amaterasu kingdom dimensionsⅥ-25-3-fromⅢ-46-1-人間の心と社会。- 歳月 368-549ページ&タクテクス No.13 特集 大機動戦 ー騎兵から 戦車までー 特別企画 大戦略 : 南北戦争 60-116ページ。

"WIN_20260611_03_04_45_Pro"

おれが☺️

いったことを☺️

"【ヘアアレンジ】Berryz工房  熊井友理奈、菅谷梨沙子、夏焼雅、須藤茉麻、徳永千奈美__Merged (3)__Merged"

おおきいこえで☺️

。(おはようさゆみε`○)。

。(おはさゆみんε`○)。

。(おはようえりε`○)。

。(おはようれいなε`○)。

20260611☺️

20260611☺️

。(おやさゆみんε`○)。

。(おやすみえりε`○)。

。(おやすみれいなε`○)。

。(おやすみさゆみε`○)。

"【ヘアアレンジ】℃-ute  中島早貴__Merged (5)__Merged"

くせにするのは☺️

たしかに☺️

いった☺️

"WIN_20260611_03_04_50_Pro"

で。2026060704:42(日本時間)。

"from【全話配信中】巨人の星⚾第91～96話「栄光のピッチング(沢村栄治物語)」「折り合わぬ契約」「新しい年のはじまり」「飛び立つ星」「手さぐりの青春」「水原監督と父一徹」"

で。2026060704:46(日本時間)。

"from AMADEUS DIRECTORS'S CUT"

"Redman (1972) - Battle 037 - Redman vs. Sartan - レッドマンバトル37"

"A spectacular video of Cassini approaching Saturn. This is not CG, it's real footage from Cassini [sorae]"

DE.

"2025-11-05_18-15-57-099"

"すかしっぺ(baby think it work) 2025-11-14_14-25-01-256"

"2025-11-11_08-43-04-040 (2)"

で、ひのひかりはウチでもたべてますよ、とか、全部に一言言いたくなるのでみんなで考えたんだろうけど、女の子には言わせなかったな(へぇカッコいいじゃんって思ったけど、今後のこと考えるとそう言っていいものか・笑)。2025110919:52(日本時間)。

"insane peppers"

でね、今だったらもうちょいマシ、だと思うけど、れいなにはくどく何度もイッてるけどおれがライブでギター弾くと絶対にこんな感じにはなるだろうね(笑)。

で、これね、ライブ1曲目だけどリハから本番の間にシーケンサーにつないでるシールド(LRステレオ出力用のコード)の1本が死んでて曲が始まっても片方のスピーカーからしか音が出ず顔なじみになってたPAさんが慌てて生きてる方の音の定位をセンターに持ってきてくれた。言い訳だけど俺がそういうレベルの頃。あんまり変わってないけどね(笑)。2025110920:00(日本時間)。

で、たぶん8年ぐらい前の宇都宮女子高の軽音楽部の方に。

"park"

この曲はもともとこういうフォーマット、つうの？で、カセットテープ4chMTRで録ったのもこの打ち込み使ってますが。

で、ええ、俺も角度によっては逆三角形顔と言われることはありましたよ、平成の御代に、に。20251116(日本時間)。

"DR0014"

"DR0015"

たぶんLDプレイヤーカラオケ用マイク端子を使用した俺の人生初(ギター重ね録り)作曲集を完全聴かせ。

"rrc"

全くギター上手くなっとらんねこの時から。

"2025-11-04_20-15-22-806"

"28thオケフェス [10] 栃木県立宇都宮女子高等学校 オーケストラ部 A. ボロディン／歌劇《イーゴリ公》より「ポロヴェッツ人の踊り」"

で、俺の曲は単純すぎて弾いてもおもしろくないでしょ？つうても編曲されると俺が技術的についていけなくなるし。2025110503:55(日本時間)。

"きゃらばんすとみぎときゃらばんひだり"

☝そうそう、これ歌詞ある。が、俺が歌った映像埋もれてどこにあるか分からんし、歌う気もう一度撮る気ない。

そうそう、これ、俺が歌ってるのこの後発見して、オケと一緒にミックスしてここにアップしたけど諸般の事情でまたどこにあるかわかんなくなった。2026022213:59(日本時間)。

メロディは基本旋律をなぞる。

月のかげに　きみとふたり

三千世界の鴉を殺し　☜from 高杉晋作さん。

朝が来るまで重ねていたい

さあはじめよう　手遅れになる前に

月のかげに　きみとふたり

"5→6→2"

amaterasu kingdom dimensionsⅤ-36-1-6-この曲が俺の当初の予定通りラウドな8ビートの曲になるのは何時の日か(笑)？とかもありつつ。2025110518:43(日本時間)。"2025-11-05_18-15-57-099" でね、時間との勝負だとそうもいかないだろうけど、適当に音遊びながらいい感じを探すでいいと思うんだよ。2025110518:27(日本時間)。  "02 caravan""05 Snow Slow"  たとえば、たとえばか？4chカセットテープMTRでトラックダウンした時からこの曲は"ウォールオブサウンド"だったけど、リダクション機能？なんだっけ？MTRにそんな感じ笑の名前の出力時の音をモワッとさせる機能がついててそれを使ってると思うけど、その音源をPCのミュージックメーカーに取り込んでのトラックダウン時の方針にはたぶん"遮断"入ってるな。爆音とドラムをたたせるは不変で俺に歴史ありってことで。  で、この曲は歌詞もない未完成の時からライブで何度かやってて、で、この後何度か作り直してて、で、結果これを超えたのがひとつもない(笑)。これがこの曲の最高峰になってる。  おれはれいなにそれを伝え"おれひとりじゃこの曲はこれ以上にはならん。一緒にやってくれる？"と言った、て感じ。"【スニーカーエイジ関東大会】宇都宮女子高等学校「星に願いを」" と、言うてもですね、そう言うたのは諸般の事情で俺が周囲の音を爆音で遮断しようとアレコレしてた頃、なので、今だとそんなにシャリシャリ爆音エコー音にはしないと思う。というひとり言(笑)。PAさんも同級生？本人たちがステージでの、俺はシンプルに自分が曲のどの部分を弾いてるか弾くべきか分かるを最優先した方がいいと思う、モニターバランス、と、ステージ上の演奏用の音作りと観客席用の音作りは別問題、他のメンバーの音、ピッチも含めてよく聴き取れなくて上手く歌えない演奏できないで自分を下手と思うのは待った方がいいし、いきなり音のバランスなんて取れん、バンドの好きな音目指す音があるだろうしボーカルの子かそれぞれに可能な限り確認してもらいながら音作りはがんばりましょう、観客席での音のバランスが取れれば曲はオリジナル、か、わからないけど、いいな、あ、母ちゃんがデイサービスに出かける時間だ、と思いましたよ。2025110507:59(日本時間)。 さて、親父がデイケアに、どっちだ、行く前に買い物を済まそう。2025110508:43(日本時間)。今のライブハウス事情まったくわからないけど、ドラムの子がイヤモニしてたらもっと変にアンサンブルのリズムがぶれるだろうし、モニターチェックとかリハーサルわざとしなかったんだ？そう言えば昔の俺の打ちこみにわかりやすい合いの手があるのはステージで音がウワンウワンと回っちゃってリズムを見失った時対策笑、ハウリングというか本当に単なる唸りが爆音で続いて分けわかんなくなるときあるからね笑、さておき、マーシャルは当然笑わかるけど、エフェクター通ってない、か、どうかわからないけど、その方が。2025110507:44(日本時間)。  "【スニーカーエイジ関東大会】宇都宮女子高等学校「星に願いを」" と、言うてもですね、そう言うたのは諸般の事情で俺が周囲の音を爆音で遮断しようとアレコレしてた頃、なので、今だとそんなにシャリシャリ爆音エコー音にはしないと思う。というひとり言(笑)。PAさんも同級生？本人たちがステージでのモニターバランス、と、観客席での音のバランスが取れれば曲はオリジナル、か、わからないけど、いいな、あ、母ちゃんがデイサービスに出かける時間だ、と思いましたよ。2025110507:59(日本時間)。で、そう言えば、俺の現在の努力を評価してくれるなら、このlive 1972(元はラジオ放送用音源だと思う)の。  "15 Jean Genie"   "16 Suffragette City"   "17 Rock & Roll Suicide" and ボーカル、楽器別のライン録音音源を俺のミックスダウン遊び用にくれ、言うたことあるけれど。2025110507:35(日本時間)。で、抜粋で、ああ、どっちかっつうたらテレホンセックスだけど。2025110507:13(日本時間)。沈黙の艦隊 第31巻 / ベルセルク 第33巻。

つうても、別段下手にはならんが上手くもならん、てことで、使用機材で音は変わるだろうけど、俺がギターを弾くと。

"cyber space up load"

行き当たりばったりに適当に弾いてこういう感じにかならず鳴るけど、つうても。

当然。2025110504:14(日本時間)。

"WIN_20241127_19_30_21_Pro"

"05 Happy大作戦"

"06 哀愁ロマンティック"

"07 私のでっかい花"

"モーニング娘。『歩いてる』(Walk Ver.)"

