していただいたこと、気仙沼に心を寄せていただいたことを心より感謝いたします。本当にありがとうございました。

2021年3月11日　宮城県気仙沼市　コヤマ菓子店　五代目　小山裕隆

コヤマ菓子店

しつこいですが、この時の震災では山火事は発生しなかったんですかね？

と、小山さんの気持ちはなんとなく分かるので(笑)、書いておこう、2024032208:48(日本時間)現在、10年前とくらべると"いなくなった"と言っていいぐらい減りましたが、今日も我が家の周囲は朗らかに"通常営業"です。

では、崖の上に上られたお父さんにもよろしくお伝えください。2024032208:50(日本時間)。

ゴミは処刑ズ。

amaterasu kingdom dimensionsⅣ‐13-2-2-⛩飯降山⛩まんが日本昔ばなし。

で。


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"BOØWY VIDEO JUST A HERO TOUR"

俺の記憶によると(調べりゃいいんだけど・笑)、GIGの収録は高崎(市民会館？)。2022121909:21(日本時間)。

"⛩飯降山⛩まんが日本昔ばなし"

で。

on the wing with we fly one more time 8月 06, 2019

amaterasu kingdom dimensionsⅣ‐13-5-1-日本共産党の研究 (一) /THE SUPPORT MAGAZINE OF SUNSET GAMES PLAN SUNSET Vol.5 SUMMER 2022。

amaterasu kingdom dimensionsⅢ‐13-2。3月 23, 2023

5月 10, 2019 以前の繰り返しになりますが、世界中の軍隊は地球防衛軍、つまり自衛隊。愛国心とは他国の郷土愛を尊重すること。当然、無法には地球防衛軍として共同で対処。

陳さんの孔明さんが目指す"天下三分の計"が、米ソ中冷戦の基本構造(本質)です。3月 26, 2019

『天下に太平をひらくためには、漢王室の存続などは問題ではなく、強力な指導者が天下を統一することである。
これが少容の考え方であり、天下の英雄を物色して、曹操にその望みを託した。
そして、曹操が天下をたばね、乱世に終止符を打つように、陰ながら、いろいろと手を打った。

「そうです。あなたの打つ手をみておりますと、どうも性急にすぎます」と、諸葛亮は言った。
性急にすぎるという忠告は、だいたい老人が若者にたいして発するものである。
少容は自分の息子よりずっと若い諸葛亮に、そう言われたのだ。

少容は苦笑をうかべはしなかった。彼女はもうこの若者と、対等に話し合うべきであると思ったのだ。
「そうです。天下が統一されることは、誰もが望みます。しかし、それは難しいのです。第一に、英雄が多すぎます。第二に、それなのに抜群の英雄がおりません。これは曹公をも含めて申せることですが・・・」

「統一をあきらめよと申されるのですか？」白髪のまじった美女は訊いた。
「いつかは統一されるでしょう。この国は統一されねばなりません。それまでに何十年かかるかわからないのです。三十年、五十年・・・そのあいだも、人びとは生きて行かねばなりません。その人たちをどうするのですか？」』

という流れからの、少容さんの。

『「人それぞれ運命をもっております」
「私は運命を信じません」若者は断乎として言い放った。
「人間の力は、運命にうち克つべきです」』

でした。

この続きは。

『「では、どうするのですか？」
「天下を三つに分けましょう」と、諸葛亮は言った。

「天下三分？」
「三分の一ぐらいなら、どうやらたばねて行ける人間がいるでしょう。たとえば、中原の曹操と江東の孫権など。天下を統べる器量人ではありませんが、まず三分の一はまかせることができます」

諸葛亮は安定した分裂を、いったんつくり出そうという論を展開した。
いまの乱世を統一するのは至難だが、三分の状態になれば、その三つを一つにまとめるのは、べつに天才の腕を要しない。』