"01 普通の少女A"

amaterasu kingdom dimensionsⅢ‐32-5-we are amaterasu kingdom dimensions8。8月 06, 2023

amaterasu kingdom dimensionsⅠ‐02。12月 28, 2021

このブログを通して一つ明白なことは、俺は真剣に"死ね(処刑)"と言い、彼女たちはその俺を真剣にサポートしているということ。8月 05, 2019

で、当然、おれの妻にはおれの曲をみんなでブラッシュアップしたうえで弾かせるし歌わせるけど。

"lovesong000→lovesong→1→4"

この曲はれいなが歌詞を書いて歌う。

"lovesong ver. 2025-06-16_20-17-51-185"

"05 Snow Slow"

たとえば、たとえばか？4chカセットテープMTRでトラックダウンした時からこの曲は"ウォールオブサウンド"だったけど、リダクション機能？なんだっけ？MTRにそんな感じ笑の名前の出力時の音をモワッとさせる機能がついててそれを使ってると思うけど、その音源をPCのミュージックメーカーに取り込んでのトラックダウン時の方針にはたぶん"遮断"入ってるな。爆音とドラムをたたせるは不変で俺に歴史ありってことで。

で、この曲は歌詞もない未完成の時からライブで何度かやってて、で、この後何度か作り直してて、で、結果これを超えたのがひとつもない(笑)。これがこの曲の最高峰になってる。

おれはれいなにそれを伝え"おれひとりじゃこの曲はこれ以上にはならん。一緒にやってくれる？"と言った、て感じ。

"2025-11-03_05-03-54-094"

"女子高は恐くない？！"

"春日部女子高校 吹奏楽部「ぼよよん行進曲」"

突然音声にノイズが入りだしたとおもったらここからアップしわすれてた(笑)、そういうことが日常的におこるんですよおれ。

"春日部女子高校 音楽部 クリスマスコンサート 2018.12.24"

あのですね、映像を続けてみながら、"これでおれの禊は、四捨五入で、済んだ。体はそもそも清らかなので清らかな心でお婿に行けます"とか書こうかな☺️でもそんなのこの娘たちにわるいな、どうしたものかな☺️とおもってたら"みんな大好きラストクリスマス！"で、"あれ？クリスマスのスタンダードナンバーにそんな曲あったか？2018年か…"と少し警戒しはじめ、おれがね、"よもや矢沢さん？いやいやさすがにここでそれは"で曲が始まり、"なんだったか…あ、ワムか、この娘たちがねぇ、たしかにすごくいい曲だからスタンダードナンバーになってても不思議じゃないか？そう言えばン昔前に松ちゃんが通い始めたギター教室でラストクリスマス練習してるとか言ってたな・・・"で"あ江崎京子がワムの大ファンだったわ。ジョージマイケル(さん)の東京ドーム観に行ったとかいってたな、あれ？ここにいるのか？ちょい待てクレヨンしんちゃんの作者の人の顔って。"な感じの事を思いました。楽しくみました。

で。2025110305:23(日本時間)。

中西圭三(滑落)ゴミ処刑済。

で。2025110306:57(日本時間)。

で。

この流れ限定の良縁ということで、去年の映像か？俺に会いたい人は会ってもいいですよ、で、いいだろう。2025110307:33(日本時間)。

snowslowはBOSSのリズムマシーンDR-5にプリセットされた音をそのまま使ってるけど(当時はアナログテープダイレクト録音、通すならギター用のディストーションエフェクターやコーラスエフェクターだけ、たぶんボーカルは通してる)、ストリングス系の音だからな。2025110308:10(日本時間)。

PAさんも同級生？本人たちがステージでの、俺はシンプルに自分が曲のどの部分を弾いてるか弾くべきか分かるを最優先した方がいいと思う、モニターバランス、と、ステージ上の演奏用の音作りと観客席用の音作りは別問題、他のメンバーの音、ピッチも含めてよく聴き取れなくて上手く歌えない演奏できないで自分を下手と思うのは待った方がいいし、いきなり音のバランスなんて取れん、バンドの好きな音目指す音があるだろうしボーカルの子かそれぞれに可能な限り確認してもらいながら音作りはがんばりましょう、観客席での音のバランスが取れれば曲はオリジナル、か、わからないけど、いいな、あ、母ちゃんがデイサービスに出かける時間だ、と思いましたよ。2025110507:59(日本時間)。

さて、親父がデイケアに、どっちだ、行く前に買い物を済まそう。2025110508:43(日本時間)。

"2025-11-05_18-15-57-099"

でね、時間との勝負だとそうもいかないだろうけど、適当に音遊びながらいい感じを探すでいいと思うんだよ。2025110518:27(日本時間)。

"02 caravan"

"んおｍｘ"

この曲が俺の当初の予定通りラウドな8ビートの曲になるのは何時の日か(笑)？とかもありつつ。2025110518:43(日本時間)。

"2025-08-13_12-58-54-333 (2)"

"2025-06-17_19-11-17-308(1)"

あのですね、アルグリーンさんは現状お顔も曲もわからん、で、ジェームズブラウンさんじゃあるまいな、ありつつ、ホントはこの映像から今回スタートするつもりでしたが、中々ママならんもんです。2025092614:54(日本時間)。

"from 1980 Floor Show David Bowie"

ね、これむちゃくちゃかっこいい。そういう俺のセンス観(真似は嫌い・傾向と対策に・笑)。2026022214:37(日本時間)。

で。2026022210:46(日本時間)。

そう言えば、一昨日"Let's Dance"を聴いてるときにふと思い出したのですが、たぶんこの頃、俺の半径1.5メートルのごく狭い範囲で'ランディエムシー(さん)'か'ランドエムシー(さん)'かという熱い口論が戦わされた気がせんでもないです、'ランドエムシー(さん)'優勢だった気も「そんなバカな」にせんでもないです、ちなみにおれは、今現在調べずお名前を呼べと言われれば「ランドエムシー(さん)」です、さておき、これは中国の歴史に何か宋江さんな感じのそんなエピソードがあるのか、日本では「三国志演義」や「水滸伝」の様に超有名でないだけでそんな稗史？が昔から存在するのか分かりませんが、まだ「董卓さんお亡くなり」ぐらいまでしか観ておりませんが『開封府～北宋を包む青い天～』おもしろいです。で、エンディング曲がすごくいい曲だと思います(オープニング曲は自然と飛ばしてしまう)。

で、俺の個人的見解だけど、そんなに日本代表チームが強い手に負えないつうんだったら、シミュレーション予防に高感度解析カメラで誰もが後出し検証出来る状態で、2枚ぐらいチームとしてレッドカードもらう覚悟で足削りに行くべきでしょうな。どこまで並走しても、相対的に含、相手、そのチビ共はビビらんよ。第3国人皆殺。2026061111:48(日本時間)。

日本事情というか俺事情というか俺視点というかで、まだまだ、プロのサッカーの試合を、観たい、と思っている人がいるうちに、野球とかな、バスケ、🅱リーグ？こないだ2試合テレビで観て面白かったけどなぁ、どうなっちゃうんだか、第3国人皆殺。2026061112:03(日本時間)。

人間の心と社会。2023/11/06 14:49

目標処刑人数30億人。

"人間の心と社会 東京シネマ製作"

68,359 回視聴  2016/12/24

人間の心と社会

関連ページ

医学・医療 ｜ 東京シネマ

受賞歴

1971年：日本紹介映画コンクール優秀作品賞

1971年：国際科学映画協会キエフ大会名誉賞 

改訂版　HEI-JO-SHIN – Usage of Solitude –

英・仏・独・伊・西語版

1972年：ニューヨーク国際映画ＴＶフェスティバル金賞

1973年：マールブルグ国際医学映画大会（メディキナーレ）金賞

作品概要

製作：東京シネマ　企画：サンド薬品

1971年　イーストマンカラー　29分

この作品は、社会精神医学の理想を説くための1つの映画的アプローチとして製作されました。

日本の社会・文化の中での精神的遮断とコミュニティーの間題を中心に、環境からの精神的隔絶には精神分裂症の自閉のような病的で受動的なものと、禅や森田療法など能動的な自己の主体性を確立できるものがあることを説いています。そして、社会の中で精神病を治す場合の、コミュニティーのあり方の解答をみいだしています。

原案・監修

相場均、ディヴィッド・クラーク、斎藤茂太 from NPO法人科学映像館さんのyoutubeチャンネル。

で。

"現代の記録 駅の顔 (wikiによると1963年3月2日放送)"

映っている青函連絡船はたぶん羊蹄丸だと思います。2023110707:08(日本時間)。

で。2023110811:45(日本時間)。

"茨城県映画『EXPO'85 科学の祭典』(1985年 (昭和60年度)制作) つくば科学万博 '85"

62,124 回視聴  2015/04/28

科学万博　つくば '85（国際科学技術博覧会）

The International Exposition, Tsukuba, Japan, 1985

0:00　開会式（1985/3/16）

4:59　開催の経緯・準備

8:27　百日前県民のつどい

9:32　水と緑の常陸野　いばらきパビリオン 開館式　竹内藤男知事挨拶

11:45　一般公開開始（1985/3/17）

12:23　水と緑の常陸野　いばらきパビリオン　歓迎の日

13:13　人間ロケット

13:31　常磐自動車道が首都高速道路と直結

13:48　潮来・土浦間スーパージェット

14:03　東北新幹線上野駅乗り入れ

14:15　鹿島臨海鉄道大洗鹿島線開業

14:30　大洗・苫小牧間カーフェリー就航

14:42　国鉄常磐線万博中央駅　快速エキスポライナー　

15:10　スーパーシャトルバス（連接バス）　学園西交差点　仮設立体交差

15:43　水と緑の常陸野　いばらきパビリオン

21:17　バザールひろば

21:36　おまつりひろば　EXPO青年祭

22:07　谷田部町の日（市町村の日）

22:36　伊奈町　綱火

23:02　茶室

23:27　天皇陛下（昭和天皇）行幸　いばらきパビリオン・筑波山ご視察

24:56　霞ヶ浦帆引き船

25:10　水郡線SL「奥久慈号」（C56 160）運行

26:00　万博記念植樹

26:17　県の花バラ

26:26　日本政府出展歴史館

27:37　楽譜を読み取り演奏するロボット

28:30　こども広場（マグニチュードの床，おもしろチューブ，ふしぎの庭，10万分の1の日本列島）

30:41　第２会場　エキスポセンター

30:17　日本の日

32:52　民間パビリオン

33:45　会場内ロープウェイ・モノレール

33:59　リニアモーターカー　HSST

34:25　各パビリオンのロボット

36:50　テレビ電話

36:59　文字図形通信システム

37:15　南極との電話による画像伝送　

37:40　自動通訳システム

38:11　未来の車　都市交通

38:36　太陽光自動集光システム

38:51　アルコールエネルギー

39:23　バイオテクノロジー

39:48　各パビリオンの映像

40:47　アメリカ館

41:03　ソビエト館

41:18　イギリス館

41:31　フランス館

41:45　西ドイツ館

41:58　韓国館

42:14　中国館

42:22　各国からの出展

42:43　各国要人の来場

43:03　夜空に浮かぶパビリオン

43:36　会場内外に警備にあたる警察官

44:05　ごみの始末

44:26　茨城県の日

45:35　宿泊案内所　県内観光案内

45:57　県営スペースキャビン村

46:17　国鉄 寝台車を利用したホテル列車

46:46　家庭宿泊

47:52　会場を訪れる外国人

48:13　国際こども会議

48:46　地元国際交流推進グループによる外国パビリオン関係者とのパーティー

49:22　踊りを楽しむ　国境のない友情の輪

49:52　お盆で混み合う国鉄万博中央駅

50:26　連なるマイカー　茨城県警科学万博交通管制センター

50:50　東京・成田からのヘリコプター直行便

51:19　９時の開門を待つ北ゲート

52:17　30度を超える会場

52:34　臨時プール

52:47　救護班　会場内救急センター

53:00　いばらきパビリオン　パラソルの貸し出し

53:34　世界中の歌や踊りを披露

53:53　ミスインターナショナル世界大会

54:31　閉幕前日に1日の入場者過去最高の33万人を記録

55:01　閉幕式（9/16）

58:20　エンディング from なつかし・いばらきさんのyoutubeチャンネル。

NEC館だと思うのですが、アステロイドをくぐり抜けていく映像は俺も懐かしいですが(確かそれらの映像で使用された音楽のレコードも買いましたけど今持ってないです)、そう言えば、ソビエト館で兄が独ソ戦のぶ厚い写真集を買ったら("今日のソ連"な感じの日本語のグラフ誌共々今も原明の家にあると思います)、担当者の方たちが(日本人だったかもしれないけど)、"この本を本当に買う人がいるとは思わなかった、今解説文の和訳がないので連絡先を教えてくれれば後で送ります"と本当に後で日本語解説文を送ってくださったと思います(解説文は今もあったかな？笑)。

江守徹ゴミ処刑。

で。2023110811:58(日本時間)。

"映画「支那の夜」(上海之夜) full version 長谷川一夫・李香蘭 1940年民國29年昭和15年　(wikiによると1940年昭和15年6月5日公開)"

タイトルは『蘇州夜曲 "支那の夜"より 1940年制作』となってますが(ファイルの時間は1:27:26)。2023110811:41(日本時間)。

◆『支那の夜』（しなのよる）は、流行歌「支那の夜」のヒットを受けて、1940年（昭和15年）に作られた日本映画である。

概要

東宝の看板スター・長谷川一夫と満洲映画協会（満映）の看板スター・李香蘭との共演による「大陸三部作」（『白蘭の歌』『支那の夜』『熱砂の誓ひ』）の2作目。

渡辺はま子の歌う「支那の夜」がヒットしていたことから、東宝映画（現在の東宝）が映画化を企画し、中華電影公司の上海ロケの撮影協力を得て制作された。

上海を舞台に、長谷川一夫扮する日本人貨物船船員・長谷哲夫が李香蘭扮する中国娘・桂蘭を救い、二人の間に恋が芽生えるというストーリーである。メロドラマ・音楽映画・ハリウッド映画・アクション映画・観光映画といった様々な要素を持つ複合型娯楽映画で、中国大陸への関心が高まっていた時期だった事もあり、各地で興行記録を更新。「今年度日本映画第一のヒット」と評価される人気作となった。

この映画に主演した「李香蘭」こと山口淑子は、第二次世界大戦の終戦後、中華民国政府により文化漢奸（売国奴）容疑で逮捕されたが、裁判で中国人でないことが証明され、無罪となり国外追放となった。その判決で裁判長から道義上の問題として、中国人の芸名で『支那の夜』など一連の映画に出演した事を問題にされ、山口は謝罪している。

あらすじ

船員長谷哲夫と山下仙吉は、上海の雑踏で中年日本人男性と口論になっていた桂蘭という中国娘を救う。実は桂蘭は抗日の中国人で、日本人に恩を受けることを非常に嫌っており、助けてもらった借りを働いて返すと言って、長谷と山下の住むハウス（日本人専用のホテル）に付いてくる。住む家もなく上海の街を放浪していた桂蘭がその汚れを風呂で落とすと、その美しさに長谷は驚き、桂蘭の日本人に対する誤解を解くことを決意する。

実のところ桂蘭は、上海の資産家の娘で、日本の攻撃によって両親も家も失ったことで、日本人を相当憎んでいたのだった。ある日、高熱を出した桂蘭をホテルに住む日本人や、長谷を慕うとし子らが懸命に看病して治すが、桂蘭はその親切を素直に受けようとしないので、長谷は思わずその頬を打ってしまう。桂蘭は自分のひねくれた心を反省し、また長谷への想いにも気付く。

ある夜、桂蘭が、かつて属していた抗日組織に誘拐される。目的は、長谷から軍需物資の輸送計画を聞き出すことだったが、呼び出された長谷は断固として応じない。長谷が撃たれようとしたその時、桂蘭の機転で事態は一転し、駆けつけた警察によって長谷は救出される。このことで、長谷と桂蘭の仲は一気に深まり、二人は結婚することになる。

結婚式の夜、長谷に軍需物資の輸送の指揮を執れという命令が下り、長谷は新婚の妻を置いて出動する。果たして輸送船は、抗日組織の攻撃を受ける。帰りを待つ桂蘭の元に、長谷が亡くなったという知らせが届く。桂蘭は、かつて二人で楽しい時を過ごした蘇州に馬車を走らせ、虎丘で長谷を偲び泣き崩れ、やがて運河の辺で入水自殺を図る。すると、そこに実は助かっていた長谷が馬車で駆けつけ、長谷に気づいた桂蘭と運河に架かる石橋の上で抱き合うのであった。

国策映画をめぐる議論

本作は、大日本帝国の中国大陸進出を正当化するメロドラマであるとされ、李香蘭という中国名でヒロインを演じた山口淑子も、日本人に殴られた中国人娘が殴った日本人に好意を抱く描写を、中国人側から見ると屈辱的であると解説し、「日本は強い男。中国は従順な女。中国が日本を頼るなら、日本はこのように中国を守ってやろう」というのが本作のメッセージであるとしている。李香蘭を中国人と思っている中国人の友人からも、たびたび『支那の夜』を批判されていたという。

このように『支那の夜』は、日中戦争のプロパガンダを目的として作られた国策映画との考えが一般的であるが、これを否定する議論もある。企画には日本軍や大日本帝国政府関係者が関わっておらず、恋愛が主体のメロドラマであるこの映画は、当時の国策映画像と大きくかけ離れたものだった。そのため、軍人・映画評論家・映画検閲官・新聞の投書等から「国策に逆行する映画」である事を理由に、様々な批判が浴びせられた。

一見プロパガンダに思えるストーリーは、映画検閲を逃れる対策であったが、上海市の戦跡を舞台にしたメロドラマのシーンは検閲官を激怒させ、主演二人が抱き合うシーンは「弱腰すぎる」という理由でカットが行われた。

歴史学者の古川隆久は国策映画説を否定し、「典型的な娯楽映画」であると主張しているが、その古川も否定論は定説には至っていないと認めている。

外国上映

『支那の夜』は1940年から終戦直後まで、以下の地域で上映された。

日本(朝鮮、台湾を含む)・中国・満洲国・アメリカ・フランス領インドシナ・タイ・香港・フィリピン・ビルマ・インドネシア　　

多くの地域で上映された背景には、当時アジアの日本の占領地では、主題歌の｢支那の夜｣が広く流行していたという理由がある。当時の映画雑誌では「音楽映画の豊富さと、全体にみなぎる甘美な色調によって、南方いづこの地においても大衆的な歓迎を受けた」「李香蘭は、彼等の崇拝の対象となりつつある」「支那の夜の成功は、李香蘭の魅力によると共に、南方民族政策上看過することを許されぬ華僑の、母国への郷愁を含めての支持があった」と批評されている。

中国上映

1940年直後、北京・上海等、中華民国の日本占領地域で上映されたが、「支那」という言葉が問題のため、「上海之夜」として上映された地区もあった。

1943年の北京市での記者会見で、李香蘭は本作を含む大陸三部作について「あれらの映画は、中国を理解していないどころか、侮辱している」「あなたは中国人でしょう? それなのに、なぜ、あのような映画に出演したのですか」と李香蘭を中国人と信じる中国人記者から咎められ、中国人名を名乗ることで結果的に中国人を騙すことに罪悪感を感じていた李香蘭はこれをきっかけに満映退社を決意する。

その一方、1943年2月上海でのリバイバル上映時（タイトル「春的夢」）には現地で主題歌が流行していた為、13日間約2万3千人の観客（中国人が9割）を動員。「観客が主題歌を和して歌う」現象が起き、雑誌「大華」には「私みたいな映画ファン兼音楽ファンにとって、『支那の夜』は紛れもなく宝のような作品だ」という中国人観客の投書が寄せられた。

しかし映画の批評は「この映画で彼女（李香蘭）が日本人からさんざん恩を売られ、日本人にだけ都合のいいアイドルの役に甘んじていることを快く思わなかった」という事で厳しかった。

戦後

戦後の日本では、オリジナル版から約30分シーンがカットされ（一説によれば、1940年にフランス領インドシナに輸出されたバージョン）、「蘇州夜曲」と改題された上で1952年に再上映された。

このバージョンのものは、2003年キネマ倶楽部からビデオ発売され、2009年2月と2010年8月にCSテレビ局で放映された。

オリジナル版は時折、国立映画アーカイブで上映されている。from wiki.

長谷川一夫さん演じる長谷哲夫さんは"日清"と呼称されてますかね？2023110812:03(日本時間)。

で。

"原節子さん 20歳の肖像「嫁ぐ日まで」1940年 (wikiによると昭和15年3月20日公開)"

"NHKスペシャル 731部隊の真実 ～エリート医学者と人体実験～"

731部隊の犠牲になったと言われるひとたちの人数と731部隊にかかわったと言われるひとたちの人数は同じなんですね、や、当然日本を含んだ東アジア全域を人工的に凍傷に罹らせたの？とかありつつ。

◆ 中支（読み）ちゅうし【精選版 日本国語大辞典「中支」の解説】

ちゅう‐し【中支】かつて、中部支那を略していった語。現在の中国の華中にあたる。

※残夢（1939）〈井上友一郎〉七「中支の戦場から何か重大なニュースがはいったらしく」

ちゅうか、"中華"を"と、いうか"とフレキシブルに読むことも多い昨今ですが、『続・悪魔の飽食』179ページ"中日親善的結果"というのは、"中華民国大日本帝国親善的結果"てことですかね、"支那大日本帝国親善的結果"ではなく。

◆日満支経済ブロック（読み）にちまんしけいざいぶろっく

【日本大百科全書(ニッポニカ)「日満支経済ブロック」の解説】

日中戦争下、日本を中心に満州（中国東北地区）、中国華北を含めたブロック経済圏の形成を目ざした日本支配層のスローガン。1936年（昭和11）8月に政府決定となった「国策の基準」と「第二次北支処理要綱」によって国策として確定された。満州事変後に日満経済ブロックを形成した日本は、1935年華北分離工作を展開、華北を含めた日満支経済ブロックへと拡張を策した。この拡張の目的は、日満では充足できない鉄、石炭、塩などの重要国防資源の確保にあった。そのため日本は、圏内各地で円系通貨を発行し、円ブロックの成立を基盤に物資獲得を図った。しかし、円系通貨は物資の裏づけを欠いていたため価値を維持できず、インフレの激化とともに中国人民の抵抗もあって資源確保にも失敗した。そのため日本は、東南アジアへの侵略、「大東亜共栄圏」形成へとブロック経済拡大を試み、太平洋戦争へと突入することになった。［風間秀人］