※第二次大戦後の世界は米ソ中の三国志。この陳さんがお書きになられた孔明さんの"天下三分の計"が冷戦の本質です。20200806。

amaterasu kingdom dimensionsⅣ‐13-5-2- 日本共産党の研究 (二) /一応、最初の変換(返還・笑)で、日本共産党の研究 (似)となった(笑)。2022010510:38(日本時間)。/当然、これは運よく戦災を免れた銀座界隈の建物紹介ではなく、基本、戦前銀座界隈で共産党のアジトがあった場所紹介です(笑)。

amaterasu kingdom dimensionsⅣ‐13-6-1-日本共産党の研究 (三) 柔道一直線☺️

松本清張ゴミ処刑済。

で、"ナルホド宮本氏完全黙秘ヲ貫クソリャサフデアラウ"とウィットに㌧と子(・ω・)さんな魅惑の東武練馬ギャグを繰り出しすぎるとブレンバスターを食らいかねんのでこの程度にしといてやるけど、2023012513:04(日本時間)現在持っているのはこの2話だけですが。

"柔道一直線 第1話 カッコいいぞ地獄車 (wikiによると1969年6月22日放送)"

"柔道一直線 第2話 地獄車の弟子 (wikiによると1969年6月29日放送)"

※"Huh？ There is a gap of about 20 minutes from the day、but the position of the moon is quite different from yesterday" I thought when I took a walk this morning. Aside from that、doesn't the tidal-locking Earth's gravitational pull affect the Moon's interior？2022120907:25 (japan time).

※Was press football banned？I also thought(lol). 
Even if you run side by side、you won't be able to stop. 2022120907:32 (japan time).

※そうそう、から類推するに、"歴史を作ってるだけ""走ってるだけ""喋ってるだけ""言わされてるだけ""ルビ付(つ)きカンペ読(よ)んでいるだけ"、"亡くなり次第終了"。2023012514:55(日本時間)。

※Come to think of it、according to the Imperial Headquarters announcement、the Japanese comedian "井上三団体" will be renamed to "井上四団体". 2022120907:56 (japan time).

で。2023032320:19(日本時間)。

で。2023012517:40(日本時間)。

で。2023091117:52(日本時間)。

バブル崩壊後の物価変動は(も)分かりませんが、俺が小さい頃、昭和50年頃はまだ"百万長者"という言葉が残ってたと思いますが。2023091111:07(日本時間)。



"日本共産党の９０年をふりかえる／党創立90周年記念講演"
165,142 回視聴  2012/07/19
日本共産党創立９０周年記念講演会で「日本共産党の９０年をふりかえる」と題した不破哲三 社会科学研究所所長の講演 from 日本共産党さんのyoutubeチャンネル。

で。2023091113:12(日本時間)。

"柔道一直線 第3話 鬼車 悪魔車 涙車 (wikiによると1969年7月6日放送)"

"柔道一直線 第4話 直也まんじ車 (wikiによると1969年7月13日放送)"

よくよく見れば、(試合中お父さんを車 周作 (演：高松英郎)さんに殺されたんでしたか)丸井円太郎 (演：岩上正宏)さんは志位和夫さんに何となく似ておられるような気が(笑)。

※そうそう、2023091119:40(日本時間)現在持っている『柔道一直線』は第1～4話だけですが。




"社会変革の事業と日本共産党／党創立９０周年記念講演"
11,515 回視聴  2012/07/19
日本共産党創立９０周年記念講演会で「社会変革の事業と日本共産党――歴史に学び、強く大きな党を」と題した志位和夫委員長の講演 from 日本共産党さんのyoutubeチャンネル。

で。2023091113:14(日本時間)。

あのですね、ぶつ切りにすると風情もなにもなくなってしまいますが。














"【各町 踊りまとめ11選】おわら風の盆と越中八尾の町並み - JAPAN in 4K"
31,796 回視聴  2023/09/03
各町でそれぞれおわら風の盆踊りを行います。越中八尾の町を巡りながら、各町の踊りをまとめました。下新町と福島町だけ撮影できませんでした。（1日で全てを撮影は厳しいですね。）一部2022年撮影の映像も入っております。