『小林英夫著『「大東亜共栄圏」の形成と崩壊』（1975・御茶の水書房）』

[参照項目] | 華北分離工作 | 大東亜共栄圏

【出典　小学館　日本大百科全書(ニッポニカ)日本大百科全書(ニッポニカ)】

と、いうか、単純に、当時"中国人"という言い方があったんだと、もっと戦後GHQ民主主義にハイカラな言葉だと思っていました(録音日時は疑問に思っていません)。

※清国はすでに無く、それを継ぐ全国政権の確立がまだ行われていなかったので(あまてら禹中国侵略さておき)、地域呼称としての支那を使っていたと思っていましたが。

"悪魔の飽食 ‐ 731部隊の真実"

20代前半の頃、文庫版『悪魔の飽食第三部』と単行本でもう一冊(資料集？)持っていたと思いますが、現在ないです。

あとですね、番組後半、アップした映像だと３の17:10秒頃、湯浅謙さんのインタビューの日本語字幕が(言い回しでそう仰られているのかもしれませんが)、"本当に申し訳(あり)ませんでした"と、少し妙になってますね。

"母の曲 (1937年公開)"

この映画はもともと前後編2時間30分ぐらいの映画だったそうですが。

"学会歌「母の曲」創価学会公式"

池田大作さんに同名のご本がありますね。

で、あのですね。

このお写真の石井四郎さんには。

小さい時分のお友達、入江たか子さんに(そういう目でみれば・笑)似てらっしゃる気がしますが。

で、wikiでは除隊後は東京都新宿区で医院を開業となってますが(遠藤周作さんの九大捕虜解剖事件に材を取った『海と毒薬』のその後『悲しみの歌』の主人公勝呂さんーたしか内密に堕胎をする裏町の産婦人科医、社会派のジャーナリストに"旧悪"を暴かれ、それが直接の引き金ではなかった気もしますが自殺をするーがたしかそうだったのでは？)。

で、keikoさん to keikoさんとかありますが。

石井四郎さん原節子さん佐久間正英さんおれのつま生田絵梨花という流れだと。

※そうそう、これも以前書いたことですし、"time has come"ということだと思うのですが、私の個人的時系列で言えば、"田中絹代さんを軸に昭和前期戦前の映画を観てた"、と、ここに書いたら、原節子さん出演作がドバっと送り付けられてきた(笑)。2023082714:37(日本時間)。

で、そうそう、たとえば、『西郷南洲遺訓』ほどではないですが(笑)、サイレント時代の、たとえば小津安二郎さんの映画とかけっこうもってるんですが、字幕の字が、いろんな意味で読めないので二の足を踏んでる状態で(笑)。2023082714:48(日本時間)。

でも、トーキー以後の、たとえば、小津さんの映画はここにかなりアップしてるのですでに(原節子さんがヒロインてのが多いので・笑)、未見の方も、待ってればおいおい出てきますよ(笑)。2023082714:53(日本時間)。

そうそう、そして、少なくとも俺の中で、そのままの意味で、バケモノさが際立つ(笑)。笠智衆さん。2023082714:58(日本時間)。

そうそう、ここでは今現在、"ローラはどこだ！(from キャプテンハーロック)"、おそらく当時すでに(ローラさん以外の)女性には一切興味がないという噂を確立していたであろう西城秀樹さんは田中絹代さんのお子さんでは？ということに話がなっております(お父さんは佐野周二さん・笑)。2023082715:44(日本時間)。

で、西城秀樹さんでいいですね。俺が子供の頃の真っ当な男性アイドルって今思い出しても大人っぽかったなって、大人だったから、でいいですね舛添さん。切りますよ。2023021920:01(日本時間)。

とか(かなり豪快なサバ読み疑惑ですね・笑)。2023082715:45(日本時間)。

あれですかね？新御三家、だったかどうか、定かでないですし、同病相憐れむ、かどうかも定かでないですが、思わず三人つるんでしまって結果噂を不動のものにされましたかね(まだ生まれてない、は、かなり厳しい・笑)。2023082716:03(日本時間)。

劇中で使われた歌

主題歌は「支那の夜」。挿入歌として「蘇州夜曲」「想兄譜」がある。渡辺はま子の歌うレコード「支那の夜」の映画化作品だが、映画の中では「蘇州夜曲」とともに「支那の夜」はヒロインである李香蘭が歌っている。「想兄譜」が三浦とし子役の服部富子によって歌われている。

劇中で「支那の夜」を歌った李香蘭にもレコードで「支那の夜」を出すように再三依頼があったが、中国人は枝葉を意味する「支」の字を使った「支那」の名で祖国を呼ばれることに怒っていると知っていた満洲国育ちの李香蘭は、依頼を断った。

 ・「支那の夜」（1938年12月発売）

       作詞：西條八十

       作曲：竹岡信幸

       歌：渡辺はま子

 ・「蘇州夜曲」（1940年6月発表）

       作詞：西條八十

       作曲：服部良一

       歌：李香蘭

 ・「想兄譜」（1940年6月発表）

       作詞：西條八十

       作曲：竹岡信幸

       歌：服部富子

で。2023110812:12(日本時間)。

"次郎長三国志 (wikiによると1963年10月20日公開)"

◆『次郎長三国志』（じろちょうさんごくし）は、清水次郎長を主人公とする村上元三の連作時代小説、並びに映像化では最も著名かつ評価の高いマキノ雅弘監督の映画シリーズのタイトルを含めた、同作を原作とする映像化作品群。本作における「三国」とは駿河国（現在の静岡県中部）、遠江国（現在の静岡県西部）、三河国（現在の愛知県東部）を指す。

概要

「海道一の侠客」と謳われた清水次郎長（1820年 - 1893年）については、当人の活躍している当時から、巷間様々な伝承をもって語られていた。次郎長の養子となった山本鉄眉こと天田五郎（1854年 - 1904年）が、次郎長の生前である1884年（明治17年）4月に発表した『東海遊侠伝』等がこれに当たり[3]、そうした虚実入り混じる次郎長像を一つの創作物に纏め上げたのが、二代目広沢虎造の浪曲である。この浪曲では、次郎長を始め大政・小政、森の石松や桶屋の鬼吉、法印大五郎、「次郎長一家」と呼ばれた人物にもスポットが当てられており、特に石松は、次郎長に勝るとも劣らぬ人気キャラクターとなり、最初の映画版で石松を演じた森繁久彌は、同作以降、一躍スター俳優になっていく。

小説

この虎造の浪曲や、その他の資料伝説を元に執筆されたのが村上元三の小説『次郎長三国志』である。同作は、『オール讀物』（文藝春秋新社、現在の文藝春秋）誌上に1952年（昭和27年）6月号から1954年（昭和29年）4月号まで連載された。GHQ統治下においてチャンバラが禁制とされていたが、占領終結により解禁となった直後という時代背景もあって、読者の熱狂的な支持を受け、村上の代表作の一つとなった。

しかし一方では、村上による次郎長一家の大胆な脚色が専門家からの「事実に悖る」という批判を蒙る事にもなった。また虎造の浪曲で馴染み深い「江戸っ子だってねぇ、寿司を食いねぇ」という石松の名場面も登場せず、創作としても一部から批判を受けた。とはいえ各章ごとに（次郎長を中心にしつつも）異なるキャラクターに焦点を絞って描かれた構成と、何より確かな筆力で読みやすい作品に仕上がっている[要出典]。同作では、次郎長の出世から、没後に浪曲師神田伯山（三代目、1872年 - 1932年）によって「創作」が生まれるまで、が描かれている。伯山作品をベースにしたのが、前述の二代目広沢虎造の浪曲である。

最初の単行本は、『オール讀物』の版元である文藝春秋新社が『次郎長三国志』の題で1953年（昭和28年）に上梓した。同書には、『桶屋の鬼吉』、『關東綱五郞』、『淸水の大政』、『法印大五郞』、『增川の仙右衞門』、『相撲常』、『大野の鶴吉』、『森の石松』、『追分三五郞』、『投げ節お仲』の10章が掲載された。次に同年12月、連載のつづきを『続 次郎長三国志』として同社が上梓した。同書には、『三保の豚松』、『小川の勝五郞』、『森の八五郞』、『形の原斧八』、『小松村七五郞』、『七栗の初五郞』、『小松村お園』の7章、追って翌1954年に発行された『続々 次郎長三国志』には、『淸水の小政』、『二代目お蝶』、『神戶の長吉』、『吉良の仁吉』、『天田五郞』、『神田伯山』の6章がそれぞれ掲載されて、全23章が完結した。

次郎長や大政（山本政五郎、1832年 - 1881年）、小政（山本政五郎、1841年 - 1874年）、森の石松（? - 1860年）、桶屋の鬼吉（桶屋吉五郎）、法印大五郎（伊藤甚左衛門、1840年 - 1919年）、増川仙右衛門（1836年 - 1892年）、相撲常（相撲の常吉、1828年 - 1912年）、大野の鶴吉、吉良の仁吉（太田仁吉、1839年 - 1866年）、神戸の長吉（初芝才次郎、1814年 - 1880年）らは、実在の人物であるが、追分三五郞らは架空の人物であるといわれている。

映画

東映版

概要

1960年代の作品である。マキノは自身も語っている通り、自作のリメイク作品が顕著に多い監督であるが、この「次郎長三国志」も映画会社を変えてリメイクが行われた。1963年から今度は東映で製作されることになった。1963年という年は、時代劇中心だった東映が鶴田浩二を中心とする仁侠映画会社への移行を本格化させた年である。1960年に鶴田と共に東映入りしていた俊藤浩滋はプロデューサー見習いをしていたが、1964年の「次郎長三国志　第三部」、「大笑い殿さま道中」より名前がクレジットされるようになる。こちらも第一部から第三部までは短期間に製作され、全四作で完結している。しかし最終作の終わり方はストーリーに改変が加えられており、続編を作ろうと思えば作れるような結末となっている。続編が作られなかった理由は、東映が時代劇映画からの撤退が既定路線だったことが理由か、マキノのモチベーションによるものかは不明である。

撮影中、マキノは同時に仁侠映画の代表シリーズ「日本侠客伝」シリーズも撮影していた。藤山寛美がマキノ作品に初出演を果たし、その演技力がマキノに高く評価された。しかし藤山は逆に「マキノ監督は自分に何も教えてくれない」と僻んだという。東宝版で初めて「法印大五郎」役を演じた田中春男は、東宝専属俳優であったが、日活での『次郎長遊侠伝 秋葉の火祭り』（監督マキノ雅弘、1955年2月18日公開）でも「法印大五郎」役で出演している。「大五郎役は自分しか出来ない」と自認しており、その意気込みと実際の演技力を買われて[要出典]ほぼ全ての次郎長映画で同じ役を演じている。1912年（明治45年）3月25日生まれの田中は、東映版第1作公開時すでに満51歳であり、次郎長役の鶴田が満38歳、大政役の大木実が満39歳、綱五郎役の松方弘樹が満21歳、鬼吉役の山城新伍が満24歳、石松役の長門裕之が満29歳といった清水一家の中で、突出した実年齢であった。重鎮・小川の武一を演じた近衛十四郎（公開時満47歳）よりも実年齢が上であった。「『法印はわしがやる』と言ってきかないんですよね」とマキノはのちに述懐している。

この東映版は全作カラー作品である。キネマ倶楽部を含めて一度もVHSソフト化されたことがなかったが、2008年にDVDで全作品がリリースされた。鶴田浩二と共にデビュー間もない藤純子（富司純子）や松方弘樹、里見浩太郎ら後年のヤクザ映画や時代劇に欠かせないスターとなる若手が出演していることなど、やはり日本映画史上において重要な作品群である。from wiki.

"01 Move (Remastered)"

"02 Jeru (Remastered)"

"03 Moon Dreams (Remastered)"

"04 Venus De Milo (Remastered)"

"05 Budo (Remastered)"

"06 Deception (Remastered)"

"07 Godchild (Remastered)"

"08 Boplicity (Remastered)"

"09 Rocker (Remastered)"

"10 Israel (Remastered)"

"11 Rouge (Remastered)"

"12 Darn That Dream (Remastered)"

"13 Birth Of The Cool Theme (Live At The Royal Rooster, New York, September 4, 1948  Remastered)"

"14 Symphony Sid Annouces The Band (Live At The Royal Rooster, New York, September 4, 1948"

"15 Move (Live At The Royal Rooster, New York, September 4, 1948  Remastered)"

"16 Why Do I Love You (Live At The Royal Rooster, New York, September 4, 1948  Remastered)"

"17 Godchild (Live At The Royal Rooster, New York, September 4, 1948  Remastered)"

"18 Symphony Sid Introduction (Live At The Royal Rooster, New York, September 4, 1948  Remastered)"

"19 S'il Vous Plait (Live At The Royal Rooster, New York, September 4, 1948  Remastered)"

"20 Moon Dreams (Live At The Royal Rooster, New York, September 4, 1948  Remastered)"

"21 Budo (Hallucinations) (Live At The Royal Rooster, New York, September 4, 1948  Remastered)"

"22 Darn That Dream (Live At The Royal Rooster, New York, September 18, 1948  

Remastered)"

"23 Move (Live At The Royal Rooster, New York, September 18, 1948  Remastered)"

"24 Moon Dreams (Live At The Royal Rooster, New York, September 18, 1948  Remastered)"

"25 Budo (Hallucinations) (Live At The Royal Rooster, New York, September 18, 1948  Remastered)"

◆Birth of the Cool is a compilation album by American jazz trumpeter and bandleader Miles Davis, released in February 1957 by Capitol Records.[nb 1/The album's release was announced in a February 9, 1957, trade ad published by Billboard; February 1957 is confirmed as the time of release in Ashley Kahn's Miles Davis: The Complete Illustrated History, Marc Myers' Why Jazz Happened, John S. Davis' Historical Dictionary of Jazz, and Chris Smith's 101 Albums That Changed Popular Music.] It compiles eleven tracks recorded by Davis's nonet for the label over the course of three sessions during 1949 and 1950.

Featuring unusual instrumentation and several notable musicians, the music consisted of innovative arrangements influenced by classical music techniques such as polyphony, and marked a major development in post-bebop jazz. As the title suggests, these recordings are considered seminal in the history of cool jazz. Most of them were originally released in the 10-inch 78-rpm format and are all approximately three minutes long.

Background

Davis recorded several albums worth of material with Parker during this period, including Parker's Sessions for the Savoy and Dial labels. Davis' first records released under his own name were recorded with Parker's band, in 1947, and were more arranged and rehearsed than Parker's usual approach to recording. By 1948, Davis had three years of bebop playing under his belt, but he struggled to match the speed and ranges of the likes of Gillespie and Parker, choosing instead to play in the mid range of his instrument. In 1948, Davis, becoming increasingly concerned about growing tensions within the Parker quintet, left the group and began looking for a new band to work with.

At the same time, arranger Gil Evans began hosting gatherings of like-minded, forward-looking musicians at his small basement apartment, located on 55th Street in Manhattan, three blocks away from the jazz nightclubs of 52nd Street. Evans had gained a reputation in the jazz world for his orchestration of bebop tunes for the Claude Thornhill orchestra in the mid-1940s. Keeping an open door policy, Evans' apartment came to host many of the young jazz artists of late-1940s New York. The participants engaged in discussions about the future of jazz, including a proposed group with a new sound. According to jazz historian Ted Gioia:

[The participants] were developing a range of tools that would change the sound of contemporary music. In their work together, they relied on a rich palette of harmonies, many of them drawn from European impressionist composers. They explored new instrumental textures, preferring to blend the voices of the horns like a choir rather than pit them against each other as the big bands had traditionally done with their thrusting and parrying sections. They brought down the tempos of their music ... they adopted a more lyrical approach to improvisation ...

Recording

The nonet recorded twelve tracks for Capitol during three sessions over the course of nearly a year and a half. Davis, Lee Konitz, Gerry Mulligan and John Barber were the only musicians who played on all three sessions, though the instrumental lineup was constant (excepting the omission of piano on a few songs and the addition of Kenny Hagood on "Darn That Dream"). The first session occurred on January 21, 1949, recording four tracks: Mulligan's "Jeru" and "Godchild" as well as Lewis's "Move" and "Budo". Jazz critic Richard Cook hypothesizes that Capitol, wanting to get a good start, recorded these numbers first because they were the most catchy tunes in the nonet's small repertoire. That date Kai Winding replaced Zwerin on trombone, Al Haig replaced Lewis on piano, and Joe Shulman replaced McKibbon on bass.

The second recording date came three months later on April 22, 1949 with Davis filling in for Fats Navarro in Tadd Dameron's band with Charlie Parker during the interim. The band returned to the studio with five substitutions in personnel: J. J. Johnson on trombone, Sandy Siegelstein on French horn, Nelson Boyd on bass, and Kenny Clarke on drums, and John Lewis returning to piano. At this session, the nonet recorded Mulligan's "Venus de Milo", Lewis's "Rouge", Carisi's "Israel", and "Boplicity", a collaboration between Davis and Evans, credited to the pseudonym "Cleo Henry".

The band did not return to the studio again until March 9, 1950. Davis did not call the band for any rehearsals or live performances between the second and third recording dates. The March 1950 date featured Mulligan's "Darn That Dream", "Rocker", and "Deception", and Evans's arrangement of Chummy MacGregor's "Moon Dreams", which had been released in a jazz arrangement by Glenn Miller and the AAF Band in 1944 on V-Disc. The band saw more substitutions, with Gunther Schuller on French horn and Al McKibbon on bass. Hagood returned for vocals on "Darn That Dream".

Composition

Music and style

One of the features of the Davis Nonet was the use of paired instrumentation. An example of this can be heard on the John Lewis arrangement "Move". In "Move", Lewis gives the melody to the pairing of trumpet and alto saxophone, baritone saxophone and tuba supply counterpoint, and trombone and French horn provide harmonies. Gerry Mulligan's "Jeru" demonstrates another Nonet hallmark: the use of a unison sound and rich harmony throughout the horns. Davis said, "I wanted the instruments to sound like human voices singing ... and they did." Though the album is seen as a departure from traditional bop, the recordings do feature tunes that are considered close to the bop style, such as "Budo" which has the band bookending solos by Davis, Mulligan, Konitz, and Winding, similar to a bebop head arrangement.

Thornhill's influence

One of the largest stated influences on the sound of Birth of the Cool was band leader Claude Thornhill and his orchestra. Out of Thornhill's band came Lee Konitz, Gerry Mulligan, and Gil Evans, Miles Davis calling the Konitz-Mulligan-Evans incarnation "the greatest band", second only to "the Billy Eckstine band with Bird." The Thornhill band was known for its impressionistic style, innovative use of instrumentation, such as the use of tuba and French horn, and a non-vibrato playing style, hallmarks that the Miles Davis Nonet adopted for Birth of the Cool. According to Evans:

Miles had liked some of what Gerry and I had written for Claude. The instrumentation for the Miles session was caused by the fact that this was the smallest number of instruments that could get the sound and still express all the harmonies the Thornhill band used. Miles wanted to play his idiom with that kind of sound.

Davis saw the full 18-piece Thornhill orchestra as cumbersome and thus decided to split the group in half for his desired sound. As arrangers, both Evans and Mulligan gave Thornhill credit for crafting their sound. Thornhill's band gave Evans the opportunity to try his hand at arranging small-group bebop tunes for big band, a practice few others were participating in. Mulligan recalls Thornhill teaching him "the greatest lesson in dynamics, the art of underblowing." Thornhill has also been credited with launching the move away from call and response between sections and the move towards unison harmonies.

Release history

The four tracks from the January 1949 session were released soon after recording as two singles. From the April 1949 date, "Israel" and "Boplicity" were doubled together on a 78 and released as well. Of the twelve tracks recorded, Capitol released relatively few. In 1954, after persuasion from Rugolo, Capitol released eight of the tracks on a 10" LP record titled Classics in Jazz—Miles Davis (H-459). In 1957 eleven of the tracks (all except for "Darn That Dream") were released by Capitol as Birth of the Cool. The final track, "Darn That Dream" (the only song with vocals, by Hagood), was included with the other eleven on a 1972 LP Capitol Jazz Classics, Vol. 1: The Complete Birth Of The Cool (M-11026). Subsequent releases have been based on this last compilation. The album has since been reissued many times in various formats. The live recordings of the nonet from its time at the Royal Roost were released as Cool Boppin. In 1998, Capitol Records released The Complete Birth of the Cool, which was remastered by Mark Levinson and collected the nonet's live and studio tracks onto a single CD.

Note from the 2000 Capitol CD reissue producer Michael Cuscuna:

All previous reissues of this material have been derived from the 1957 12-inch LP master, which turns out to be second or third generation. The original tapes of each tune were filed individually and sound considerably better. Rudy Van Gelder returned to these masters, transferred them in 24-bit to digital and worked his sonic magic. The result is a clearer and more present sound than ever before on these classic recordings.