00:00 オープニング
00:20 禅寺坂
00:50 天満町の町流し
31:16 下新町
32:05 聞名寺
39:08 今町の町流し
46:33 東町
46:51 八尾高校町流し
54:17 東町輪踊り
01:06:08 西町の輪踊り
01:21:15 上新町の大輪踊り
01:25:30 鏡町|舞台形式（上から）
01:44:15 おたや階段前の踊り（2022年）
02:04:46 西新町（舞台形式）
02:24:41 東新町
02:25:06 若宮八幡社
02:26:40 東新町踊り
02:31:26 諏訪町
02:32:20 諏訪町の町流し

7 日前
ひとり旅さんが、おわら風の盆を全て見せてくれるので、本当に有難いです。八尾では各町内で踊りが見れるのですね。素晴らしいことです。東北では現在、継承者が少なくなり、無形文化遺産もどこまで続けられるか危惧されている状況を見ると、八尾の皆さんは凄いと思っています。

3 件の返信
7 日前
八尾町も後継者が不足しています。
2000年頃の市町村合併で、旧婦負(ねい)郡八尾町は富山市に併合されましたが、八尾町は過疎地なので若い人は少ないです。
八尾町周辺から、踊り手や演奏者が応援に来ています。

八尾町だけでは成り立たなくなっているのが現状です。

ですから、これから先、30年、40年経つと富山市中心部からかなりの数の若者や民謡会から演奏者が参加していると思います。

@user-ny8tc7jx9d
7 日前
やはりいずこも後継者不足で問題を抱えているのですね。それでも八尾町では周辺の町から踊り手や歌い手、演奏者の方々が応援してくれるのは素晴らしいです。当方の地方では、それさえ難しいです。踊れる人がいなくなりましたから。 @user-ze7eg7wc8r 

@user-ze7eg7wc8r
7 日前
 @user-ny8tc7jx9d  ご丁寧なお返事を有り難うございます。
※ただ、問題がありまして、二十歳未満の若者で猛練習しないと踊れないらしいのです。(中学校や高校に、文化伝統部を沢山創るといいと思います。彼等が継承してくれるでしょう。)

東北地方でも地域により事情は違うのでしょう。
他の地域から応援すらない地域は、消滅の危機にありますね。深刻な問題です。
ある程度の規模があり、観光客を誘致できるようなお祭りや伝統行事は、存続していくと思いますが、、。
残念ですが、小さな町のお神輿や獅子舞は消滅していくのかも知れません。

私が住んでる町内の春祭りにお神輿と獅子舞がありました。
昭和時代、小さな神社には露店が来てました。
平成半ばに、後継者不足により獅子舞が消えました。小さな神社に露店は来なくなりました。
現在、お神輿だけが町内を回ってる状態です。お神輿に対してお金を出す家も減っています。(お金を出してくれた家の前で、ワッショイワッショイとお神輿を揺さぶり、その家の幸福と安全を祈願しています。)

やがて、お神輿も消滅すると思われます。残念ですが、これも時代の流れであり歴史の一部だと捉えています。

おそらく、全国には私の町内のような状態の町が沢山あると思います。

そう言えば、いつだったか、初めてのスペースシャトル打上げ、の、生中継を兄や父と見ていたのですが、その打上げ直前に何でか俺が拗ねてしまい、兄がどんなになだめすかしても"意地でも見るものか(無関係)"と結局初打上げを見なかった思い出があります(後悔は一切無し・笑)。2023091113:19(日本時間)。

残暑侮れませんが俺の令和五年これにて納涼てことで。2023091115:31(日本時間)。

amaterasu kingdom dimensionsⅣ‐13-6-2-SF新世紀レンズマン。

で。






"SF新世紀レンズマン (wikiによると1984年7月7日公開)"

(V)o￥o(V)