Reception and legacy

The band's debut performance at the Royal Roost received positive, but reserved reactions. Count Basie, the Roost's headliner during the Nonet's brief tenure, however, was more open to the group's sound, saying, "Those slow things sounded strange and good. I didn't always know what they were doing, but I listened, and I liked it." Winthrop Sargeant, classical music critic at The New Yorker, compared the band's sound to the work of an "impressionist composer with a great sense of aural poetry and a very fastidious feeling for tone color... The music sounds more like that of a new Maurice Ravel than it does like jazz ... it is not really jazz." Though he did not recognize the record as jazz, Sargeant acknowledged that he found the record "charming and exciting". In the short term the reaction to the band was little to none, but in the long term the recordings' effects have been great and lasting. They have been credited with starting the cool jazz movement as well as creating a new and viable alternative to bebop.

In 1957, after the release of Birth of the Cool, Down Beat magazine wrote that the album "[influenced] deeply one important direction of modern chamber jazz." Several tunes from the album, such as Carisi's "Israel", have gone on to become jazz standards. The album was included in the book 1001 Albums You Must Hear Before You Die. Birth of the Cool was voted number 349 in Colin Larkin's All Time Top 1000 Albums 3rd Edition (2000). 

Many members of the Miles Davis Nonet went on to have successful careers in cool jazz, notably Gerry Mulligan, John Lewis, and Lee Konitz. Mulligan moved to California and joined forces with trumpeter Chet Baker in a piano-less quartet, before creating his Concert Jazz Band. Lewis would become music director of the Modern Jazz Quartet, which would become one of the most influential cool jazz groups. Evans would go on to collaborate with Davis again on the Davis albums Miles Ahead and Sketches of Spain. Capitol Records were at the time disappointed with the sales of the nonet recordings, and did not offer Davis a contract extension. Instead, Davis signed with the new jazz specialty record label, Prestige, for whom he would record his first album in 1951.

Track listings

Arrangements by the composer unless otherwise noted.

Birth of the Cool (1957 12" LP, Capitol T-762)

Side A

　1. (1) "Move" (Denzil Best, arranged by John Lewis) – 2:29

　2. (2) "Jeru" (Gerry Mulligan) – 3:10

　3. (3) "Moon Dreams" (Chummy MacGregor, Johnny Mercer, arranged by Gil Evans) – 3:13

　4. (4) "Venus De Milo" (Mulligan) – 3:10

　5. (5) "Budo" (Miles Davis, Bud Powell, arranged by John Lewis) – 2:31

　6. (6) "Deception" (George Shearing, Davis, arranged by Gerry Mulligan) – 2:46

Side B

　1. (7) "Godchild" (George Wallington, arranged by Gerry Mulligan) – 3:08

　2. (8) "Boplicity" (Cleo Henry a.k.a. Davis and Gil Evans, arranged by Gil Evans) – 2:58

　3. (9) "Rocker" (Mulligan) – 3:04

　4. (10) "Israel" (Johnny Carisi) – 2:15

　5. (11) "Rouge" (John Lewis) – 3:13

Recording dates

 ・Tracks 1, 2, 5, 7 on January 21, 1949

 ・Tracks 4, 8, 10, 11 on April 22, 1949

 ・Tracks 3, 6, 9 on March 9, 1950

Recorded at WOR Studios, New York, New York.

Birth of the Cool (1989 CD, Capitol)

　1. "Move" (Denzil Best, arranged by John Lewis) – 2:32

　2. "Jeru" (Gerry Mulligan) – 3:10

　3. "Moon Dreams" (Chummy MacGregor, Johnny Mercer, arranged by Gil Evans) – 3:17

　4. "Venus de Milo" (Mulligan) – 3:10

　5. "Budo" (Miles Davis, Bud Powell, arranged by Lewis) – 2:32

　6. "Deception" (Davis, arranged by Mulligan) – 2:45

　7. "Godchild" (George Wallington, arranged by Mulligan) – 3:07

　8. "Boplicity" (Cleo Henry (i.e. Davis and Gil Evans), arranged by Evans) – 2:59

　9. "Rocker" (Mulligan) – 3:03

 10. "Israel" (Johnny Carisi) – 2:15

 11. "Rouge" (John Lewis) – 3:13

 12. "Darn That Dream" (Eddie DeLange, Jimmy Van Heusen, arranged by Mulligan) – 3:26

Recording dates

 ・Tracks 1, 2, 5, 7 on January 21, 1949

 ・Tracks 4, 8, 10, 11 on April 22, 1949

 ・Tracks 3, 6, 9, 12 on March 9, 1950

Recorded at WOR Studios, New York, New York.

The Complete Birth of the Cool (1998 CD, Capitol)

The Studio Sessions

　1. "Move" (Denzil Best, arranged by John Lewis) – 2:32

　2. "Jeru" (Gerry Mulligan) – 3:10

　3. "Moon Dreams" (Chummy MacGregor, Johnny Mercer, arranged by Gil Evans) – 3:17

　4. "Venus de Milo" (Mulligan) – 3:10

　5. "Budo" (Miles Davis, Bud Powell, arranged by Mulligan)[44] – 2:32

　6. "Deception" (Davis, arranged by Mulligan) – 2:45

　7. "Godchild" (George Wallington, arranged by Mulligan) – 3:07

　8. "Boplicity" (Cleo Henry (i.e. Davis and Gil Evans),[45] arranged by Evans) – 2:59

　9. "Rocker" (Mulligan) – 3:03

 10. "Israel" (Johnny Carisi) – 2:15

 11. "Rouge" (John Lewis) – 3:13

 12. "Darn That Dream" (Eddie DeLange, Jimmy Van Heusen, arranged by Mulligan) – 3:26

Recording dates

 ・Tracks 1, 2, 5, 7 on January 21, 1949

 ・Tracks 4, 8, 10, 11 on April 22, 1949

 ・Tracks 3, 6, 9, 12 on March 9, 1950

Recorded at WOR Studios, New York, New York.

The Live Sessions

 13. "Birth of the Cool Theme" (Gil Evans) – 0:19

 14. "Symphony Sid announces the band" – 1:02

 15. "Move" (Denzil Best, arranged by John Lewis) – 3:40

 16. "Why Do I Love You?" (Oscar Hammerstein II, Jerome Kern, arranged by John Lewis) – 3:41

 17. "Godchild" (George Wallington, arranged by Gerry Mulligan) – 5:51

 18. "Symphony Sid introduction" – 0:27

 19. "S'il vous plait" (John Lewis) – 4:22

 20. "Moon Dreams" (Chummy MacGregor, Johnny Mercer, arranged by Gil Evans) – 3:05

 21. "Budo (Hallucinations)" (Miles Davis, Bud Powell, arranged by John Lewis) – 3:23

 22. "Darn That Dream" (Eddie DeLange, Jimmy Van Heusen, arranged by Gerry Mulligan) – 4:25

 23. "Move" (Denzil Best, arranged by John Lewis) – 4:48

 24. "Moon Dreams" (Chummy MacGregor, Johnny Mercer, arranged by Gil Evans) – 3:46

 25. "Budo (Hallucinations)" (Miles Davis, Bud Powell, arranged by John Lewis) – 4:23

Recording dates

 ・Tracks 13-21 on September 4, 1948

 ・Tracks 22-25 on September 18, 1948

Recorded live at Royal Roost in New York for WMCA radio broadcast.

Personnel

January 21, 1949 – "Jeru", "Move", "Godchild", "Budo" (matrix numbers: 3395, 3396, 3397, 3398)

 ・Miles Davis – trumpet

 ・Kai Winding – trombone

 ・Junior Collins – French horn

 ・Bill Barber – tuba

 ・Lee Konitz – alto saxophone

 ・Gerry Mulligan – baritone saxophone

 ・Al Haig – piano

 ・Joe Shulman – bass

 ・Max Roach – drums

April 22, 1949 – "Venus De Milo", "Rouge", "Boplicity", "Israel" (matrix numbers: 3764, 3765, 3766, 3767)

 ・Miles Davis – trumpet

 ・J. J. Johnson – trombone

 ・Sandy Siegelstein – French horn

 ・Bill Barber – tuba

 ・Lee Konitz – alto saxophone

 ・Gerry Mulligan – baritone saxophone

 ・John Lewis – piano

 ・Nelson Boyd – bass

 ・Kenny Clarke – drums

March 9, 1950 – "Deception", "Rocker", "Moon Dreams", "Darn That Dream" (matrix numbers: 4346, 4347, 4348, 4349)

 ・Miles Davis – trumpet

 ・J. J. Johnson – trombone

 ・Gunther Schuller – French horn

 ・Bill Barber – tuba

 ・Lee Konitz – alto saxophone

 ・Gerry Mulligan – baritone saxophone

 ・John Lewis – piano

 ・Al McKibbon – bass

 ・Max Roach – drums

 ・Kenny Hagood – vocal (on "Darn That Dream" only)

All tracks recorded at WOR Studios, New York, New York

The Complete Birth of the Cool: The Live Sessions

 ・Miles Davis – trumpet

 ・Mike Zwerin – trombone

 ・Junior Collins – French horn

 ・Bill Barber – tuba

 ・Lee Konitz – alto saxophone

 ・Gerry Mulligan – baritone saxophone

 ・John Lewis – piano

 ・Al McKibbon – bass

 ・Max Roach – drums

 ・Kenny Hagood – vocal (on "Why Do I Love You?" and "Darn That Dream" only)

from wiki.

で。2023110917:24(日本時間)。

『歳月 368-549ページ』

で。2023110914:32(日本時間)。

"太陽の牙ダグラム 第1話 光りの戦士 (wikiによると1981年10月23日放送)"

"太陽の牙ダグラム 第2話 始まりの銃声 (wikiによると1981年10月30日放送)"

"太陽の牙ダグラム 第3話 デロイアの動乱 (wikiによると1981年11月6日放送)"

"太陽の牙ダグラム 第4話 実戦のコクピット (wikiによると1981年11月13日放送)"

"太陽の牙ダグラム 第5話 戦時特例法205号 (wikiによると1981年11月20日放送)"

"太陽の牙ダグラム 第6話 暁の救出作戦 (wikiによると1981年11月27日放送)"

"太陽の牙ダグラム 第7話 ゲリラ狩り (wikiによると1981年12月4日放送)"

"太陽の牙ダグラム 第8話 裏切りのデロイア (wikiによると1981年12月11日放送)"

"太陽の牙ダグラム 第9話 ダグラム奪回 (wikiによると1981年12月18日放送)"

"太陽の牙ダグラム 第10話 ガルシア隊参戦 (wikiによると1981年12月25日放送)"

"太陽の牙ダグラム 第11話 遠すぎた父 (wikiによると1982年12月29日放送)"

"太陽の牙ダグラム 第12話 ためらいの照準 (wikiによると1982年1月8日放送)"

"太陽の牙ダグラム 第13話 敵補給隊から奪え (wikiによると1982年1月15日放送)"

"新日本紀行 シリーズ 旅立ち 第2話 青い流れ星に乗って ーブルートレイン さくら号ー"

1,468 回視聴  2023/07/09

１９７８年新日本紀行 from なつかしテレビ館さんのyoutubeチャンネル。

"Public Enemy The Enemy Strikes Live 1992 Apollo Theatre"

135,061 回視聴  2013/06/07

Show histórico do Public Enemy no Apollo Theatre em NY no ano de 1992. from DJ Alex Nogueira Som e Luzさんのyoutubeチャンネル。

@NicS_313

2 年前

0:00 intro

2:13 public enemy

4:16 bring the 

7:15 welcome

8:58 oh, where we at?

10:24 night train

12:13 by the time

16:22 fight the power

19:39 banter

21:07 anti N

22:16 deep cover freestyle

26:01 X

28:38 dont wanna be

30:15 dont believe

35:10 shut em down

40:05 911 a joke

42:10 banter

44:45 cant truss it

で。2023110915:02(日本時間)。

Greatest Misses 8月 24, 2018

"01 Tie Goes To The Runner"

"02 Hit Da Road Jack"

"03 Gett Off My Back"

"04 Gotta Do What I Gotta Do"

"05 Air Hoodlum"

"06 Hazy Shade Of Criminal"

"07 Megablast (The Madd Skillz Bass Pipe Gett Off Remixx)"

"08 Louder Than A Bomb (JMJ Telephone Tap Groove)"

"09 You're Gonna Get Yours (Reanimated TX Getaway Version)"

"10 How To Kill A Radio Consultant (The DJ Chuck Chillout Mega Murder Boom)"

"11 Who Stole The Soul？(Sir Jinx Stolen Souled Out Reparation Mixx)"

"12 Party For Your Right To Fight (Blak Wax Metromixx)"

"13 Shut Em Down (Live in The UK)"

"ドキュメント 太陽の牙ダグラム (1983) 予告編"

繰り返しになりますが、『太陽の牙ダグラム』原作(小説含)、監督、主題歌の唄もパブリックエナミーさん。
音楽はプリンスさん(昭和のウルトラマンの音楽って結構そうですか？・笑)。
当然、高橋良輔星山博之矢立肇冬木透麻田マモル同類項ゴミ処刑＆ゴミ処刑済。

俺の立ち位置は、その中で強いて言えば、"首尾一貫してノリが悪い客"ですが(笑)。

で。2023110915:07(日本時間)。

『タクテクス No.13 特集 大機動戦 ー騎兵から 戦車までー 特別企画 大戦略 : 南北戦争 60-116ページ』

鈴木銀一郎ゴミ処刑済。

で。2023110915:24(日本時間)。

"アニメンタリー 決断 第1話 真珠湾奇襲 (wikiによると1971年4月3日から同年9月25日までの間、毎週土曜日19時30分 - 20時に日本テレビ系で全26回放映)"

"アニメンタリー 決断 第2話 ミッドウェイ海戦 (前編)"

"アニメンタリー 決断 第3話 ミッドウェイ海戦 (後編)"

"アニメンタリー 決断 第4話 マレー突進作戦"

"アニメンタリー 決断 第5話 シンガポール攻略"

第2話での日本軍機空母発艦シーンで機体が一瞬下がらないのは"気流で戦闘機の発艦の邪魔をしない様に空母のダクトを下向きにつけた"と関係ありますかね。

で。2023110915:39(日本時間)。

"ときめきトゥナイト 第1話 エトランゼの秘密 (wikiによると1982年10月7日放送)"

"ときめきトゥナイト 第2話 魔界への扉 (wikiによると1982年10月14日放送)"

"ときめきトゥナイト 第3話 バスルームの危機 (wikiによると1982年10月21日放送)"

11歳(笑)。

"ときめきトゥナイト 第4話 小さな友情 (wikiによると1982年10月28日放送)"

"ときめきトゥナイト 第5話 ランゼ魔界へ行く (wikiによると1982年11月4日放送)"

で。2023110915:52(日本時間)。

"【BS11】第6回『シュガーロード・長崎でご当地グルメを堪能！』「中山秀征の楽しく１万歩！街道びより」見逃し配信 (11月7日放送分)"

10,744 回視聴  2023/11/07に公開済み

中山さんが訪れたのは、「シュガーロード」沿いの街、長崎県長崎市。シュガーロードとは、長崎街道のことで、小倉から長崎までを結ぶ道。江戸時代、長崎にもたらされた輸入品や文化などを各地へ運ぶ道として、重要な役割を果たしました。鎖国の間、西欧と貿易できた唯一の場所・出島がある長崎は、異国情緒にあふれ、独特の文化が根付いた街。今回中山さんは、「シュガーロード」を辿りながら、長崎ならではのご当地グルメと絶景を堪能します！

シュガーロードを出発して「出島」に向かった中山さん、「砂糖」が当時とても貴重な品で、輸入した砂糖を各地へ運んだ道が「シュガーロード」と知り、納得。長崎新地中華街では、名物・角煮まんと小籠包を食べ歩き。角煮まんの、噛むたびにホロホロと口の中で崩れる、味の染みた柔らかい肉の食感に大満足です！

丸山の繁華街を抜けて坂道を上っていると、「大徳寺焼餅」の看板を発見。140年続く老舗のお母さんが、歴史を感じる焼き型を使ってその場で焼いた焼餅。甘い餡子がぎっしり詰まった熱々の焼餅を頬張ると、懐かしさを感じる素朴な味に心も体も癒されました。また、付近の料亭の料理人たちも通うという鮮魚店では、五島列島でとれた活きのいいサザエを、捌いていただきました。荒波で育ったサザエの刺身。柔らかく、コリコリとした食感と、口に広がる磯の香りがたまりません！新鮮な味に感激です！

そして、地元で人気のラーメン店では、長崎名物のチャンポンを堪能。豚骨や鶏ガラなどのスープに、たっぷりの野菜、特製ニンニクペーストをのせた「爆弾チャンポン」。まろやかな味のスープと麺の相性の良さに、麺好きの中山さんも唸ります。

さらに、シュガーロード近くの喫茶店では、"食べる"ミルクセーキに興味津々！長崎ならではの味を存分に堪能します！地元の方々と触れ合いながら、魅力たっぷりな長崎の街を歩きました。

【出演】

中山秀征、小島奈津子 from 全国無料テレビ BS11さんのyoutubeチャンネル。

で。2023110917:05(日本時間)。

美輪明宏香川照之同類項ゴミ処刑。

来週アップするであろう俺の英文を鑑み(笑)。2023110917:14(日本時間)。

で。2023110917:17(日本時間)。

amaterasu kingdom dimensionsⅢ‐46-2-1-復活のシャア/セイラ・マスさんベルトーチカ・イルマさんチェーン・アギさんキティ・ホワイトさん、当然香貫花・クランシーさんの声は古谷徹さんとご夫婦でおれの妻矢口真里のご両親である井上遥さん。/BE COMBAT。

amaterasu kingdom dimensionsⅢ‐46-4-1-【ノーカット】防衛省がレーダー照射の動画公開/【航空部隊】これが哨戒機「P-1」。※で、一旦話を完全に切り、そうそう、唸り続けるカスレーザーゴミ処刑ズ頑張ってネってゴミ処刑ズ実証主義って忌み名。2023110808:26(日本時間)。

amaterasu kingdom dimensionsⅣ‐41-3-1-DEATH PENALTY。

amaterasu kingdom dimensionsⅢ‐46-5-1-だから、誰のが切れるかわからんつう問題点はあるものの、これできるなら、脳の血管一本ぐらい切れる(笑)。

で、これはずい分前ですね。いえ、割りませんよ、もったいない。

amaterasu kingdom dimensionsⅣ‐41-3-2-人種的特徴って奴だ。

amaterasu kingdom dimensionsⅢ‐46-5-2-当時は「あら？日が出た、ナイスタイミング」とおもっただけですけど(笑)。

amaterasu kingdom dimensionsⅣ‐41-5-1-で、おれが書かねば誰が書く、つうことで、エグいこと書きますよ。 確か、東京大空襲はまず爆撃予定地区の周囲に焼夷弾を落とし、火炎で檻の中の動物(動物園の動物は殺される理由ないですね)の様に逃げられないようにして、そこへ思う存分絨毯爆撃したと。 "家具付き一軒家に住めますよ"と、疎開して空けたとこに詰め込みましたかね？ なんか、例えば、"米軍と話がついているので、創価学会の家は爆撃されない"みたいな、ま、ここほどじゃないですが、わけのわからんことを、真っ当な創価学会員の方たちの自らの財産を含んだ命がけ(皆さんですけど)の協力のもと、信じこませたり。 爆撃の精密さに不安があるのなら、なんなら夜間着陸時のように、日本人民の手により周囲を火で囲んで爆撃を誘導し。 焼死したのが劣等人種だけでも、焼けちまったらどうせわからんし。 これ、一応、東京大空襲限定で書いてますが、おれには判断できませんが、当時のその前後の気象条件とか、これはどうせ機密か？軍艦の配備状況とか。 別のとこでも書いてますけど、祖父が神奈川の空襲の後片付けの時、戦艦長門の主砲の砲弾(何インチかの)の破片をみたと。 あ、阿川佐和子はゴミ処刑。 阿川弘之さんとは一切無関係。(1月 24, 2019)

amaterasu kingdom dimensionsⅢ‐46-7-1-口達者な宇宙人/すぐ被害者ヅラするハム太郎/で、山火事(ついでに高潮、原爆圧津波)は？。

amaterasu kingdom dimensionsⅣ‐41-5-2-私たちの手で 住宅地区改良事業・農村同和篇。

amaterasu kingdom dimensionsⅢ‐46-7-2-ええ、印象操作ですけどね、その行為自体は大して人数はいらないんですよ、入植、その他による、単なるご近所迷惑。自分は絶対安全圏にいると勝手に思い。ああ、そうだな、ワイルド７だな(漫画は読んでました・笑)。で、あのですね、これは以前、市川哲史さんの文章で読んだ、だから、伝聞ですけどね、ゴミの忌野清志郎(処刑)率いるタイマーズというゴミバンド(処刑)の持ち歌に、俺は聴いたこと無いけど、サビが"ばらまけサリン"つうのがあるらしく、客に「皆さん、どうぞご一緒に、歌うだけなら罪にはなりません」と。昔も酷いモンだったと思うけど、だからタチが悪い、自分たちは絶対安全圏にいると手前勝手に思いこみ。ま、真っ当な生活をしてる人たちに実力勝負では絶対にかなわないもんな。 で、分かるように、"警察"を当てにするのも非難するのも可哀想。 現状で積極的パブリックエネミーになってないだけマシだろう日本の"警察"は。 ところで、ロッキング・オンが自信を持って君にお伝えする、"一番悪いのは此奴"な忌野清志郎仲井戸麗市ゴミ処刑。 さ、「皆さん、どうぞご一緒に、これを読む観る聴くだけなら罪にはなりません」 それ以上は自分で決めろ。