ブヒブヒズラタクズラタクズラズラタクタクズラちゃんズラズレカワイイつんく♂３猫ひろし"後輩"偽物＆家族陰間に処刑ズ&フワちゃん(餓死)明石家さんま(頭後部に銃弾3発)ラジオ同類項(頭後部に銃弾3発)大森靖子(破砕機)富野喜幸(青酸カリ圧着)同類項ありぼぼ同類項(青酸カリ)偽鞘師里保出演ドラマ偽工藤遥出演ドラマライブ出演者(ハンマー)モーニング女学院出演者(ハンマー)含佐久間宣行同類項(ハンマー)ラベンダー演パクバンド(後ろから後頭部にボーガン)同類項(後ろから後頭部にボーガン)Matt(脳内臓爆弾爆裂死)木村拓哉(轢死)加藤浩次(Sliced Minced Sausages)佐藤浩市(コンテナで海中吐く)つんく♂さんズ(被爆実体験伝承者気化爆弾死)TOKIO(チェーンソー)沢田研二(ガソリン草刈り機)松浦亜弥(圧死)三浦知良(焼死)中川翔子(バール)ナンチャラ流星(バール)小野伸二(煮て焼いた)長嶋敏夫松浦鉄道運転手(銃殺)中村法道前長崎県知事(煮て焼いた)田上富久前長崎市長(焼いて煮た)宮島大典現佐世保市市長(焼いて煮た)玉木雄一郎(女好き野口聡一に突っ込みつつ焼死)野口聡一(女好き玉木雄一郎に突っ込まれつつ焼死)高橋良輔(コンテナ出航)吉永小百合(キュ！)スカトロバアサン小池百合子(キュ！)ユニコーン(水死)グレイ(ガス中毒死)TMレボリューション(電気椅子死)ムロツヨシ(ビルの15階から転落)堺雅人(ビルの31階から転落火葬)小泉純一郎(轢死)山崎育太郎(切断死)菅義偉(左顎から右頭頂部へ銃弾通過)松本人志(日本国内焼却処分)忌野清志郎(日本国内焼却処分)浜田雅功(日本国内で焼却処分)ココリコ(日本国内で焼却処分)庄司智春(縦に二分割)前原ナンチャラ(横に二分割)近藤真彦(ジッポライター引火で焼死)田原俊彦(フルスイング)野村義男(フルスイング)あべこうじ(炭疽菌)安倍昭恵(サリン)十三代目市川團十郎(13階から地獄にお引越)草彅剛(同類抗)城島健司(ケツから串刺)松井秀喜(口から串刺)香取慎吾(火葬)山本太郎(火葬)れいわ新撰組(火葬)山口智充(水葬)甲本雅裕(火葬)中村獅童(火葬)宇梶剛士(水葬)ささきいさお(水葬)ビビる大木(土葬)木村祐一(土葬)三谷幸喜(圧着土葬)加山雄三(君はミキサー)谷村新司(君はミキサー)雲南内村ナンチャラ(君はミキサー)吉田拓郎(君はミキサー)吉田栄作(君はミキサー)モモクロ(みんなミキサー)宇多田ヒカル(君はミキサー)松本(切断)哉&同類工(引き延ばし切断)頁出川哲郎(水没49秒10秒インターバル6回目のチャレンジ直前に頓死)内山信二(水没49秒10秒インターバル6回目のチャレンジ中に頓死)あおい輝彦(脳脊髄液垂れ流し)真野恵里菜(脳脊髄液垂れ流し)ジミー大西(縦分割)村上ショージ(縦分割)ドリカム(横分割)aids中山雅史(横分割)北澤豪(横分割)キンキキッズ(心臓爆裂)小泉進次郎(血液何リットル抜けるだろう)茂木敏充(日本時間2025100919:5742秒命乞い開始28.5秒後おケツに大穴終了)大野雄二(焼死)宮崎駿(焼死)細野晴臣(焼死)上祐史浩(サリン)佐藤優(サリン)ジャニーズニュース(圧縮)片山さつき(1体5分割)栗山茂樹(頭部粉砕)B'z(首切断)習近平(出し汁)西島秀俊(SMS)TAO(釜茹)TKO(茹で缶)泉健太(脳に新種のカビ)河村勇輝(コーラ)藤井聡太(お茶)藤井フミヤ(8分割の7分割)井萩麟(田楽)馬飼野康二(田楽)串田アキラ(狭間)邪禿巣嵐(皮剥き)久石譲(轢死)押井守(糞死)橋下徹(緑茶ぐり深蒸し100g1000円)内田樹(1分3秒水泳大会)ブライアンフェリー(熊)所ジョージ(熊)ルナシー(瀘亡)ミスターチルドレンゴミ処刑済(エイズ発症屑)エアロスミス(1K備蓄米1/24円 of K￥2000也)グレン的ロック(🎯)イギーポップ(🐗)キンクス(蛆虫百万匹)ブラー(生ごみの火)ボブデュラン(吊)中島みゆき(刺身)サザンオールスターズ(蒲鉾)仲井戸麗市(日本国内焼却処分)川田龍平(ぶらんにゅーAIDS)原田知世(緊縛失態)渡辺謙(轢死)渡辺杏(轢死)餓鬼(轢死)チャー(ぐりキロ4000円)ニューエスト系(飯核)キースエマーソン(クリスタルナハト)バービーボーイズ(機雷)すかんち(地雷)ストリート・スライダース(ポン酢)玉川徹(蒲鉾)大島優子(箱)遠藤遼一(羊羹)横川さつき(ビルの31階から転落火葬)小池恋(ビルの31階から転落火葬)田中和夫(ビルの31階から転落火葬)斉藤由貴(ビルの31階から転落火葬)同類項(ビルの31階から転落火葬)志田未来(汚染水)佐橋佳幸(鮫)クラッシュ(🚙)南原清隆(あーよく寝た五反田アンジェリーク20251224心臓大静脈GPS付小型爆弾搭載含)シブがき隊(Interligensia264)木村マモル(串)中田敦彦(キャノーラ油)藤森慎吾(サラダ油)小栗旬(2025112715:19/日本時間カルピス含放射性重金属粒子)星山博之(総括)堀江貴文(コンテナ)ひろゆき(コンテナ)℃-ute(前３人後２人銃殺)雨上がり決死隊(乾燥機)モリッシー(AIDS大腸癌)＆ザスミス(AIDS大腸癌)斉藤由貴(コンテナ詰)つぶやきシロー(コンテナ詰)劇団ひとり(コンテナ詰)ゆず(偃月殺法且コンテナ詰)はなわ(鼻輪)ヒロミ(菌垉)南野陽子(鼻輪)スキマスイッチ(36.395884, 135.220422-410人)細野晴臣(焼死3分21秒)高橋幸宏(チェーンソー横3分21秒)坂本龍一(寒中潜水3分21秒)モッズ(バンドチェーンソー横3分21秒)亀井理那(窒息死)上戸彩(釘が飛び出た金属バットでナンバーズ一人あたり顔面2回フルスイング)AKB峰岸ナンチャラ(釘が飛び出た金属バットでナンバーズ一人あたり顔面2回フルスイング)スピッツ(30°59'42.6"N 130°42'32.7"E)矢島舞美(AIDS大腸癌喉頭癌)岡井千聖(AIDS大腸癌喉頭癌)萩原舞(AIDS大腸癌喉頭癌)クレバ(低回転)山下達郎(沈下トラック)ストーンローゼ巣(期待のニュー罐)竹内まりや(強制ハンガーストライキ13日48秒0046)ナンチャラ狩るティエイト(バー蚊)と愉快な統一教会(気苦労ご苦労)被害者(バー貨)ビースティボーイズ(🚊)BAD2(🚙)かまいたち(ナイフ)ナイツ(チェーンソー)C-C-B(醢z)浅井健一(🚊)チバユウスケ(油)松任谷由実(洗)麒麟 (オワコン癩鼻)山田悠介(節黍卯化)U2(ira)綾瀬はるか(すり身)中島みゆき(すり身)渡辺岳夫(斜め下り45度)エアロスミス(吸えロ馬水)石原さとみ(headhunting)ミッキー吉野(音痴)&ゴダイゴ(３台目)尾藤イサオ(0.1mmで死ぬまで毎日1回同じ所スライス)壇ふみ(0.1mmで死ぬまで毎日1回同じ所スライス)ジョンウィリアムズ(左利き下段からのひねり上げ)渡辺岳夫(急がず焦らず正確に)松田聖子(ちゃんカット)石原良純(細菌兵器tawo4-2)古田敦也(ズラタク)加山雄三(キムタク)長渕剛(ゆず)同類項ゴミ処刑済含処刑済。