"ヤンマー 赤いトラクター CM 小林旭"

"赤いトラクター 小林旭"

"｢68の車輪｣ 東京シネマ 1965年製作"

amaterasu kingdom dimensionsⅣ‐41-5-3-幼年期の終わり。※そうそう、いきなりバタンキューと来るそうで。(見た目)苦しまずに死ぬってのは考え物だけど、数こなさなきゃいけないのでとりあえず死ねばそれでいいだろう。ゴミズは処刑ズ。2024100405:51(日本時間)。そうそう、これから、基本(土日は分からんな)、ウチのシャッターは朝8時前後に開けることにする。ご近所迷惑嫌がらせのゴミ処刑ズの皆さん、朝の嫌がらせご近所迷惑ポイントが一つ増えたぞ。ゴミズは処刑ズ。2024100407:52(日本時間)。

amaterasu kingdom dimensionsⅢ‐46-7-3-で、よく観ましょう。

amaterasu kingdom dimensionsⅢ‐46-7-4-拷問は①実施容易で②一見残酷性がなく苦痛の持続が大きく③傷害をあとに残さないよう配慮し④を考えたゴミ処刑ズは凄いね20220220現在の日本国の話だけどね。 で。 しつこいですが、角川春樹という顔の男はゴミ(処刑)。 で、そういえば、ダスティン・ホフマンさん主演のアウトブレイクでは、病院の空調ダクトを伝って致死ウイルスが蔓延したと思いますが/日本ニュース 帝銀事件第一報。

amaterasu kingdom dimensionsⅢ‐46-7-5-PRIDE。

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ブヒブヒズラタクズラタクズラズラタクタクズラちゃんズラズレカワイイつんく♂３猫ひろし"後輩"偽物＆家族陰間に処刑ズ&フワちゃん(餓死)明石家さんま(頭後部に銃弾3発)ラジオ同類項(頭後部に銃弾3発)大森靖子(破砕機)富野喜幸(青酸カリ圧着)同類項ありぼぼ同類項(青酸カリ)偽鞘師里保出演ドラマ偽工藤遥出演ドラマライブ出演者(ハンマー)モーニング女学院出演者(ハンマー)含佐久間宣行同類項(ハンマー)ラベンダー演パクバンド(後ろから後頭部にボーガン)同類項(後ろから後頭部にボーガン)Matt(脳内臓爆弾爆裂死)木村拓哉(轢死)加藤浩次(Sliced Minced Sausages)佐藤浩市(コンテナで海中吐く)つんく♂さんズ(被爆実体験伝承者気化爆弾死)TOKIO(チェーンソー)沢田研二(ガソリン草刈り機)松浦亜弥(圧死)三浦知良(焼死)中川翔子(バール)ナンチャラ流星(バール)小野伸二(煮て焼いた)長嶋敏夫松浦鉄道運転手(銃殺)中村法道前長崎県知事(煮て焼いた)田上富久前長崎市長(焼いて煮た)宮島大典現佐世保市市長(焼いて煮た)玉木雄一郎(女好き野口聡一に突っ込みつつ焼死)野口聡一(女好き玉木雄一郎に突っ込まれつつ焼死)高橋良輔(コンテナ出航)吉永小百合(キュ！)スカトロバアサン小池百合子(キュ！)ユニコーン(水死)グレイ(ガス中毒死)TMレボリューション(電気椅子死)ムロツヨシ(ビルの15階から転落)堺雅人(ビルの31階から転落火葬)小泉純一郎(轢死)山崎育太郎(切断死)菅義偉(左顎から右頭頂部へ銃弾通過)松本人志(日本国内焼却処分)忌野清志郎(日本国内焼却処分)浜田雅功(日本国内で焼却処分)ココリコ(日本国内で焼却処分)庄司智春(縦に二分割)前原ナンチャラ(横に二分割)近藤真彦(ジッポライター引火で焼死)田原俊彦(フルスイング)野村義男(フルスイング)あべこうじ(炭疽菌)安倍昭恵(サリン)十三代目市川團十郎(13階から地獄にお引越)草彅剛(同類抗)城島健司(ケツから串刺)松井秀喜(口から串刺)香取慎吾(火葬)山本太郎(火葬)れいわ新撰組(火葬)山口智充(水葬)甲本雅裕(火葬)中村獅童(火葬)宇梶剛士(水葬)ささきいさお(水葬)ビビる大木(土葬)木村祐一(土葬)三谷幸喜(圧着土葬)加山雄三(君はミキサー)谷村新司(君はミキサー)雲南内村ナンチャラ(君はミキサー)吉田拓郎(君はミキサー)吉田栄作(君はミキサー)モモクロ(みんなミキサー)宇多田ヒカル(君はミキサー)松本(切断)哉&同類工(引き延ばし切断)頁出川哲郎(水没49秒10秒インターバル6回目のチャレンジ直前に頓死)内山信二(水没49秒10秒インターバル6回目のチャレンジ中に頓死)あおい輝彦(脳脊髄液垂れ流し)真野恵里菜(脳脊髄液垂れ流し)ジミー大西(縦分割)村上ショージ(縦分割)ドリカム(横分割)aids中山雅史(横分割)北澤豪(横分割)キンキキッズ(心臓爆裂)小泉進次郎(血液何リットル抜けるだろう)茂木敏充(日本時間2025100919:5742秒命乞い開始28.5秒後おケツに大穴終了)大野雄二(焼死)宮崎駿(焼死)細野晴臣(焼死)上祐史浩(サリン)佐藤優(サリン)ジャニーズニュース(圧縮)片山さつき(1体5分割)栗山茂樹(頭部粉砕)B'z(首切断)習近平(出し汁)西島秀俊(SMS)TAO(釜茹)TKO(茹で缶)泉健太(脳に新種のカビ)河村勇輝(コーラ)藤井聡太(お茶)藤井フミヤ(8分割の7分割)井萩麟(田楽)馬飼野康二(田楽)串田アキラ(狭間)邪禿巣嵐(皮剥き)久石譲(轢死)押井守(糞死)橋下徹(緑茶ぐり深蒸し100g1000円)内田樹(1分3秒水泳大会)ブライアンフェリー(熊)所ジョージ(熊)ルナシー(瀘亡)ミスターチルドレンゴミ処刑済(エイズ発症屑)エアロスミス(1K備蓄米1/24円 of K￥2000也)グレン的ロック(🎯)イギーポップ(🐗)キンクス(蛆虫百万匹)ブラー(生ごみの火)ボブデュラン(吊)中島みゆき(刺身)サザンオールスターズ(蒲鉾)仲井戸麗市(日本国内焼却処分)川田龍平(ぶらんにゅーAIDS)原田知世(緊縛失態)渡辺謙(轢死)渡辺杏(轢死)餓鬼(轢死)チャー(ぐりキロ4000円)ニューエスト系(飯核)キースエマーソン(クリスタルナハト)バービーボーイズ(機雷)すかんち(地雷)ストリート・スライダース(ポン酢)玉川徹(蒲鉾)大島優子(箱)遠藤遼一(羊羹)横川さつき(ビルの31階から転落火葬)小池恋(ビルの31階から転落火葬)田中和夫(ビルの31階から転落火葬)斉藤由貴(ビルの31階から転落火葬)同類項(ビルの31階から転落火葬)志田未来(汚染水)佐橋佳幸(鮫)クラッシュ(🚙)南原清隆(あーよく寝た五反田アンジェリーク20251224心臓大静脈GPS付小型爆弾搭載含)シブがき隊(Interligensia264)木村マモル(串)中田敦彦(キャノーラ油)藤森慎吾(サラダ油)小栗旬(2025112715:19/日本時間カルピス含放射性重金属粒子)星山博之(総括)堀江貴文(コンテナ)ひろゆき(コンテナ)℃-ute(前３人後２人銃殺)雨上がり決死隊(乾燥機)モリッシー(AIDS大腸癌)＆ザスミス(AIDS大腸癌)斉藤由貴(コンテナ詰)つぶやきシロー(コンテナ詰)劇団ひとり(コンテナ詰)ゆず(偃月殺法且コンテナ詰)はなわ(鼻輪)ヒロミ(菌垉)南野陽子(鼻輪)スキマスイッチ(36.395884, 135.220422-410人)細野晴臣(焼死3分21秒)高橋幸宏(チェーンソー横3分21秒)坂本龍一(寒中潜水3分21秒)モッズ(バンドチェーンソー横3分21秒)亀井理那(窒息死)上戸彩(釘が飛び出た金属バットでナンバーズ一人あたり顔面2回フルスイング)AKB峰岸ナンチャラ(釘が飛び出た金属バットでナンバーズ一人あたり顔面2回フルスイング)スピッツ(30°59'42.6"N 130°42'32.7"E)矢島舞美(AIDS大腸癌喉頭癌)岡井千聖(AIDS大腸癌喉頭癌)萩原舞(AIDS大腸癌喉頭癌)クレバ(低回転)山下達郎(沈下トラック)ストーンローゼ巣(期待のニュー罐)竹内まりや(強制ハンガーストライキ13日48秒0046)ナンチャラ狩るティエイト(バー蚊)と愉快な統一教会(気苦労ご苦労)被害者(バー貨)ビースティボーイズ(🚊)BAD2(🚙)かまいたち(ナイフ)ナイツ(チェーンソー)C-C-B(醢z)浅井健一(🚊)チバユウスケ(油)松任谷由実(洗)麒麟 (オワコン癩鼻)山田悠介(節黍卯化)U2(ira)綾瀬はるか(すり身)中島みゆき(すり身)渡辺岳夫(斜め下り45度)エアロスミス(吸えロ馬水)石原さとみ(headhunting)ミッキー吉野(音痴)&ゴダイゴ(３台目)尾藤イサオ(0.1mmで死ぬまで毎日1回同じ所スライス)壇ふみ(0.1mmで死ぬまで毎日1回同じ所スライス)ジョンウィリアムズ(左利き下段からのひねり上げ)渡辺岳夫(急がず焦らず正確に)松田聖子(ちゃんカット)石原良純(細菌兵器tawo4-2)古田敦也(ズラタク)加山雄三(キムタク)同類項ゴミ処刑済含処刑済。

そうそう、不倫相手初恋の人初めての人などとか忘れてるな(笑)。つうても何で此奴等ここまで同じ顔同じ体形同じ言動になれるのかね？劣等人種的特徴？当然皆殺。