そうそう、不倫相手初恋の人初めての人などとか忘れてるな(笑)。つうても何で此奴等ここまで同じ顔同じ体形同じ言動になれるのかね？劣等人種的特徴？当然皆殺。

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amaterasu kingdom dimensionsⅤ-35-1-1-で。2025102514:23(日本時間)。 にてるねぇ☺️ おれがデートした子だけど意味わからんな☺️ で。2025102514:27(日本時間)。"LOVE. John LennonPlastic Ono Band → The story behind the song. (4K Official Video)" で、圧を感じたので。2025102510:19(日本時間)。みんな普通に生きてれば平和な世の中ってそんなに見果てぬ理想じゃないんですけどね。全振り期待してますよ。第3国人皆殺。2025102510:16(日本時間)。で、そうは思ったけど、忘れてました(春や昔ですねぇ笑)。2025102510:12(日本時間)。そう言えば、10年ぐらい前、俺は"あんまりナめたことやってると新撰組1番隊北朝鮮軍特殊部隊を引き連れて拉致りに行くぞ。"と書いたことありますが。第3国人皆殺。2025102510:08(日本時間)。問題大有りの顔になった挙句消えていく様も視聴者様はお楽しみください。青切符にサインをしなくても良いが、無駄な抵抗である。処刑。2025102509:12(日本時間)。で、蜘蛛の糸。2025102509:06(日本時間)。第2章 組織犯罪対策の推進。そうそう、以下同文で、ウチの前にゴミ捨てていくのが美学かなんからしいんだけど、今日はライターが置いてあった。第3国人皆殺。2025102508:33(日本時間)。"from『水曜どうでしょう4人だけのスペシャル裏トーク TEACHER'S presents 21年目のヨーロッパ旅 完結記念！』"戦争とファシズムの想像力-中田英寿。※記憶頼りで『愛と幻想のファシズム』は、グローバリズム(て言葉当時ありましたっけ？)の渦の中で自分たちの価値と時間を押し付けてくる国際大企業集団(軍産複合体というわけではなく)に対抗するため、カリスマ的魅力を持つ日本人の狩猟者が仲間と共に扇動暴動脅迫誘拐要人への薬を使っての廃人化殺人映像の偽造クーデターなどあらゆる手段をつかって日本における独裁的権力を確立するまで、な感じだったと。2022082307:07(日本時間)。 ※そうそう、余談ですが、ヱヴァンゲリヲンの登場人物の名前はこの『愛と幻想のファシズム』の登場人物の名前に由来することも多いそうですが、村上龍さんはおれの高校の先輩、で、おれは観てませんが(大まかな内容は知っていますが)ヱヴァンゲリヲンのラストシーンは知美とさゆみの故郷の宇部の駅の実写シーンとか。20220823:07:18(日本時間)。で、何度もアップさせていただいておりますが、高市自民にも吉村維新にもご迷惑をおかけしない洋に、というか、俺の同人誌編集長としてのカンが今だというてるので。2025102505:16(日本時間)。竹田さんのコンテンツはそのままだとすばらしい講談だ、さておき、当然ですが俺は高市自民とも吉村維新とも一切無関係、実際言ってることは全然違うでしょ？第3国人皆殺。2025102505:13(日本時間)。一和会の山本広さんは俺の大学時代の友達の西田(数学は(か笑？)天才)の面影がありまくりなのですが(逆か笑？)。2025081817:53(日本時間)。"【竹中四代目】幻のインタビュー‼️【再現】チャレンジ動画です"日本はすでに全滅だし☺️(佳子本人が手遅れいうから心も身も手遅れなんだろう☺️)☺️2025081615:39(日本時間)。 暇つぶしに女性は口説いてみるもんだ。 さておき。2025081615:44(日本時間)。で、こうして見るとそうでもないな、さておき、ふと思ったんだけどこれってある意味聖子ちゃんカットじゃね？西田助けろってことで田岡は俺の大学時代の友達で山口組組長竹中さんのお子さんで田岡さんのお孫さん。2025102420:19(日本時間)。"稲川会 三代目稲川一家 親子縁組盃盃 平成16年" 角田くんでしょ(俺は元気だけど笑元気笑)？2025042522:04(日本時間。)。 角田くんでしょ(※コンタクトにしたの？・笑・20211212)。 20代のころのおれのバイト友達で、おれに｢芝山くんはある意味長嶋茂雄(さん)だからな｣と言ったひと。工藤会の人はおれと直接のつながりあるかな☺️で、田岡が声かけてくれるなら全国の山口組系の人も誘いたいんだけど。2025102420:06(日本時間)。そうそう、角田くん、ヤクザって自民党員になれないの？全国の稲川会系の人みんなで自民党入党できないか？とかふと乗っ取り居ぬきではなく思ったんだけど。2025102420:04(日本時間)。で。2025102419:55(日本時間)。 "【緊急発表】議員定数削減を言い出したのは民主党だった！維新の吉村代表がオールドメディアが絶対報じない事実をぶっこむ！【記者会見】質問レベルが地に落ちたマスコミ" 第3国人皆殺。そうそう、これ蜂？今日の早朝原明のウチの畑を元気に飛び回ってたよ。ハチドリみたいなのもこないだ見た気がするけど。2025102419:46(日本時間)。そうそう、前述だけど、東京医師会会見(持ってるの全部ノーカットでアップ済み)の抜き出し映像は、今回はコロナ下におけるマイクの使いまわしはいいんだ？と書けということだなと。2025102419:30(日本時間)。同じ薩摩顔として野田さんには削減第3国人全振り期待してますよ。第3国人皆殺。2025102419:23(日本時間)。で、俺が無知なだけだろうけど、やっぱりそうだよね。2025102419:20(日本時間)。柄谷さん、言葉遊びというと怒られるでしょうが(考えても厳密には言えんので余白作らないと笑)、高市自民に吉村維新が合流したというのは、自らの労働者の視点に消費者としての視点を持ち込むというとこで考えが一致されたんですかね？そこまでは、待ち時間を利用してとかですけど、読み返したということです笑。第3国人皆殺。2025102417:55(日本時間)。そんなことはない気が☺️ あるわ☺️ ☺️で。2025102416:13(日本時間)。 "from ROCK'N'ROLL"で、絶対は一つだけあり、他には絶対にないわけですが、柄谷さん、労働者であり消費者であるというのは、俺は当然として、例えば浩宮さん、官僚時代の雅子さん、岸田文雄さんもそう、という考え方でいいんでしょうか？👻だぞーてのは確かにあるわけですが笑。第3国人皆殺。2025102415:47(日本時間)。"【悲報】美大に不合格になったワイの絵がこちらwww【2ch面白いスレ】"坂の上の雲 第7巻 182-352ページ / AKIRA PART 5 ケイⅡ 252-343ページ。

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そんなことはない気が ☺️ あるわ ☺️ ☺️ で。2025102416:13(日本時間)。   "from ROCK'N'ROLL" で、絶対は一つだけあり、他には絶対にないわけですが、柄谷さん、労働者であり消費者であるというのは、俺は当然として、例えば浩宮さん、官僚時代の雅子さん、岸田文雄さんもそう (選挙に落ちたら一定期間以上消費者になる可能性はあるが労働者ではなくなるかもしれませんが。2025102416:48/日本時間 。☜失業保険てもらえるんですか？2025102416:56/日本時間。 解散の時点で失職？2025102416:57/日本時間。 小規模自治体とかだと分からないけど高額退職金が出るのか？2025102417:37/日本時間。 ) 、という考え方でいいんでしょうか？権力資本👻だぞーてのは確かにあるわけですが笑。第3国人皆殺。2025102415:47(日本時間)。 "【悲報】美大に不合格になったワイの絵がこちらwww【2ch面白いスレ】" で、柄谷さん、言葉遊びというと怒られるでしょうが(考えても厳密には言えんので余白作らないと笑)、高市自民に吉村維新が合流したというのは、自らの労働者としての視点に消費者としての視点を持ち込むというとこで考えが一致されたんですかね？そこまでは、待ち時間を利用してとかですけど、読み返したということです笑。第3国人皆殺。2025102417:55(日本時間)。 で、俺が無知なだけだろうけど、やっぱりそうだよね。2025102419:20(日本時間)。 同じ薩摩顔として野田さんには議員削減第3国人全振り期待してますよ。第3国人皆殺。2025102419:23(日本時間)。 で。 2023042012:22。 これは単なる疑問 、 今 飯食いながら、 テレビ つけたら、 生放送のライブでヤンキーズスタジアムと中継 してて、 時差 ってないんだ？ で、 カルトの広告塔を大々的にテレビで肯定した奴そこにいる奴？ で、岸田文雄さん、素人質問ですが、2025030711:52(日本時間)現在の日本は、国会だか現場だかで喧々諤々の議論の末に採決された超重要法案にその議論 (※そうそうついでにこれも前述しまくりだけど、その超重要法案の、少なくとも現在進行形での議論のステル...
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amaterasu kingdom dimensionsⅣ‐25-3-1-BOØWY GIGS/1981.08.12 新宿LOFT (現在確認できるこの日付のセットリストと曲目一致せず) ※このライブの音源で"BOOWY 1981.04.11 暴威 シークレットGIG 音源"表記もある。

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amaterasu kingdom dimensionsⅢ‐30-8-BOØWY GIGS1。7月 24, 2023 BOØWY GIGS 2月 05, 2020 "1981.08.12 新宿LOFT (現在確認できるこの日付のセットリストと曲目一致せず)" ※このライブの音源で"BOOWY 1981.04.11 暴威 シークレットGIG 音源"表記もある。 and "01 Introduction" "02 Image Down" "03 School Out" "04 Elite" "05 Give It To Me" "06 NO. NEW YORK" "07 Mass Age" "08 Watch Your Boy" "09 Rats" "10 Moral" "11 Guerrilla" "12 On My Beat" "13 Endless" and "1982.03.24 新宿LOFT" "1982.08.23 渋谷TAKE OFF 7" ※現在確認できるこの日のセットリストと曲目は一致するも、2部の音源には"BOOWY 1981.05.11 新宿Loft 暴威 公式記録での初ライヴ 音源"表記もある。 "1982.09.09 渋谷PARCO PARTⅢ" "1982.09.18 新宿LOFT" "1982.10.09 新宿LOFT'BEAT120% Ⅰ" "1982.10.09 新宿LOFT'BEAT120% Ⅱ" "1982.10.30 相模原職業訓練大学学園祭" "1982.11.06 東京水産大学祭 (現在確認できるセットリストと曲目一致せず)" "1982.11.08 マグネットスタジオ (Rehearsal)" "1983.0...
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